4月17日晚在上海交响乐团音乐厅，廖昌永实现承诺，将10位获奖者带到了“上海之春”，共唱“为你歌唱——中国艺术歌曲百年”音乐会。
从《教我如何不想他》《思乡曲》《玫瑰三愿》到《故原草》《幽兰操》《长相知》，年轻的歌者们用一把把好歌喉，带领现场不雅观众徜徉于中国诗词文化，领略中国艺术歌曲之美，作为策划人，廖昌永亦登台献唱了两曲——《祖国，慈祥的母亲》《沁园春·雪》。
从中国第一首艺术歌曲《大江东去》（1920年）开始，上海音乐学院便是中国艺术歌曲创作和传播的重镇。7年前，廖昌永开始着眼于中国艺术歌曲百年的梳理，一个包含理论家、作曲家、歌唱家和钢琴家的团队被组建起来，专注于中国艺术歌曲的挖掘、整理和推广。
“中华文化和其他文化不太一样，比如古希腊、古印度文化都有断代，中华文化是没有断代的。从《诗经》到唐诗宋词再到当代诗词，在整理和演唱根据这些诗词而来的艺术歌曲时，我们觉得到这是一笔巨大的财富。”
廖昌永说，他们那一代人在国际上参加过很多声乐比赛，德国、奥地利、法国、俄罗斯的艺术歌曲都唱过，遗憾的是，没有中国艺术歌曲。如今，不管是办“中国艺术歌曲国际声乐比赛”还是“中国艺术歌曲百年”系列音乐会，他们的目的都是推动中国艺术歌曲的挖掘、整理和推广，推动全天下来理解中国诗词、中国人文精神、中国音乐文化的美。
2017年以来，在“上海之春”举办“中国艺术歌曲百年”音乐会成了廖昌永的固定动作，不同的是，前两年都是他一人独唱，今年改成了多人共唱，廖昌永也从舞台中心的主角，变成了为年轻歌者搭台的“绿叶”。
连续三年做下来，廖昌永越做越愉快，尤其是看到年轻人通过他们的挖掘取得成绩，看到年轻人加入推广中国艺术歌曲推广的军队，他的造诣感和幸福感更高了。
“我的身份一贯是双重的，既是艺术家也是艺术教诲家，一花独放不是春，百花齐放春满园，有更多年轻人参与中国艺术歌曲的推广，国家的文艺奇迹才会越来越好。”
廖昌永说，这些年轻人对空想和奇迹的追求和热爱，仿佛让他看到了几十年前的自己。
“和其他门类比较，我们的收入更少，然而我们的付出一点也不少，但这些年轻人一如既往，没有放弃对空想、对奇迹的坚持。”廖昌永说，中国古典诗词比如唐诗宋词对年轻人来说太远了，但他们一贯在努力融入，在学习过程中夯实自己，让自己的教化更深厚，以自己的文化为骄傲，这个劲头让他冲动。
