由于这项奖并未排定在仪式流程之内，在不知情的状况下溘然被奉告得奖的王若琳正在后台吃东西，并没有坐在台下，并且以为老爸王治平得奖了，在经纪人的敦促下即便穿着10公分高的高跟鞋，她还能以跑百米的速率从后台飞奔至台上从老爸手中拿过奖杯，一脸状况外。
由于王若琳没在台下，老爸王治平先带领了奖杯
从后台跑到台上的王若琳一脸蒙蔽
后来接管采访时，她坦言自己本来没打算要来金曲奖，而是要去美国录新专辑。“连金曲奖，我都是昨天才决定要来的。”她赶紧说还好有来。
同为另类创作人的陈珊妮对王若琳讴歌有加
王若琳去年推出的专辑《摩登悲剧》被评审团陈珊妮高度赞誉：“这位得奖者很难放在任何种别里面，由于她在创作路上不断打破，也为女性创作人带来新的可能。她的想像力和年夜胆鼓励了我们。”
提到王若琳，很多人的印象还勾留在她第一张专辑的《迷宫》，王若琳用年事不符合的慵
“Let's start from here
无所谓 逐步来
迷宫一样的未来 转一个圈
会到哪里 我喜好爱情有点神秘
I don't care where we go
Let's start from here”
彷佛每个人都能唱几句，再后来，对付很多人来说，王若琳这个人消逝了。
很多人以为王若琳还是这样式的↓↓↓
实在她早就变成这样式的了↓↓↓
上次登上热搜还是由于在音乐节这样演绎《龙的传人》↓↓↓
当时这个演出被当做奇葩段子猖獗转发，很多人以为她“疯了”；很多人开始问，王若琳到底怎么了？
某场音乐节上，王若琳蹦蹦跳跳唱了《BOB Music》专辑中的几首后，下面有人开始喊起“迷宫”，王若琳却说了句 “那是我最讨厌的歌” ，然背面也不回就了局了。
以及，有女歌手会这样直接在家随便某个角落、纯素颜、毫无包袱、弹唱整张专辑（19首歌）、自己传到微博来宣扬自己的新专辑吗？↓↓↓
王若琳就可以，而且唱的还就这张拿下金曲奖的《摩登悲剧》。
08年发行首张专辑《Start From Here》的王若琳出道已经11年了，在这11年中陆续发行了9张专辑和一张EP（不包括出道前的首张EP），产量还是很惊人的，那为什么发行这么多作品的王若琳还是消逝在大众视野中了呢？这还要从很早之前提及。
首先我们看看前三张专辑豆瓣的打分人数和评分：
我们再看看放飞自我后的打分情形：
显而易见：人数骤减，分数骤降。
08年伊始，王若琳横空出世，彷佛每家咖啡馆都在播着她的《Start From Here》，慵
随后，第二张专辑《Joanna & 王若琳》在09年如约而至，延续了首张专辑的状态，泰西经典+中文老歌爵士改编翻唱，依然得到不少好评，但好评之外，质疑的声音也逐步多了起来。
比如有人质疑她矫揉造作，模拟痕迹太重，感情拿捏不好，唱的太苦。
乃至还有人吐槽她“靠爹用饭”。
这里就不得不提王若琳的爸爸——王治平，台湾有名音乐制作人，担当陶喆同名专辑、S.H.E、ASOS、林宥嘉、杨乃文和孙燕姿等艺人及组合之专辑制作。王治平在年轻时曾与庾澄庆组过乐团。其女儿为歌手王若琳。王治平以林宥嘉《神秘高朋》专辑里收录的《眼色》以及田馥甄（Hebe）《To Hebe》专辑里收录的《LOVE！
》分别得到第20届以及第22届金曲奖最佳单曲制作人奖、并以田馥甄(Hebe)《My Love》专辑“请给我好一点的情敌”一曲入围第23届金曲奖最佳单曲制作人奖。
在爸爸面前，王若琳常常忍不住崩溃堕泪
发掘女儿天赋的王治平把王若琳先容给了唱片公司高层，并担纲女儿专辑制作人。
