每次"田鸡王子"高凌风演出时,薛岳总是忍不住随着节拍大声应和。他的激情亲切引起了高凌风的把稳。一次演出后,高凌风半开玩笑地对薛岳说:"小子,每次演出你声音比我还大,有种你自己单独演唱啊。
这句话,成为了薛岳音乐生涯迁移转变的契机。实在,薛岳的音乐之路从16岁就已经开始了。那一年,正在读高职高专的他迷上了架子鼓。
课余韶光里,薛岳一边打鼓一边谈着青涩的恋爱,日子过得惬意而充足。后来,他有幸得到一位菲律宾鼓手的指示,打鼓技能日益精进。
这段经历为异日后的音乐生涯奠定了坚实的根本。26岁时,薛岳成为了一名职业鼓手,开始在崔苔菁、高凌风等人的演出中崭露锋芒。
真正的转机在1984年到来。在高凌风的引荐下,薛岳进入了新成立不久的拍谱唱片。随后,他加入了刚成立4年多的幻眼合唱团,成为了主唱。
就这样,薛岳结束了15年的鼓手生涯,踏上了歌手的崭新道路。站在人生的十字路口,薛岳的眼中闪烁着愉快和期待的光芒。
他知道,这个决定将彻底改变他的人生轨迹。只管前路未卜,但二心坎坚信,属于他的摇滚舞台正在前方等待着他。薛岳暗暗下定决心,要用自己的办法,为台湾的摇滚乐贡献自己的一份力量。
加入幻眼合唱团后,薛岳的音乐才华犹如喷薄而出的火山,迅速在台湾乐坛引起轰动。1984年,乐队开始预备他们的第一张专辑《摇滚舞台》。
然而,录制过程并非一帆风顺。薛岳的暴脾气让多位制作人望而生畏,终极是刚凭借为女友郑怡制作《小雨来得正是时候》成名的李宗盛接下了这个棘手的任务。
李宗盛为专辑创作了同名主打歌《摇滚舞台》,但由于他当时属于民歌派,并未过多干涉录制过程。实际上,这张专辑紧张是由薛岳一手制作完成的。
只管由于民谣音乐人的参与而被批评"不足纯粹",但《摇滚舞台》还是在乐坛引起了不小的反响。1985年2月,薛岳和幻眼合唱团推出了第二张专辑《天梯》。
这张专辑如同一颗重磅炸弹,在台湾乐坛掀起了巨大的波澜。《机场》、《失落去联结》、《裂痕》、《天梯》等歌曲,成为了子弟摇滚民气中的"圣经"。
每次演唱《天梯》,薛岳都能感想熏染到台下歌迷如潮水般涌来的激情亲切,那种被理解、被收受接管的觉得让他陶醉不已。乘胜追击,团队在1985年底推出了第三张专辑《不要在街上吻我》。
这张专辑中的同名主打歌由乐队团长韩贤光作曲、陈克华填词,MV拍摄得颇具创意。另一首值得一提的歌曲是《末了一次说再见》,由刚服完兵役的庾澄庆作曲,周治平填词。
当时默默无闻的二人,由于薛岳的赏识而备受鼓舞。多年后,已成为天王级歌手的庾澄庆回顾起这段经历,仍旧对薛岳充满感激之情。
二、1987年,随着拍谱唱片的没落,薛岳选择离开并从幻眼合唱团单飞。他将唱片发行权交给了可登唱片,推出了个人第四张专辑《情不自禁》。这张融入了爵士、蓝调等元素的专辑,虽然相对名气较小,但依然是薛岳音乐生涯中的一个主要里程碑。个中的歌曲《你在烦恼什么呢,亲爱的》,在近20年后被"灵魂歌手"陈珊妮翻唱出了新的味道。
这张专辑发行后,薛岳还与好朋友李亚明和他的蓝天使乐队组织了"燃烧的诱惑"演唱会。两位被视为继罗大佑之后台湾音乐圈的摇滚巨星,为摇滚迷们带来了一场难忘的音乐盛宴。
