昨天才看完第五期的《歌手》,被这些精彩改编惊艳到了(额....张天除外,张天持续两期的选歌硬生生让我找到了张杰上赛季那股“怼回去”的既视感……)
早上起来看到有人在苏诗丁的单曲下面留言说:
这位仁兄,莫非是梁静茹给你的勇气?
这怎么能忍?这首可是苏诗丁适应了这个舞台之后第一次发力的改编作品,有着火星电台曾宇老师和钟兴民老师的加持,视觉和听觉上的设计有着非常多的设计,越听越有味道,于是就花了点韶光整理下两首歌曲的差异,虽然主题与意境差很大,但是两个都很精良的版本,绝对不应该被这样打差评,下面我们就来拆开剖析:
盛行音乐的常规段落构造常日采取“Verse-chorus Form”(强行翻译为“主歌/正歌-副歌”的说法随意马虎造成理解上的偏差)
图源:官大维NiceChord 好和弦 後來的我們 好和弦曲式剖析
何佳乐初版的《舍离断》(参赛首秀,不是跟戴荃合唱的决赛版)
intro,大鼓、古筝和拔交代了故事发生的地点,取经途中的某个堆栈,位于闹市区,但现在已是深夜,鼓噪早已褪去;
verse 1A的夜深自省的独白;
夜凉,心不静
verse 1B则是自省后的回嘴(或者说是自我打气)
(仙山是道家,坐禅是佛家,取经的师徒四人刚好是卷入佛道之争的小分队,神仙斗殴小鬼遭殃,抗争不过要如何在年夜水中自处?真是个好问题)
从Chorus 1之后二胡的利用营造出的是“五行山下数百年的不甘与抗争”,但在进入verse 2A的时候溘然收敛,留下的“抗争是徒劳”的悲惨,这样的心境下“看花开遍满山”500年,被大略概括为“经由舍离断”,曾经大闹天宫的齐天算夜圣终于明白了若何“得自然、可心安”,顿悟了可以“不坐仙山不坐禅”,取经路上常“自不雅观”,用“自不雅观”斩断世间的骚动,留下一段“我便是我”的宣言,持续四个“自不雅观”道明了“我”源于自我,屈服本心的明悟。
outro收敛到深夜入定的状态,完成一个状态的循环,又回归到《西游记》的主题。
强大的阵容
苏诗丁版,大略概括歌曲的构造,便是“舍-离-断”的三部曲。intro 古筝、箫让夜晚有了一丝喷鼻香火气,用偏中国风的打更的声音替代了原来的大鼓,将地点放在了阔别都邑的偏乡一隅,verse 1A的气音唱法,配上苏诗丁的背影,完备便是桃花源中一女子,背对月光,立于台阶上面对屋内喷鼻香炉调息的意境。
月下,焚喷鼻香,背影
(钟兴民老师即是编曲,又担当指挥,吐槽的那位仁兄你究竟哪儿来的自傲……)
Verse 1B,转身,步入院中,在月下独舞……融入了一点蓝调音乐的元素,让气氛显得惬意且慵
转身,但心中仍有不舍
以上是“舍”;
Chorus 1一开始便是一个比原唱高八度的音高,把前面铺陈出来的感情一下子爆发出来,在自问、自答,然后一个感叹的“释然”又接一个释怀的“释然”(把稳,原版里是“自不雅观”),从苏诗丁的声线来看,这样的高音段并不是她的爆发区域,以是更多的是为了歌曲的感情迁移转变做的调度;
接下来,吉他、古筝、爵士鼓、弦乐组统统进来,刻意安排的紧张节奏配上独白的内容,展现出的画面便是一位靠舞蹈排解心中忧郁的青衣女子,那么感情上就铺垫出了一个疑问:这么一位没有烟火气的女子究竟在烦恼什么?
念白给出了答案:恩怨难断惹骚动
Verse 2A开始,苏诗丁从假声气音的唱法换回了正常的唱法,展现出一种纠结过后的武断,舞台上是一个洋溢着自傲笑颜的舞者,抛开了以往的纠结,笑看人生,这里将原作的“经由痴嗔贪”改成了“经由喜和叹”是一个妙笔,女子见“花开遍满山”的感情表达得很到位,由于原作的背景是《西游记》的限定主题,提到花开遍满山的时候,更直不雅观的遐想则是悟空被压在五行山下的那500年的花着花落,若不是“经由痴嗔贪”的磨练如何能熬过漫长岁月的摧残。
喜和叹,一个尽显女性特质的改动
紧接着Chorus 2又是一个高八度的段落,冲破重重束缚之后,持续三个武断不已的“释然”,发布结束.
以上是“离”,但还没有解答究竟是为何而烦恼纠缠;
但紧接着恰到好处的念白解答了这个问题:“恩怨两难”,末了一个气音的“断”字和一声轻笑,配上笑脸如花的表情,完备便是“一笑泯恩仇”的既视感,将《舍离断》的内容完全串联起来。
轻语“断”,然后的嫣然一笑……
无论是感情、画面、意境、歌词的调度都是为了一个不同的故事做出的调度,而每一步的选择都是恰到好处,不愧是是一个精良的改编作品。
其余,这种高八度的改编和唱法,印象中的代表作是邓紫棋的《泡沫》,当年她参加歌手第二季的时候,不少乐评人给出的评价是“敢写,还能驾驭”,可见也是难度不小的表达办法。