虽然王若琳和唱片公司都很不愿意「王治平老师的女儿」成为媒体先容王若琳的制式台词，但不可讳言，身为台湾最精良也最资深的制作人之一的女儿，对王若琳的音乐进程仍是一个影响很大的元素。由于父亲的关系，王若琳从小就听遍各种措辞各种乐风各种年代的好音乐，也启示了她对音乐和创作的兴趣。
王治平开启了王若琳的音乐之门 却也带来无形压力
王若琳是个左撇子，从小她就很希望能跟自己最喜好的乐团The Beatles的成员Paul McCartney一样用左手弹琴创作。父亲在她12岁那年送了她一把左手用的吉它，原希望能带她走上创作之路，没想到个性好强的王若琳，由于以为在像爸爸这样精良的音乐人和吉它手面前弹琴压力太大，总是以为自己表现太差很丢脸，反而因此不想再拿起吉它。
还好对音乐的喜好还是让王若琳在两年后重拾吉它，14岁开始了创作，并在16岁开始演出。一开始演出时，父亲非常愉快的约请所有的亲朋好友和许多音乐人来不雅观赏，每场总是高朋满座，但王若琳却没有因此而特殊愉快，她总认为这些人不是来听她唱歌，只是由于是爸爸的朋友以是才出席捧场的。也由于这样，王若琳和许多其它的演出者不同，有时候碰着台下没什么人的场合，她也一样很轻松清闲而不沮丧，彷佛反而很珍惜这种「和爸爸无关」的演出场合。
纵然父亲王治平对自我哀求严格的王若琳来说是个很大的压力，但在王若琳心中，父亲仍旧是最值得尊敬的制作人。王若琳认为父亲的事情态度，以及对音乐的诚意无可挑剔，并且对音乐的节制力也很好，无论什么样的歌交给父亲，都能完全的呈现那首歌该当有的味道和样貌。因此这张专辑也天经地义的由父亲王治平担当制作人。
在康熙上，王若琳就表示自己对爸爸蛮凶的
在专辑制作的前后两年多中，王若琳和王治平老师父女俩也曾多次由于对音乐的见地不同而有冲突，王若琳说她十分感谢父亲对她的原谅和疼爱。而王治平老师则说「大概许多人会认为王若琳是由于我才有本日的机会，但我心里很明白她的天份和才华，她将来一定是青出于蓝的。」
一手好牌打得稀烂？频频“作去世”
王若琳：第一张专辑的录制是 “一个青少年被唱片公司骗的过程”
作为资深制作人，王治平太知道市场须要什么样的音乐了，因此在前两张专辑中，每首歌都设定好了“框架”，王若琳只要用自己的声音“填空”就好。叛逆十足的王若琳怎么可能甘心忍受这种安排，于是在第一张专辑发行后不久，即便是好评如潮，取得了无数新人都梦寐以求的成绩，王若琳就放话要回美国读书暂别歌坛。当时王若琳吐露“我一贯以为当PopStar（主流歌手）很丢脸”，“我很确定回美国念书后，就不会再回台湾发片”， “在美国我和朋友都瞧不起主流歌手，没想到回台湾却成了主流歌手，沦为朋友们的笑柄，他们故意当我的面播放MV取笑我。”，我们可以看出做自己喜好的事，做有追求的人是她心中根深蒂固的理念。并点明退出韶光就在与索尼公司互助完第三张专辑之后。第二张个人专辑《Joanna&王若琳》发行时，王若琳公然将“做盛行歌手很丢脸”写到专辑的内页上，招来严厉批评。滚石总经理批评：“靠这行赢利，就不要以为丢脸。她的话侵害了全体盛行乐和喜好她的人，抹杀掉很多人多年来的努力。连她都不尊重自己，买她专辑的人不是要撞墙？听她的歌也很丢脸！
”
年3月，王若琳在喷鼻香港举办两场名为“大人故事书”个人演唱会。之后公司为她安排到上海和北京连续巡回开唱，结果6月28日的上海演唱会当晚，主理方便称7月4日的王若琳北京演唱会已取消。
