文丨胖仔娱说
编辑丨胖仔娱说
在艺术创作的壮阔舞台上，音乐常被视为能够深刻表达情绪和思想的精品之一，它不仅仅是美妙的旋律和和谐的音符，也是时期的倒影，是人类思想和代价不雅观的映射。
在人类文明的长河中，有些名字犹如刺目耀眼的星辰，在音乐史的殿堂上永不消散。
个中最刺目耀眼的星辰，非莫扎特之才莫属。他如同一位音乐启蒙家，将启蒙思想的光芒细致地注入了歌剧的残酷戏院。
一首引领时期的咏叹调《女民气》，将音乐与启蒙思想完美交融，让我们穿越光阴的尘埃，沉浸于他那永恒的音乐之海，领略那无与伦比的艺术风采。
“启蒙运动”对莫扎特音乐创作的影响
“启蒙运动”是发生在18世纪中期以法国为中央的一场欧洲思想解放运动，其核心理念是传播自由、民主和平等的思想。
这一运动对各个领域的知识产生了深远的影响。在启蒙思想的引领下，音乐文化逐渐从教堂和宫廷向普通民众传播，音乐的主题也从宗教故事扩展到以人类生活为题材，汲取了丰富的民间故事灵感。
在和声运用方面，作曲家不再局限于教会音阶，而是年夜胆地探索和利用和声，使得当时的音乐作品充满了光鲜的情绪特点，呈现出更加“人性化”的特色。
在启蒙思想的辅导下，莫扎特的歌剧创作也深刻地反响了多样化的角色性情，他长于利用重唱的形式来展现各种不同的人物特色，而《女民气》正是这一创作风格的精彩代表。
艺术创作从来都不可能与其所处的时期潮流分开开来，无论是美术、建筑还是音乐创作，都受到时期特色的深刻影响。
在“启蒙运动”崭露锋芒的时候，莫扎特的音乐作品也呈现出创新的光芒，受到对文学的共鸣和喜好的使令，莫扎特与德国文学年夜师歌德建立了深厚的交情。
这段交情不仅引发了两位天才的文学创作，还出身了兼具戏剧性与艺术性的歌剧《后宫诱逃》。
此后，莫扎特有时重逢了意大利籍犹太词作家洛伦佐·达·庞蒂，他们在台词的构想上产生了奇妙的共鸣。
这次的互助孕育了三部精品：《魔笛》、《唐璜》和《女民气》，这三部歌剧不仅巩固了莫扎特在歌剧领域的地位，还直接反响了莫扎特汲取自觉蒙运动思想家黑格尔的一个主要不雅观点：情绪是音乐的灵感之源。
无论是《魔笛》中那情绪纷呈的咏叹调，还是《唐璜》中那丰富多彩的器乐和抱负般的角色，亦或是《女民气》中那堪称经典的重唱形式，都展示出莫扎特的音乐充满情绪，受到启蒙思想影响的特色。
莫扎特设计的明晰唱段以及声部之间的平衡对角色性情特点进行了光鲜展示，这也表示了莫扎特的音乐作品深受启蒙思想的启示。
喜歌剧《女民气》的创作背景和故事构造
喜歌剧是一种新兴的艺术文体，兴起于18世纪的欧洲，受到了“启蒙运动”思想的深刻影响。
在那个时期，大多数歌剧的题材都集中在宫廷和教会，以颂扬宫廷权力和宗教崇奉为主，与普通人的生活和现实关系甚微。
然而，“启蒙运动”催生了普遍的思想解放，人们开始呼吁更广泛的思想自由。
此外，1717年英国共济会的成立在传播启蒙思想方面发挥了关键浸染，许多文学家和艺术家加入了这个组织，倡导在艺术创作中追求思想的自由，将创作的焦点从精英转向了普通人。
莫扎特是共济会的成员之一，也将启蒙思想融入了他的音乐创作中。喜歌剧成为了他的创作领域，这些作品的题材更靠近普通人的生活和民间故事，具有一定的夸年夜和荒诞色彩，以“玄色诙谐”的办法展示了普通百姓的生活。
《女民气》是莫扎特与达·庞蒂互助的末了一部歌剧，也是他职业生涯中的末了一部歌剧作品。
1789年8月29日，奥地利天子弗朗茨·约瑟夫二世不雅观看了莫扎特的喜歌剧《费加罗的婚礼》，深受启示，约请莫扎特再次创作一部新歌剧，这便是《女民气》。
故事情节由约瑟夫二世亲自选定，达·庞蒂卖力脚本和歌词。
这部歌剧在形式上非常完美和平衡，被认为是莫扎特所有作品中最具人性化、最触及民气灵深处的一部作品。
它完美地表示了启蒙思想对人性的理解，回应了“自由、平等、博爱”的思想，至今仍旧受到广泛赞誉。
