王义胜笔下的仕女图淡雅脱俗
王义胜反响市民生活的代表作之一《风雪行》
早春的沈城，乍暖还寒。虽然窗外的枝丫已悄悄挂满春花，但室内仍透着一丝早春的阴凉。
在鲁迅美术学院对面的一栋高层建筑里，一位个头不高、头发花白的老画家凝神静气地伫立在一张宽大的木质画案旁。为了抵御春寒，他穿了件格局极简的藏青色棉袄，炯炯有神的目光穿过厚厚的镜片，反复揣摩着桌案上的画作。他的脚边，是随意堆放的画稿……
这位不修边幅、脸上布满岁月痕迹的老者，便是有名连环画界、工笔画界的沈阳市文史研究馆馆员，中国美术家协会会员、鲁迅美术学院教授、硕士研究生导师王义胜师长西席。在一盏温热菊花茶的暗香中，与王义胜师长西席环绕着平生、绘画、创作心得等话题聊了起来。
童年经历造就了简朴的生活质感
在凡人眼中，王义胜的家，绝对称得上闹市中的“豪宅”。除一处视野极佳的大露台外，全体房间被一段蜿蜒的楼梯分割成楼上和楼下两个空间。全体二楼，便是王义胜的专属空间。
可与优渥的地段和宽敞的空间比较，屋内的装饰却格外大略，乃至有些过于随意。尤其是王义胜的“地盘”，既没有讲究的家具、也没有彰显个性的陈设，一张大略的小床，靠在画台旁的墙边。反倒是墙上、桌上、地上随处可见的画作，可见一个绘画者的文雅。
他家的墙上挂了一幅对联，是公民鉴赏家杨仁恺师长西席为王义胜撰联并书写的：经年累月追摹古韵得三昧，浓墨淡彩求索新意成一家。杨师长西席简要地概括了王师长西席的绘画人生。实际上，在如今的字画市场里，王义胜的画有很好的口碑。但对身外之物，王义胜看得十分淡然。多年来，他就一门心思地扑在艺术创作上，身上那件朴实的棉衣也已跟随了他许多年。
王义胜说，这并非故意而为，而是童年贫穷的屯子生活，造就了他生平勤奋、朴素的生活办法。1941年，王义胜出生在辽南盖州花园坨阎峪村落，一个很小的山沟里，祖祖辈辈都是农人，生活大略且艰辛。可与村落里其他的孩子不同，从小王义胜就流露出对绘画的热爱。“当时家家户户都有伟人的挂像，每天放学后我就在条记本上，用家中墙壁里的石油灯烟灰画伟人像。”左邻右舍看到王义胜的作品都赞不绝口，有的更是面露惊异之色！
“他们都以为我画得特殊像。”
那一年，王义胜还不满10岁。
用借的铅笔考取鲁美附中
人们熟习王义胜，大多是从看他创作的连环画开始的。尤其是那本与他人互助的《白求恩在中国》，画意高超、主题光鲜、贴近生活，深受读者的喜好。
但理解王义胜的人都知道，在考入鲁迅美术学院附中之前，他没接管过任何与绘画有关的演习。就连当年报考附中时的美术专用铅笔，还是初中同学借给他的。“考鲁美附中时，考点在沈阳，那也是我第一次坐火车。父亲把我送到车站，临走时往我手里塞了几张东拼西凑的皱皱巴巴的路费。”回顾起旧时的光阴，王义胜说他十分感激父亲当年对他的支持，“家里只供了我一个人读书。”
告别了父亲和家乡，王义胜揣着梦想与希望，直奔沈阳。初到沈阳时，他的第一印象是沈阳城太大了！
“火车站的事情职员见告我，从沈阳站搭乘有轨电车就能到鲁迅美术学院附中。”可屯子孩子初到城里，就像刘姥姥进了大不雅观园哪哪都不认识，不知道如何是好的王义胜末了硬是从火车站徒步走到了考点。