索尼唱片称缘故原由是“准备韶光、演出档期、宣扬均难以折衷合营”。但这场演唱会主理单位却认为缘故原由是售票情形很不理想，“经纪公司中途说有企业要包场，要留下2/3的门票，但附近后又说企业取消了包场操持，根本来不及再推票，末了只售出大概1/3”。不足为奇，7月14日台湾方面又传出，王若琳原定于10月在台湾举办演唱会的操持也发布流产。“我更喜好在酒吧里唱歌。是否开唱，要看那个舞台我是否喜好。高朋对我来说，便是换衣服的韶光，我更看重音乐性，没有高朋也无所谓。”
王若琳曾表示《Start From Here》的录制是 “一个青少年被唱片公司骗的过程” ，由于一开始她抗拒唱片公司为她包装的爵士形象，谢绝完成给她支配的作业。
成名后越来越多的人指出，王若琳唱的并不是爵士，这一点王若琳当然是非常清楚的，关于是不是不爱爵士这件事，实在她回应了很多次：“我实在没有不喜好爵士，我只是很不喜好人家把盛行音乐包装成爵士，这样彷佛比较有质感，有品位，我以为那便是唱片公司的“阴谋”！
（笑）什么爵士？这些并不是真正的爵士。任何玩正统爵士乐的人，都不会认它为爵士。从小到大我就不喜好稠浊观点。由于我真的很希望跟不雅观众的贯串衔接是我心目中最美好的那一块，我是希望把这个拿出来，大家也想乐在个中，这对我来说才是创作者跟不雅观众之间最棒的连接，而且现在这样的连接越来越多了，我以为统统都是奇迹！
”
这也可以阐明她为什么任性的想回美国读书，逃离歌坛，取消演唱会。
妥协？用有市场的翻唱养音乐“梦想”
“第一张专辑只不过是柔柔风格的芭乐歌，跟爵士没什么关系。公司包装出来的我和我现实中形象差太多。”。
那么现实中的王若琳，到底是什么样的？她想做的音乐又是什么？实在后期的专辑就会见告你答案。
“后来，我威胁唱片公司，如果不让我发行原创专辑，我就不回台湾了”， 对付原创音乐的坚持和执念，使得唱片公司让步，双方切磋发发几张比较商业性的专辑，便可穿插一张比较自我的专辑。于是我们就看到了《博尼的大冒险》、《银河的危急：最奇异的午夜转播》《霸凌之家》这样前卫独特作品的问世。
这看起来就像某种妥协：用有市场的翻唱养“梦想”。
第一次让大家看到真实的自己该当是从《博尼的大冒险》这张专辑，王若琳在音乐上固执的一壁展现的淋漓尽致。完备颠覆了听众对她的认知，摒弃了之前专辑的全部铺垫和积累，在编曲上大量利用合成器音色，曲风则变成迷幻复古和前卫电子，还有歌剧的影子，让人捉摸不透，又不克不及自休。
对付她的“华美转身”，公司很担心华语乐坛的承受能力，末了还选择先在音乐家当成熟的日本进行专辑首发。
事实上，唱片公司对市场的担心是对的，自从这张专辑之后，喜好“爵士版”王若琳的歌迷纷纭无法接管这种“转变”，逐渐脱粉，可笑又可悲的是，这种所谓的“转变”实在是真实的、生来如此、做回自己的王若琳。这从文章开头王若琳专辑在豆瓣评分的变革就看得出来。很多人以为之前《Vincent》当初被王若琳翻唱的太苦太造作了，去年工体演唱会再唱这首歌时，王若琳哭成泪人，或许那一刻她对梵高的痛楚真的感同身受吧。
用一系列作品不断改动着外界对她的认知
等在之后的《银河的危急: 最奇异的午夜转播》这张专辑，公司给她的title直接变成亚洲奇幻音乐创作家。 “这些元素都深深的栽种在我九岁的脑海中。小时候我有一张很喜好的专辑，是飞天小女警主题的合辑，叫做”英雄与坏蛋“。跟一些电玩与我钟爱的60年代的成分，你可以在银河的危急里听到到这张专辑对我的影响。”“整张专辑的音乐都带着这样的光鲜色彩、快乐，充满了抱负与“我才不管你在想什么”的庞克。算是某种形式上的卡通主题曲合辑吧！
”
后来王若琳乃至出了一张叫《火腿》的EP，这是她曾经参加创作人齐聚的写歌营时交出的作业：