《Alla bella Despinette》的重唱艺术形式和角色性情的表示这一场景发生在第一幕的第十三段，是歌剧中的第一首六重唱，与传统的六重唱不同，它没有一开始就展示故事的情节，而是随着剧情的发展逐渐呈现出来。
这段六重唱以男女二重唱的形式开始，然后过渡到男女四重唱，终极演化成男女六重唱，这种逐步展开的办法与剧情紧密相扣。
情节背景是阿方索师长西席用金币贿赂了两位姐妹的女仆戴斯碧娜，让她开门欢迎两位假扮成阿尔巴尼亚贩子的男士。
起初，两位贩子的对话以二重唱的形式呈现，接着，当他们进入房间时，阿方索师长西席先容了他们，并赞颂了女仆的聪明才智，而女仆则表示她的主人绝对认不出两位军官的伪装。
这一段的男女四重唱轻松诙谐，男性声部利用了短匆匆而有力的装饰句，与女性声部的悠扬乐句形成了光鲜的比拟。
当两位女主人的声音从远处逐渐靠近时，房间内的四人再次确认了磨练的细节，这一场景充分展示了角色之间的互动和剧情的推进。
在这段音乐中，前半部分的男女二重唱和男女四重唱清晰地呈现了戴斯碧娜的机警和刁滑，两位变装军官的激动和自大，以及策划这个骗局的阿方索师长西席的老谋深算。
而在五重唱中，两位女主人的性情特点得到了最充分的展现，她们在这一情节中所表现出的“忠贞不渝”的性情特色也具有引人瞩目的印记：武断有力的歌句表现了她们对陌生访客的排斥，标志着第一个小高潮的开始。
音乐的节奏变得更加悠扬，特殊是两位贩子和女仆所演唱的部分，突显了他们试图平息两位姐妹内心情绪的欲望，有力的叙事性歌句传达了姐妹俩的反击和抗议。
末了，五位角色被明显划分成三个不同的阵营，共同推动全体音乐段达到高潮，使这个充满戏剧性的情节以一种僵持的状态停止。
全体音乐段中，角色的性情特点非常明显：两位姐妹的歌句武断有力，表现了她们的欠妥协态度。
两位贩子的歌句稳定而悠扬，展现了他们在“追求”状态中的镇静，而女仆的歌句则机动地穿插在其他四个角色的歌句之间，以带有装饰性的衔接，生动地表现了她作为“平衡者”顾整年夜局的特质。
这一音乐段不仅生动地呈现了角色之间的独特性情，还推动了剧情的高潮发展。
结论
就像共济会所强调并与启蒙运动思潮密切干系的理性思想一样，“自由”、“博爱”和“忠实”是启蒙运动时期人性主义的核心不雅观念。
在喜歌剧《女民气》中，不论是故事情节本身还是角色所代表的个性都出色地表示了莫扎特对人性主义思想的理解，姐妹们对付爱情的忠实与后来的动摇展示了她们对付爱情的浪漫空想，即在“博爱”和“忠实”之间的摇摆。
古列尔摩和费朗多对付爱人的信赖也充分彰显了“忠实”，阿方索师长西席对女性的偏见和他策划的闹剧行动则代表了思想和行动的“自由”，而女仆戴斯碧娜大胆地参与了闹剧，代表着社会阶级的“平等”。
因此，这六个性情迥异的角色以及诙谐诙谐的爱情闹剧在莫扎特富有意见意义和生动的音乐创作中完美地展现了他对人性主义思想的理解。
在这充满音乐、情绪和思想的壮丽舞台上，莫扎特的《女民气》成为了一部永恒的精品，不仅传达了启蒙运动时期的理性与人性主义思想，也捕捉到了人性的多重层面。
这部歌剧也见告我们，音乐不仅仅是娱乐，它可以成为一壁镜子，反响出人类思想的演化，社会的进步，以及情绪的起伏。
在《女民气》中，我们看到了人性的繁芜性，爱与自由、忠实与偏见之间的抵牾与和解。
正如音乐在这部作品中独特地展现了每个角色的性情特点，我们也可以在现实生活中，通过音乐的魔力，更好地理解和欣赏他人的多样性。
因此，莫扎特的《女民气》不仅是一部音乐作品，它更是一份启迪，提醒我们器重人性的美妙繁芜性，追求思想的自由和博爱，以及在爱与忠实之间找到平衡的主要性。
这部歌剧永久活在音乐的心灵中，连续引领我们探索情绪、思想和人性的广阔领域，成为音乐史上的一颗残酷明珠，照耀着我们前行的道路