沈城的7月，骄阳似火。在考场里，王义胜拿着那根借来的绘画铅笔，站在画板前，目不斜视地画着讲台上的静物。不经意间，他瞥了一眼身旁的另一名考生，“她带了有拳头粗那么一大捆绘画铅笔，各种各样的。”王义胜说，那一刻他意识到了出发点的差距。好在凭借着悟性和天分，那年夏天，王义胜幸运地考上了鲁迅美术学院附中，也离梦想更进了一步。在附中学习期间，王义胜基本上就靠着一年10块钱的奖学金支付日常开销。虽然生活捉襟见肘，但也让王义胜将更多的心思用在了学习上。
三尺讲台传承鲁艺精彩
翻看王义胜的早期作品，心中会有这样的感触：那些看似通俗俗通的生活点滴，在他笔之下却变成了美妙的画面。例如，工笔人物画《小房铭》《春色人间》《晨妆》等作品，无不流露出画家敏锐的洞察力和对平凡生活的艺术转换能力。王义胜说，这些技能都是在鲁迅美术学院习得的。
1959年，从附中毕业后，王义胜考入鲁迅美术学院国画系，师从画坛大家许勇师长西席和王盛烈师长西席。鲁艺的精髓也是从那时起，满满地沁入了他的内心。在王义胜的影象深处，不雅观察、体验生活，从生活里挖掘灵感，便是老师们传授给他的第一门课业。“当时许老师常常带我们到屯子写生，他教我们如何在充满泥土的‘大车轱辘’与‘套马绳子’中看到美，在平凡朴实中创造美。”也正因如此，王义胜早期的艺术表现形式与创作手腕，都是极为贴近生活的、现实的，而这也形成了异日后独特的艺术特点。
从鲁迅美术学院毕业后，王义胜留校成了国画系的老师。直到退休，王义胜在三尺讲台上，传承着鲁艺“反响现实生活”的传统。
不断创新追寻心中所想
2009年，退休后的王义胜获聘沈阳市文史研究馆馆员，在没有了繁复的传授教化任务后，王义胜将大段的韶光用以研磨画技和创作。他开始把创作题材转到仕女画上，并决定在这个领域作出一些有学术意义的探索。
在仕女画的探索中，王义胜不仅给人物授予了传统的精神，还将云卷云舒、寒枝雨露的意境融入创作。他笔下的仕女笔墨精妙、淡雅干净，与他的性情极为吻合。而采访中理解到，每一幅仕女画的背后都有着上百次的打磨。在一次次笔墨、色彩与构图中不断探索，王义胜逐渐达到心中所想的面貌。
例如一幅名为《明月梅花一梦》的仕女图，王义胜“画画就像跳高，直到你再也跳不过去了，失落败之前的那次便是你末了的成绩。”在王义胜心中，画画也是同样的道理，“没有最好，只有更好。”
近年来，在研讨仕女画的技法的同时，也总能捕捉到辽南的印记，《白求恩夜过封锁线》中的平顶瓦房、《梦回梨花峪》里的一簇簇绽放的梨花、《故乡除夕夜》中的山村落……王义胜用画笔怀念过往、抒发心中对家乡的思念之情。
多年前，王义胜还与他人互助完成了一幅长15米、高2.5米的《盛京缅胜图》，通过画笔再现了清朝初年盛京百业兴盛的繁荣风貌。后来，这组画还被缩印成邮册，成为宣扬、推广沈阳城市风采的一个名片。
在谈及挖掘城市亮点、发展城市文化时，与艺术创作相伴生平的王义胜认为，沈阳是清文化发祥地，满族文化不仅是沈阳宝贵的历史遗存，也是沈阳历史文化名城由来的核心，“作为沈阳市文史馆馆员，研究沈阳历史、弘扬满族文化义不容辞。该当把满族文化提升到一个更高、更详细的宣扬高度上，把沈阳古城的名片传得更远。”王义胜如是说。
沈阳、沈报全媒体主任关彤 拍照孙海