第一题：请跟你的小组订做一首给日系大型女子偶像团体(40+成员)，一首夏天软性饮料广告主题曲觉得的曲子给我们。
第二题：请跟你的小组订做一首韩系甜美双人组的R&B秋冬单曲给我们。
就这样…王若琳担纲制作人绞尽脑汁思考”什么是最完美的少女偶像”， 一贯到，歌曲没有卖出的三年后…虚构超级青春火腿偶像艺人 - 王。若。琳。H.A.M. - Happy Accessible Music就此出身！
这确实是歌虚拟的艺人，由于她既不是唱片公司哀求的商业，也不是自己想做的音乐，但这种跳脱出去的考试测验也让她玩的不亦乐乎，并且这三首歌不同于其他创作专辑的某种程度的晦涩，相称悦耳。
再到后来这张金曲奖获奖作品《摩登悲剧》，延续上张专辑《霸凌之家》的玄色诙谐的观点，这次她直接把人生的悲剧摆在你面前，要你瞧个仔细：苦乐交杂的日子是现实，但因如此，人生才有滋有味。「摩登」指的是当代人的生活，人生中的「悲剧」每每参杂着快乐、甜蜜、怀念、后悔、犯蠢……等繁芜的情结，王若琳以她独特的诙谐感，用音乐讲述一个个苦乐交错的故事张专辑，以19个track勾勒出摩登人生里多种不同的角色与情境，充满了想象和思考，几首lofi觉得作品也很出彩，舞台感和戏剧感非常强烈。
而且显然，这张专辑也被更多人接管，拿到金曲奖便是一个很好的佐证，正如王若琳之前所说，做自己的她跟不雅观众的贯串衔接真的越来越多了，随着韶光的推移，每个人的发展变革，不用刻意而为之，做自己和市场这本身就不是一件冲突的事，这种平衡也会变得越来越奇妙。
王若琳也用这一系列作品也不断改动着外界对她的认知。
新专辑要唱日本演歌 要唱邓丽君
在金曲奖庆功宴上，王若琳还透露了新专辑的方向：“我会唱很多日本演歌式的歌曲，实在日本演歌，有很多悲惨女性的故事，都是很戏剧化的。例如邓丽君、美空云雀的歌，像《爱人》啊，我想要做一张这样的专辑。”演歌风格新专辑名字适可而止，叫《爱的呼唤》，将于下半年发行。
看起来，就算有妥协的主流作品，现在王若琳也做得有滋有味了。
你可以说她不足“精明” 但你必须承认她够年夜胆
放飞自我年夜胆做自己后，曾经有很直接地问王若琳：“万一你自己执意要做的音乐末了没人听，卖不掉怎么办？”
有着坦直脾气的王若琳回答： “没办法！
我是做音乐的，我不是在卖音乐，我并没有哀求别人去买它。”
王治平有错吗？当然没有，哪个老爸不爱自己的女儿，不想把最好的东西给她？为她保驾护航的前三张作品正是表示了王治平眼中什么好的音乐——有市场的音乐便是好音乐，我至今仍记得初听《Start From Here》的惊艳和冲动，即便当时王若琳在专辑中只能算是一个“发声机器”。而且他太知道女儿的天赋可以达到什么样的高度，试想如果王若琳是个乖乖女不这么“作去世”，那么现在早就坐稳所谓的华语歌坛“爵士女伶”第一人，商演巡演停不下来，赚得个盆满钵满了吧。
王若琳就错了吗？当然没有，在这样的时期，有几个艺人、音乐人可以真的像她这样抛开曾经拥有过的名利，放弃开阔星途真的追求自己想做的事？这统统真的都是爱啊。
拿到金曲奖后，王治平也在台上温馨喊话“我太骄傲了”，王若琳表示很少听到爸爸说类似的话，最感谢爸爸对她的信赖及“放手”，她说：“我走到一个非常幸运的状态，没有压力去做一个作品，很自由的往哪里飞行，就往哪里飞行。”你可以说她不足“精明”，但你必须承认她够年夜胆。王若琳用“作去世”换来了自己真正享受的自由和最舒适的状态，对她这样有觉悟的艺术家而言，这统统不都是太值得的事了吗？