站在舞台上,感想熏染着聚光灯的热度和歌迷的欢呼,薛岳知道,他正处于自己音乐生涯的顶峰。然而,他并不知道,命运正悄悄地为他准备着另一个更大的寻衅。
成名之路并非一帆风顺，薛岳的身体状况一贯不佳。早在1985年，在《天梯》专辑发行后，他就因病无法随乐队路演，错过了本该属于他的歌手走红时候。
更严重的打击在《不要在街上吻我》专辑发行后到来，薛岳被查出了肝病。面对病魔的侵袭，薛岳展现出了惊人的毅力。
他下定决心要好好活下去，于是戒掉了烟酒，努力颐养身体。在这段困难的期间，母亲和女友玛丽的陪伴给了薛岳莫大的抚慰。
在她们的爱护下，薛岳逐渐变得更加积极、阳光、善良。曾经以暴脾气有名的他，学会了客气听取周围人的见地，全体人变得平和了许多。
1988年，薛岳的奇迹迎来了新的转机。他与李亚明合办了德州唱片，开始为新歌手制作专辑，如伊能静、郭子等都得到过他的指示。
同年，薛岳还随李亚明在内地举办演唱会，第一次踏上故土，并与内地摇滚教父崔健互换了履历。此外，他还参加了陶晓清中广青春网《午安阳光》节目的主持事情，在陶晓清等人的熏陶下，薛岳的人生不雅观得到了进一步的升华。
然而，命运彷佛并不眷顾这位摇滚歌手。1990年3月，在第二次赴美演出后，薛岳被诊断出肝癌，年夜夫见告他生命只剩下末了半年的韶光。
得知这个噩耗时，薛岳的内心充满了繁芜的感情。恐怖、不甘、悲哀...但很快，他就调度了心态。他对好友陶晓清说："陶姐，趁着我还有'利用代价'，赶紧给我安排点活动吧。
"薛岳的眼神中闪烁着武断的光芒。他知道，自己剩下的韶光不多了，但他决定要用尽全力，燃烧生命末了的光和热。对薛岳来说，既然无法改变命运，那么就要让自己的生命在末了的时候绽放出最残酷的光芒。
三、面对生命的倒计时，薛岳选择了与韶光赛跑。他决定创作自己生命中的末了一张专辑，将所有的情绪和思考倾注个中。
在好友韩贤光、刘伟仁、李格弟、苏来等人的大力合作下，薛岳在1990年8月完成了专辑《生老病去世》的制作。这张专辑被奥妙地分为生、老、病、去世四个部分，将薛岳36年的人生情怀逐一抒发。
每一首歌都是他燃烧着的生命之作，字里行间透露着对生命的眷恋和对音乐的热爱。个中，《如果还有来日诰日》成为了这张专辑最广为人知的歌曲。
这首歌由薛岳的好兄弟、原蓝天使乐队成员现幻眼合唱团的主唱刘伟仁创作。想到这位曾交代过要将眼角膜捐献给自己的战友即将离世，刘伟仁险些是在泪水中完成了歌曲的创作。
除了《如果还有来日诰日》，专辑中的《一个人两个人》、《一座孤独的岛》、《血腥玛丽》、《灼热的生命》等歌曲，每一都城是薛岳对关心他的人最长情的告白。
9月，在年夜夫预估的生命末期，薛岳做出了一个令所有人惊异的决定——举办他的末了一场演唱会，取名为"灼热的生命演唱会"。
只管圈内好友都担心他的身体状况，但还是选择支持他的决定。他们知道，对薛岳来说，舞台便是生命的延续。演唱会当晚，已经瘦骨嶙峋的薛岳强忍着肝部的疼痛，完成了整场演出。
曾经喜好满场飞奔的他，如今只能悄悄地站在舞台中心。中途他几次须要吸氧，医护职员随时在后台准备应对突发情形。
