休团8年后再次回归，颇有一种坠欢重拾之感。
当然，从再生之日来看，这是一场早就谋划好的大戏——新年首日，总能让人寄寓推翻重来之感，想必东京事变这次复出，不论能否重现往昔辉煌，至少不会仓促消声匿迹。
否则，舆论定然将“炒冷饭”的帽子迅猛扣上。
实在，预测本次再生初衷本无意义，团队原成员椎名林檎（主唱）、龟田诚治（贝斯手）、浮云（吉他手）、刄田缀色（鼓手）和伊泽一叶（钢琴手、吉他手）5人都是各自领域的佼佼者。
单从复出成员与8年前没有变动来看，这已是非凡的造诣——你看，只管沧海桑田，再次相聚哪怕恍若隔世，但我们终极还是走到一起。
不是所有人都能在生活的波涛中回到最初。
但既欠妥协、也不狂怒的淡泊者有时可以冲破这一定律。你理解或不理解，我就在那里，不悲不喜。
乐团主唱椎名林檎从来都是这样的一个人。
二
大多数女歌手，即便不是所有人都喜好，但没怎么听过歌，最少知道有这么个人。
但对付椎名林檎，爱她的人爱的去世去活来，不爱她的人可能从来就不认识她。
先不说平成三大歌姬，日本十大歌姬里绝大多数，即便作品没怎么被听过，名号打出来都是如雷贯耳——比如中岛美嘉、鬼束千寻、安室奈美惠等。
比较之下，椎名林檎的有名度就低了不少——这类征象在音乐界说常见也常见，但理解她的人，该当明白，这挺不可思议的。
这不仅仅由于她是号称“另类歌姬”的十大歌姬之一。
在一次微信互动里，Lens向大家提问，在你心里，最能代表日本之美的女性是谁？
回答中点赞最高的名字是——
椎名林檎。
大概有人会说这样的问题过于宏不雅观，椎名林檎未必真便是最能代表日本之美的女人，而且随着韶光推移，答案一定还会变革。
但是作为一位出道18年的创作型歌手，2016年，在里约奥运会闭幕式上，她担当“东京8分钟”的音乐总监。
2015年，在她台湾举办的第一场外洋演唱会上，台下坐着的是范晓萱、五月天、吴青峰等音乐人。有人调侃说台湾半个音乐圈到齐了。
这该当是属于她的奇迹顶峰了吧，又或许不是。
以是，她的魅力究竟何在？又为何在一定范围内，她的有名度不增不减、不冷不热？
实在生活有时便是如此，许多问题本不必穷究，更何况清者自清、能者自能——强者何必在乎高低。
但从歌迷的角度，硬要说的话，恐怕也只有那“另类”二字得以解答了。
三
椎名林檎是幸运的，在她奇迹起步时，在她狂放地将自己的“另类”展现出来时，她大概经历、却未曾亲历日本男权主义无比膨胀的惨淡期间。
以是敢于在音乐里肆无忌惮地弘扬女权主义。
她本名为“椎名裕美子”，小时候深得音乐熏陶，父亲爱好爵士乐，母亲主修芭蕾舞。
天故意外风云，原来从小练习钢琴与芭蕾的她，由于患上食道闭塞，不得不接管了须要贯穿肩部的手术。
从此，由于损失平衡能力，不得不与钢琴和芭蕾告别。右肩上也自此留下疤痕。
小时候的她是一个含羞的小女孩，性情内向，一紧张就酡颜，别人给她取了“苹果”的外号，日文里的苹果翻译成汉字便是“林檎”，这便是她艺名的由来。
学生时期，当同学喜好放学后一起评论辩论漫画和肥皂剧时，她总是独自回家。同学说她分歧凡响，她把这个形容当做光彩。
她在《17》里写道：我独自回家吃晚饭，在我甜蜜的家中祈祷着，一遍又一遍，和平……。那一年她17岁。
与同龄人有着极大喜好差异的她，面对一直息的质疑与非议，对事物的存在代价产生疑惑，乃至一度想抛弃女儿之身。
她终于开始感叹，身为女性，是多么地柔弱与无助。
但她没有停滞自己的路，国中期间，她为班级戏剧演出课写歌，那是她平生第一次作曲写词。这次经历，使得她找到自己的归宿。
我们每个人年少时都会犯傻，就像她一样曾经为身为女性而深深苦恼。
但这份自卑，反而造诣了未来的巨大光彩。
四
1996年，18岁那年，她终于辍学，开始全身心投入演艺奇迹。
同年，她与自己的乐队一起参加“Music Quest”福冈大赛并晋级决赛。决赛舞台上，她独自登上舞台，第一次利用“椎名林檎”这个名字。
赛后，她与唱片公司签约，然而，她的唱作风格没能得到公司切实其实定。下一年她便旅居去英国呆了三个月，准备出道。
1998年，她的首张专辑《幸福论》跟随她的出道一同面世。
年纪轻轻的她，早已不再拘泥于盛行音乐的创作形式，听古典乐终年夜的她，竟还深受泰西音乐的影响，她的音乐风格丰富多元还极其另类，放在日本都是独树一帜的存在。
