《紫色》
托尼奖得主辛西娅·艾瑞沃，丹妮尔·布鲁克斯，詹妮弗·哈德森以及全体演员阵容献声的《紫色》。如果你想成为一名音乐剧演员，那你该当密切关注艾瑞沃的声乐作品，音乐剧《紫色》的歌曲由三位圈内大咖——Brenda Russell, Allee Willis和Stephen Bray共同创作。他们借鉴了20世纪30年代的黑人爵士乐、蓝调和福音音乐，用三重唱把听众们带到了迢遥的南方。同样值得一听的是2005年的百老汇原版《紫色》，主角是荣获托尼奖的拉昌泽(LaChanze)。
Q大道
曾获托尼奖的《Q大道》由罗伯特·洛佩兹(Robert Lopez)和杰夫·马克思(Jeff Marx)创作，它的音乐和歌词延续了《芝麻街》(Sesame Street)的风格，通过真人和木偶互动，讲述了20多岁的年轻人在纽约如何生活并遭遇爱情的故事。整部影片的双关语都很故意思，那些出人意料的笑话就像走钢丝一样，让你的心始终悬在空中。《Q大道》在2004年击败大热音乐剧《wicked》，得到了当年的最佳音乐剧奖。这部剧也为他们成功地从百老汇转到外百老汇开辟了道路。
吉屋出租
乔纳森·拉森(Jonathan Larson)的盛行摇滚音乐剧常常由于各种意外状况上热搜，但它的配乐能得到托尼奖是有缘故原由的。它捉住了很多处于后里根时期的年轻人的感想熏染，他们偏爱精英，却冷落了艺术家和“波西米亚人”。除此之外，他们早期的一些角色(伊迪娜·门泽尔、达芙妮·鲁宾-维加、安东尼·拉普、亚当·帕斯卡等)都是明星云集，这张唱片完美地捕捉到了戏剧史上的一个迁移转变点。
梦幻女郎
詹妮弗·霍利迪(Jennifer Holliday)演唱的《我见告你》(And I 'm Telling You)在YouTube上得到了前所未有的点击量，但亨利·克里格(Henry Krieger)和汤姆·埃恩(Tom Eyen)的全体配乐就像是让人有时创造一张遗失落已久、从未在电视上播放过的摩城唱片。受60年代至上乐队(Supremes)、詹姆斯·布朗(James Brown)和其他黑人超级明星的影响，“梦幻女郎”展示了一个黑人女子组合的崛起，以及在通往成功道路上，她们受到的来自男性、白人音乐行业以及内部的寻衅。这张专辑目前的CD和数字版本还包含了最初的黑胶和CD版本中没有的一些内容，包括动态而富有戏剧性的“It's All Over”。
理发师陶德:舰队街的恶魔理发师
斯蒂芬·桑德海姆(Stephen Sondheim)与作家休·惠勒(Hugh Wheeler)创作的胆怯音乐剧，这是触及主流音乐的最繁芜的专辑之一，它的风格就和个中代表作《斯威尼的剃刀》(Sweeney’s razors)一样锐利。穿插个中的口哨声和小提琴让人想起桑德海姆最胆怯的那些作品，他直接启示了包括《精神病患者》和《宿醉》等电影配乐的创作。
