说实话HAEZEE黄玮昕的首张全创作专辑《LOVE MAZE》足够让我惊喜。
原来对付新人作品我自动放低了期待值,但实际上,专辑《LOVE MAZE》在各方面都可谓有值得称道的表现。

这是一张见巧思功夫的专辑。
我个人是以为,对付R&B/Soul曲风作品而言,向来就存在着固有难题:如何让听者已经在认识此类乐风特质的情形下,仍旧保持听下去的兴趣。
专辑的独到首先表示在,为整张专辑专门设计了Intro,在详细呈示各位早就不陌生的大都会情调之前,通过开场曲目《Unknown Notice》营造出了神秘且梦幻的声场氛围,这首作品中黄玮昕的似呓语的低吟配搭实验色彩浓郁的音乐,成功让我们的关注点从“不过便是这样”转换到了“原来还能是这样”。

黄玮昕LOVE MAZE这张专辑可以宁神夸 休闲娱乐

也便是说,有了仔细听赏下去的情由。

随后的歌曲确实没有毁坏这般兴致,每首歌曲在音乐层面都展示出足量影象点。
《到底恋爱是个谜还是个瘾》以Double Bass拨弦音色为整首歌曲开启律动,尔后涌现的小号则是注入了即兴的灵魂,再融叠进合成器音色跟Hip-hop式Beat,从而构建出层次丰富的音乐形态,犹如复古与当代的交响。
《信你才怪》将Funky House的“舞蹈觉得”发挥到最尽,特殊是比拟《到底恋爱是个谜还是个瘾》里“谜”跟“瘾”交错的奇幻景象,此处实现的是激情的热烈场面。

来到歌曲《失落控边缘》,整体觉得进入到Lo-fi的状态,Acoustic质感合营氛围感,让灵魂音乐散发出了独立音乐的灵感气质。
相对本格R&B的歌曲《A Lie》则是在极简编曲思路加持下,极显国际时尚气息。
同样有国际潮流的是歌曲《I Don’t Want You Lately》,此处是EDM元素跟R&B的领悟,舞池效应在这里抵达顶点。

至于《渴望你》和《Goodbye :(》,这两首偏伤情色彩的歌曲是呼应着经典Soul音乐的范式,专注在感情影响跟氛围渲染两方面做文章,以直接有效的手腕触发沉浸式的聆听体验。

纵不雅观专辑,很显然《LOVE MAZE》是在坚守R&B/Soul音乐根基的基底之上积极地寻求跳脱既定框架,试图在光鲜标签中探求新打破。
这番努力中,幕后团队功不可没,专辑文案里自然是将诸位先容得清楚。
无需过多强调,他们肯定是作品达到国际水准并且显露专属特色的关键。
最为主要的是树立了整体风格基调。
在Urban Music框架内,专辑《LOVE MAZE》是富有变革的,它有强烈的都邑霓虹意味,同时兼具向外拓展的意图,我把这叫做“不安分的肆意”。
一边是我们都能产生共鸣的都邑爱情故事,一边是充满未知的“野外”天下,要的便是两者杂糅后所形成的比拟度强烈的场景。

至此,一个主要思考点就此产生:专辑《LOVE MAZE》的出彩,制作跟歌腕表示力到底哪个占比重更大?按照我自己的理解,制作是关键,歌腕表示力是核心,两方面都可以放心夸赞。

就新生代歌手而言,比较更加须要肯定的一定是表现力。
毕竟,这是兑现未来的根本。
若是详细来讲表现力,黄玮昕在创作跟演唱两个维度都属于可圈可点。
创作的特点已然明确,环绕爱情主题充分发挥想象力,以讲求叙事感的办法进行着抒怀跟表意。
我个人尤其喜好《到底恋爱是个谜还是个瘾》的创作立意,通过爱情来谈当代人群的生活状态,“谜代表爱情里无法节制的未知;瘾代表爱情寄托于人的存在”,讲爱情的歌曲,如果只是在讲爱情就稍显软弱,如《到底恋爱是个谜还是个瘾》这般,可以让听者从爱情关联到生活则会突出思考的深度。

我喜好专辑《LOVE MAZE》中创作的其余一个点在于,黄玮昕彷佛并不刻意强求Hook的“魔力”。
我是说,她的创作歌曲讲究润顺的Flow流动感,而不梦想通过强力Hook段落来支撑起整首歌曲的表达。
以是在诸如《I Don’t Want You Lately》和《渴望你》还有《Goodbye :(》这类特殊倚重叙事的歌曲中,即便有明显段落设计,但你可以感想熏染到在创作上复苏的处理。

歌曲亮点来自完全自洽的表达,而不是碎片精华。

当然把稳细节是黄玮昕的优长。
这在演唱选择上有详细展现。
作为R&B/Soul系歌手,演唱能力是避不开的话题。
如此,Vocal表现力就成为衡量专辑质量的主要参照。
公允讲,黄玮昕的人声没有达到惊艳地步,不过强在有设计感,也便是懂得通过细节来强化辨识度。

她清楚在《到底恋爱是个谜还是个瘾》这样诉求意境层次既套叠又区隔的歌曲中,要在松弛跟紧张间自若游弋,以是我们听到了她的人声涌现了发散跟压缩两种状态。
发散时是呢喃的梦语觉得,压缩时则是力量跟气势的显现,总之是张弛有度,强弱分明,她在演唱时的自由具有充足传染力。
同样自由的是《信你才怪》,这首歌曲里的密集咬字造诣了黄玮昕在声音掌握方面的说服力,她在担保易感律动根本之上,还实现了戏剧化的变革,让这首强调节奏感的作品同样描绘出幽美的旋律线条。
这首歌曲还透露出黄玮昕对付自己原来声线的重视,总体上保持住实际音色的质感,特殊是在自然声区内的坦然与纯粹。
她也不梦想通过润色音来进行繁复的娇饰,始终处在“最真实自我”的姿态。

我想,这也是她在演唱表达时最空想的位置。
就像在《I Don’t Want You Lately》和《渴望你》两首歌曲里,她可以圆满回归到自我角色中,而不用盲目对标Diva式的人声形态。
我将这样的做法视作是保存住的个人风格要义,很明显,黄玮昕对自己的声音是有思考且有自傲的,她知道该如何放大特点,她也明白该如何授予歌曲以个性。

末了停止曲目《Goodbye :(》,完备是一种另类化的演绎,至少是在R&B/Soul的谱系中思考着探索不同。
开端浓郁的气声输出,缥缈蓬松,荒茫无尽,将歌词“I can feel you in my dreams”的意境形象化呈显,我乃至是感想熏染到了Dream-pop般的迷幻。
在个中,她还故意识通过气泡音发声来传达敏感易碎的感情,这即是细节处的奥妙设计。
来到副歌部分,则是用足量低频泛音达成其余一种声音色彩,与缥缈蓬松形成对照的清晰厚实。
在歌曲总体旋律轮廓趋于平缓的情形下,黄玮昕的人声变革为歌曲注入了动态。

据此可以说,她的创作跟演唱是彼此增益的互动。

我想再次强调,制作是关键,歌腕表示力是核心。
便是这样,专辑《LOVE MAZE》很好地将制作跟歌手各自的能量发挥出来。
并且牢守制作为歌手做事的主线,即所有方法都在环绕并开释黄玮昕的特质而非压抑或克制。

我不敢说她和她的全创作专辑就必定能够进入到本年的“年度最佳”候选,但成为“不容忽略”是毫无疑问的,在我看来,这张专辑可以放心夸。