（什么？还有人分不清摇滚？！
）
再细点儿，你知道朋克代表的反主流尖锐态度。
可是你听没听过后朋克？（着调君小麻是没有……）
疯医乐队乐手，从左到右：张楠、王旭博、李新
如果不是采访摩登天空旗下正在全国巡回演出的疯医乐队，我们可能还暂时不会先容这样一种别致的音乐风格，这种风格的音乐会被大多数主流乐迷快进或者pass掉，由于它听起来喧华、阴沉、颓废、阴郁……任何悲观的词汇形容它都不为过，耳畔回荡一种不和谐的繁盛热闹繁荣。
这也正是后朋的标志、后朋乐迷喜好的气质。
疯医乐队（The Fallacy），这个来自中国纽约市（新乡）的后朋代表团体，刚刚推出了新专辑《Above The Neck, Below The Bridge》，并从3月10起，开启了全国25个城市的巡演。
疯医乐队今年推出的全新专辑《Above The Neck, Below The Bridge》。
借着乐队在北京Modernsky Lab演出空间演出之际，疯医乐队向着调乐迷分享了后朋这一特殊乐种的利用方法。
采写：着调特派员 麻乐 发自北京
录音整理：林可涵
疯医乐队小名片
主唱/吉他：王旭博，党报新闻事情者
贝斯：张楠，音乐制作人、录音师
鼓手：李新
乐队风格：
受Post-Punk，Noise-Rock，No-Wave等风格影响
乐队名称来历：
乐队成员已记不起为何取这样一个名字，当年很多人预测是否跟当地的“新乡医学院”有关，而英文名是疯医的音译——The Fallacy，意为谬误。王旭博说：“可能是年夜夫疯了，本身特殊荒谬吧。如果直译成’Mad Doctor’就挺傻的。”（大波浪叫The Big Wave呢……）
乐队大事记：
2008年乐队成立于新乡市。
2011年6月《摩登天空6》合集收录单曲“雨水穿过铁路”
2011年10月发行首张专辑《The Terrible Silence》。
2014年4月发行第2张专辑《Debris》在摩登天空。
2014年6月在根茎唱片揭橥7”黑胶《Painkiller》。
后朋究竟是若何的一种听感？
高调的贝斯冲在前
这支乐队被网易云音乐的乐迷形容为“阴森冷骚”。
主唱王旭博认同“阴森冷”的说法：“我们该当便是传统后朋克融入一些其它的音乐元素，还是往后朋克为主。后朋克给人比较阴冷的觉得。”乐队心目中中国的范例后朋乐队是“重塑雕像的权利”和“PK14”。
乐队心目中中国的范例后朋乐队是“重塑雕像的权利”和“PK14”。
然而“骚”表示在哪，各位乐腕表现无解，“骚的话该当是听了让人抖腿吧”，鼓手李新如是阐明。
后朋克的“锐利”听感是标志，一大特色为贝斯的突显，常日许多音乐风格里贝斯是一个低调的存在，用来“嘣嘣嘣”地打底，而后朋却一定程度上把贝斯推到了显“耳”位置。“后朋克的贝斯线一样平常比较靠前。”主唱王旭博表示：“后朋克贝斯线一样平常是穿插到整首歌里面，相称于一个旋律的乐器。”
于是你会听到新歌《BC Heaven》里高调的贝斯声。
后朋乐手的生活都是阴冷阴郁？
正常生活你我他
常日一种音乐风格背后，都蕴藏一个强大的文化内涵乃至生活办法。而阴冷的后朋背后，是否生活也是暗无天日？
采访时，着调君面前的疯医乐队三位乐手，都是黑衣裹身，主唱王旭博四方脸，黑框眼镜斯斯文文；贝斯手张楠笑眼眯眯，略带腼腆；鼓手李新温和理性，时时补充着乐队的信息。
后朋更看重音乐的艺术化，歌词的深度和音乐的艺术性是后朋的内核。
和颜悦色形容他们三个最为恰当，乐手的不雅观感与台上的激烈台风整天地之别。李新说，实在音乐和平常的生活还是分开的；张楠则直言，平时生活还是都挺正常的。
王旭博认为，比较范例朋克的鸡冠头、烟熏妆、大吊环、破裤子形象，后朋更看重音乐的艺术化，歌词的深度和音乐的艺术性是后朋的内核，形象和生活倒是次要的。
为了这次全国巡演，报社领导特批王旭博四十天假期，安心耕耘演艺奇迹。
王旭博一贯在新乡日报事情，过去他是一名，如今他转岗做了报纸美编，为了这次全国巡演，报社领导特批他四十天假期，安心耕耘演艺奇迹。虽然报社领导并不知道王旭博的歌词写的是什么，倒是对员工的文艺生活颇为支持。
如果说过去对付新闻从业上的一些限定，王旭博还可能把这些压抑表达在音乐之中，如今做美编则跟他的音乐基本没什么关系。做后朋就完备是出于从小对后朋音乐的兴趣。
疯医乐队自己平时听什么歌？
着调君听疯医乐队的歌，是笑不出来的，这种音乐更适宜发泄感情。那他们自己平时听什么来解闷呢？
李新透露，他们什么都听，听得多了，做出的音乐才更丰富。
缘于跟电子乐队大波浪的深厚友情，疯医乐队找来这个绝不搭界的明骚乐队成员李剑，来助阵新歌《Hush-A-Bye》和《深海》的合成器段落。