更就别提盛行音乐牢牢霸占主流市场的华语乐坛。
加上刺耳性感的野猫嗓，诚笃说我至今没有在不是独处时把她的歌用音响外放过。
20岁出头的椎名林檎，已经是一个“顽劣十足”的怪胎。她竟然在涉谷NHK大会堂上把舞台改造成手术室，把自己Cosplay成护士，公然在舞台上摆荡剪刀，穿着高跟鞋一脚踹碎玻璃。
用舌头舔女病人、被狂奔的马到处拖沓仍面带微笑、用麻绳捆绑自己……诸如此类。
她丝毫不介意众人发觉自己的“病态审美”。
许多人发出质问：这个女人脑筋里装的都是什么？
不仅如此，她还将男性体液纳入第三张专辑《加尔基·精液·栗子花》名称里，震荡日本，纵不雅观全体唱片史，这种惊世骇俗的举动都是绝无仅有。
在音乐界，她的外号是“苹果女王”，但“禁果”才是她的代名词。
她的情绪不加润色，她的戳穿直击民气。
既然要用音乐来表示人文主义，那就真的没必要再去保留什么。
这样的音乐，注定不可阻挡地引起听众喜好上强烈的两极分解。
但，这也是属于她的成功。
五
在生活上，椎名林檎彷佛也不喜好按常理出牌。
2001年，她与吉他手弥吉淳二闪电结婚，并生养一子。
当时的音乐总监为此大发雷霆，将其即将发行的单曲《真夜里的纯洁》MV改为动画版。
14个月后，她的婚姻发布闭幕。对付缘故原由，她始终不愿多谈。当问及是否乐意再婚，她说：会，孩子还小，而且我也还想和某人一起进入宅兆。
富有魅力的女人彷佛总是无法逃脱被卷入一场无法言说的爱情里。
但在她的意识里，爱该是盲目的。她的单曲《意识》与《love is blind》有她自己的影子。
“这种觉得能持续多久
在我遗忘之前
我是否应该抛开影象？
我一贯在被灼烧着
从你我相遇的那天起
爱是盲目
爱是再无怜悯
爱是现在你带给我的痛楚
现在你走了”
对付她的生活与感情经历，总是被表露得很少，而这彷佛也很“林檎化”，始终来去无影。
粉丝只能从她的歌里，去苦苦追寻一丝踪迹。
另类的背后，彷佛还带有一点神性。
2004年，当她的创作碰着瓶颈时，她联系之前互助过的音乐人，成立了“东京事变”乐团。
同期她还拿掉了自己的招牌痣，想要以全新的面貌——东京事变来面对大家。
2012年，在日本乐坛风靡7年多的乐团宣告终结，令大众哗然。
但在此期间，先后发布《群青日和》、《教诲》、《挥霍》、《修罗场》等专辑，并个人担当电影《恶女花魁》音效辅导，凭借《平成风尚》得到日本电影金像奖最佳音乐奖。
东京事变期间，由于不同成员加入，和声的歌曲增加，和声艺术再次展现出椎名林檎在音乐上的无上成绩。
和声与多主唱的演奏办法，将歌曲推上更高境界。
最具代表性的便是单曲《能动的三分间》，她和浮云一搭一唱，完美演绎了三分钟的盛宴，自然美妙，一分不多一分不少。
如今，东京事变携着新年的喜意卷土重来，不禁让人们期待他们的重生之旅。
六
最能代表日本之美的椎名林檎，究竟美在哪里？
她的《歌舞伎町的女王》，让人想起东京市下，霓虹街道上的居酒屋巷。
当夜幕降临，新宿街人来人往，她绝不留情地讽刺繁华世道里充斥着的贪婪希望。
“纵有一世荣华
终将人老珠黄
领悟这个道理后
却一脚踏入这欢快街”
她喜好对称美学，她的第二张专辑《胜诉的新宿舞娘》从歌名排列到封面歌词都展现了对称之美，在唱片萎靡的21世纪创造了又一个销量奇迹。
她在音乐里把病态心理发扬到了极致却又不乏神作，让原来崇尚“物哀之美”的日本文化受到暴烈病态美学的冲击。
她常常被别人与大文豪三岛由纪夫相提并论，作为一名音乐家，她早已踏入思想者的领域。
她对音乐作品的坚持异于凡人。
本日的艺术作品已经日益市场化，对此她说：音乐没有自我，希望也会消逝。这种拘泥，让歌曲显得很可怜。
她从出道至今，一贯坚持古典与当代、东洋与泰西的多维音乐风格，她使得日本音乐更富国际化。
她是极其罕有的才女，EMI英国老总评价她：单单一个日本市场，已经容纳不下椎名林檎!
以是，就像椎名林檎的音乐一样，生活，本就须要去细心品尝。
人性的多面，有时让人无助，但却又是那样丰富，我们每个人所认知的天下，都不可能绝瞄准确，永久有新奇的内容在等着你。
人不能麻木不仁地活着，而是该当把富有深度的思想内涵通过某种形式记录下来，去改变受众，改变自己。
就像椎名林檎的音乐一样，像椎名林檎一样。