但薛岳坚持着，用他虚弱但依然充满传染力的声音，唱完了每一首歌。当他唱完末了一首《如果还有来日诰日》时，薛岳对台下泪流满面的歌迷说："让我们，画下，一个，俏丽的，句点。
"这大略的一句话，道尽了他对生命、对音乐、对歌迷的所有眷恋和不舍。无数歌迷含泪目送这位摇滚巨星在灯光中缓缓消逝。
薛岳的眼中闪烁着不舍和眷恋，但更多的是对生命的戴德和对音乐的热爱。这场演唱会，就像是薛岳用尽全力绽放的末了一朵烟花，残酷、刺目耀眼，永久留在了所有人的影象中。
薛岳的音乐生涯虽然短暂，仅仅6年韶光，却在台湾摇滚乐坛留下了不可磨灭的印记。他被誉为"台湾摇滚之父"，对子弟音乐人产生了深远的影响。
伍佰、五月天、信乐团、B.A.D等有名乐队都将薛岳视为偶像和精神导师。有着"台湾摇滚教父"之称的伍佰曾坦言，看到偶像薛岳在台下不雅观看他的演出时，他紧张得险些由由然。
五月天则一贯视薛岳为他们的指标，称他是他们的摇滚导师。1988年，薛岳与李亚明合办了德州唱片，开始积极培养新人。
他为伊能静、郭子等新歌手制作专辑，传授履历，为台湾音乐界培养了一批新生力量。同年，他还随李亚明到内地举办演唱会，与中国摇滚教父崔健互换履历，为两岸摇滚音乐的互换做出了贡献。
四、薛岳的音乐风格多元而富有创新精神。从早期的纯粹摇滚，到后来融入爵士、蓝调等元素，他不断考试测验打破自我，为台湾摇滚乐注入了新的活力。
他的歌曲《如果还有来日诰日》被浩瀚歌手翻唱，成为台湾摇滚乐的经典之作。除了音乐创作，薛岳还参与了陶晓清中广青春网《午安阳光》节目的主持事情，通过广播媒体传播摇滚文化，扩大了摇滚音乐在台湾的影响力。
虽然薛岳的生命过早逝去，但他留下的音乐遗产却永久地留在了台湾乐坛。他用自己的才华和激情亲切，为台湾摇滚乐开辟了一条新的道路，影响了一代又一代的音乐人。
薛岳的精神，如同一盏明灯，连续照亮着台湾摇滚乐的未来。1990年11月7日，36岁的薛岳在一群好友的陪伴中安静地离开了这个天下。
生命虽然短暂，但他的摇滚精神却永久地留在了人们心中。在生命的末了时候，薛岳展现出了超乎平凡的勇气和对音乐的热爱。
他在医院剪掉了留了多年的长发，不是由于放弃，而是不想过分麻烦照顾他的母亲。这个细节，表示了薛岳纵然在面对去世亡时也保持着对他人的谅解。
多年来，歌迷和音乐界始终没有忘却这位摇滚巨星。在他的10周年、20周年、30周年纪念日，台湾音乐圈的朋友们总会自发组织演唱会，见告众人：薛岳，一贯都与我们同在。
这种持续不断的纪念，证明了薛岳的音乐和精神对台湾乐坛的深远影响。薛岳的歌曲常常被子弟歌手翻唱。无论是张学友的完美唱功，还是丁当的创新改编，亦或是苏见信的高音飙唱，在《如果还有来日诰日》这首歌的演绎上，薛岳始终是无法超越的经典。
这不仅仅是由于歌曲本身的精良，更是由于薛岳将自己的生命注入了这首歌中。在台湾音乐史上，薛岳霸占着分外而主要的地位。
他不仅是一个才华横溢的音乐人，更是一个用生命诠释摇滚精神的传奇。薛岳的故事，就像一首永不完结的摇滚乐章，连续在台湾乐坛回响。
他用灼热的生命，燃烧成了"台湾摇滚之父"的不朽传奇。