而贝斯手张楠，在生活入耳盛行音乐特殊多，“反而对我自己来说，我生活入耳摇滚乐不太多。自己的这些歌也很少听，偶尔会拿出来听一听，总结一下，但不会每天听。”
大波浪李剑助阵疯医乐队新歌。
三人很同等，都很少听疯医乐队自己的作品，由于“每一都城听多了，听到想吐了。”主唱王旭博开门见山：“你说巡演25城市，专辑的歌一贯一直的演，演那么多次都要演吐了。”
疯医乐队的乐迷该有若何的精神面貌？
发自内心喜好就好，没有详细类型。
许多音乐风格都有特定的乐迷类型，这种音乐亚文化影响着人们的穿着打扮。而疯医以为，自己的音乐风格实在也是乐迷的总结归纳：
他们并没直接承认自己做的是完完备全的后朋克音乐。
于是对付粉丝的预期，贝斯手张楠说：“希望他们听到这种音乐能够喜好，能够发自内心地愉快，调节心情就够了。没有一个特定的群体，或者是以为很另类很背叛。有可能你看到的便是打扮特殊正常的人，只是希望他们听这张新专辑能够喜好，这样就好了。”
为什么那么多英语歌？
而且发音还很本土？
乐迷说，自打疯医乐队出来，Gala乐队的英语口音可以说是后继有人了。
许多中国乐队的英文作品发音都带着本土特色。而疯医乐队新歌《Ocean Current》和《Uneasiness》格外明显。
疯医乐队的英文作品发音也都带着本土特色。
写英文歌，是由于“英文唱起来比较舒畅，虽然说发音也不是标准。”王旭博意识到了口音的问题，这一方面来自混音的办法，“这首歌混音的时候，把人声混得有点靠前了，以是人声特殊明显，口音就特殊凸显。”另一方面是因韶光准备不敷，专辑里不少歌是编写编录，“写了立马录，以是腔调这些，包括唱的节奏，确实有点急了。韶光充足可以练一下，会好一些。”
疯医乐队也意识到英文歌不利于在本土传播的问题，他们将会不才张专辑里奉献更多的中文作品。
新专辑听起来怎么样？
反设计、更工致
比较之前的两张专辑，贝斯手张楠认为，新专辑听起来更为工致，躁动程度减弱。李新说这源于乐队成员的发展和成熟，“心态逐步没有那么极度，看待事情的角度可能更广阔一点。”
专辑封面和内页用银色和绿色的方块、线条绘制，画得有些“为所欲为”，这是设计师的“反设计”理念。
专辑的封面与背面，设计师用银色与绿色的方块、线条绘制。
专辑里的歌充斥着血腥激烈的辞藻——kill、knife、枪、血、深渊。词曲作者王旭博常日脑海里会浮现小故事，他再根据设定的歌曲意境，把这些片段用略显暴力地方式写进歌词。
比较之前的两张专辑，贝斯手张楠认为，新专辑听起来更为工致，躁动程度减弱。
这样的创作风格一方面来自王旭博对后朋的喜好，也是发展环境使然。他发展在一个公务员家庭，“小时候的生活环境相对来说比较压抑一些，可能跟做音乐的心态、曲风会有点关系。”
部分歌曲试听
《BC Heaven》（BC天国）
歌曲原名《Bitch Heaven》，这样的歌名怎么会过审？！
以是有了现在的名字。贝斯极为突出，速率飞快。表达一种反抗的态度，和对现状的不满，王旭博说，这是非常实际的一首歌。
《Uneasiness》（不安）
歌里的小男孩是一个符号，暗喻很多东西，譬如代表很多已迷失落却不自知的人。
《新乡之光》
疯医乐队稍有的中文歌曲，特邀前卫音乐人王子衡，助阵即兴萨克斯演奏段落。表现一个城市的病态扭曲。王旭博心中的故乡，实在是一个生活安逸的地方，可是他偏不用市情盛行的套路办法，去描述这座城市美好、街景、环境或者是歌颂人文之类的东西。“我想写的是在这座城市里面发生的一些不太好的事情，写城市的反面，不可能说这个城市没有反面。”
歌中紧张表现城市中的明争暗斗和乱七八糟的东西。
《Above The Neck，Below The Bridge》（穹弓之下）
专辑同名歌曲。名称源自对王旭博影响最大的吉他手——Rowland S. Howard形容自己吉他音色的话。王旭博说：“由于吉他上有琴桥和琴颈，’Above The Neck’是在琴颈之上，’Below The Bridge’是琴桥之下，我模拟他，把这句话译为’穹弓之下’，有顶有桥，以是就叫’穹弓之下’。整首歌实在都是从这个歌名延伸出来的。”
《His Death Is A Joke》（他的去世是一个玩笑）
《Hush-A-Bye》（乖乖睡）
歌中用到了男生名字“Terry”和“玩具卡车”的意象。这两个符号多次涌如今不同歌曲里，让专辑有一个贯通性。
玩具卡车在王旭博看来，承载着许多事物，“代表着一个人从出生到去世亡，承载着你梦想中可能想要得到的统统东西。”
撰文：麻乐
编辑助理：小宝&克里安
