一个有专属名字的年份是千禧年。千禧年的时尚窍门，在于复古辣妹风与科技感的混搭，塑料金属感衣饰，饱和银光配色，吊带上衣低腰裤。媒体喜好用酷、X世代来描述新时期。前方是未知，千禧年的人躁动不安，探索新天下的希望格外强烈。
千禧年春晚，有一个《99热歌》的环节，将一年的热门歌曲串在一起。这里面包括朴树的《白桦林》，《将爱情进行到底》的经典插曲《谁》，还有一首是金海心的《把耳朵叫醒》。19岁的金海心出道第一年就上了春晚，叫醒千禧年的耳朵。
而这首歌再被记起，是21年之后。在《谁是宝藏歌手》的综艺节目上重新被打捞时，中间已横躺着几个世代。镜头记录了那个情景，《把耳朵叫醒》的制作人张亚东，看着台上匿迹多年的金海心。
你好吗？
我好。你好吗？
语气里有亲密和怅惘，那几分钟里不雅观众彷佛消逝。
金海心的声音，一如既往的有辨识度，脆生生，轻飘飘，有人形容像轻轻的嗟叹，也像蒲公英。同样的5个音符，她唱出来是8个音乃至10个音。歌里的小拐弯，不是故意设计的，但是让声音搭上了螺旋梯。
金海心是索尼音乐在内地签的第一个歌手。有名音乐制作人三宝首先创造了她，她的第一张专辑被评价为华语盛行音乐家当2000年制作力爆发的成果，《把耳朵叫醒》由台湾地区有名作词人厉曼婷写成，作曲是当时还未成为歌手的黄征。
金海心回顾，每一次录都会瞥见不同的当时的大制作人。在你录这首歌的时候，很溘然间，你唱着唱着在那个透明的玻璃窗，有陌生人涌现。千禧之年快要来了，很多人感想熏染到了一种呼唤，大家要一起做一件事情，专辑只花了两个月完成。《把耳朵叫醒》是厉曼婷在车上花20分钟写完的，歌词里写，就让第一道阳光把你的耳朵叫醒。
在揭橥《把耳朵叫醒》、《那么骄傲》之后，金海心在乐坛起起伏伏。那是高喊着唱片已去世的年代，2009年，她推出EP《爱似水仙》，踏入彩铃歌手之路。她互助的公司，位于广州淘金与小北交界，是彩铃时期的顶端公司。一流的歌手，三流的作品，有乐评人评价，当金海心的名字和网络音乐画上等号时，多么令人不可思议，这分明是对内地歌坛的莫大讽刺。
金海心又沉寂下去。随着千禧年应运而生的声音，逐渐隐去。
张亚东曾在综艺节目上提及，那时候我们写歌，叫《我去2000年》，大家都对2000年充满了期待，以为统统都会变更好，结果好吧，便是我们老了。
多年未见的金海心，聊了聊她眼中的千禧年，和那之后岁月教给她的故事。
文｜三三
编辑｜姚璐
很多人感想熏染到了一种呼唤
三宝老师是我的朱紫，我是千里马他便是我的伯乐。20年前，不像现在可以有一个自媒体，你希望歌声被听到，可以自己去录歌在网上揭橥。那个年代如果你想做歌手，希望出唱片，就得签约唱片公司，有很传统的流程。
我母亲是一名音乐教授，三宝老师是无意入耳别人说，田教授的女儿唱歌特殊好。有一次朋友在录音棚录歌，说你可以来玩，我就过去了，说你也录一个吧，我就随便唱了一首当时很喜好的玛丽亚·凯莉的《Looking in》，后来这个demo不知道怎么被三宝老师听到了。然后他立时就联系我说，赶紧，你赶紧来。
那时我年纪很小，大脑一片空缺。他就放那个录音说，这个真的是你唱的吗？我说，对，是我唱的。由于他知道我的专业是长笛嘛，没有学过唱歌。他就以为，我们该当做专辑。
我一下就更加懵了，没有任何过程，溘然间就有人给我直接提出一个offer，一个结果。那时候索尼唱片才来中国，当时他们有6位男歌手，刘欢、韩磊、满文军等等，都是前辈。他们特殊想找一个女歌手，一贯没有找到他们想要的声音。
彷佛合约都还没看完,就收到了很多的demo，统统都在同时进行。现在的作者会把自己创作的作品看得很重，留给自己，或者留给他特殊希望去演唱的歌手。但以前的作者会把自己的作品寄给唱片公司，让他们去挑，等哪一个公司选中。
《把耳朵叫醒》是黄征写的，他也是索尼唱片制作部的事情职员。公司签了新的歌手，他们就把自己的作品奉献给公司。黄征是听到我的声音之后立时就有了觉得，没有听过这样的音色，很跳跃、很清新，他就此创作了这一首旋律。当时也没有特殊打动我，只以为这首歌该怎么唱，还挺有难度的，那个音是变来变去。
闻震老师算是我第一张专辑幕后的元勋，他也是制作人。我看到他的采访当中有一段就聊到《把耳朵叫醒》创作的一个背景，我才知道厉曼婷老师是在车上就把这首歌词写出来，花了20分钟。我真的是上个月才知道《把耳朵叫醒》是在车上20分钟就写出来了。
厉曼婷老师在我的第一张专辑里担当非常主要的角色，她写了差不多彷佛是8首还是7首歌词，真正用自己名字署名的就两首，剩下全部用的笔名。
那时是千禧年，大家都有一种对未来的期待。她最早听到我的声音的时候，就有一个观点，这个声音能叫醒大家的耳朵。因此往没有听到过的一个音色，很特殊，清新。那个期间须要全新的声音。
彷佛冥冥之中很多人感想熏染到了一种呼唤，大家要一起做一件事情。
在那么短的韶光里，每一次录都会瞥见不同的大制作人。比如《把耳朵叫醒》这首歌黄征写好之后，他就在想找谁编曲，第一个想到的便是张亚东。我都不敢想象，以为不会吧。可是就在你录这首歌的时候，很溘然，在那个透明的玻璃窗，就有陌生人涌现。我不知道张亚东长什么样，唱了一会，溘然有人说海心你出来一下，他们说这位是张亚东老师，我当时就，不知道该怎么打呼唤，你好你好。
现在很多人回顾2000年旁边的华语乐坛大家都会说，哇，真是一个神仙斗殴的年代。歌坛有一种文化自傲，非常原谅，出了很多歌手，有很好听的歌，包括朴树的《我去2000年》等等。就像一个人最风华正茂、最发达兴旺的青春年华吧，会把那个韶光段最好的东西全部展现出来。
歌手有一个挺高的门槛，那时候没有修音技能，你唱的是什么样录出来便是什么样。乐队伴奏也要一遍到位。
那个年代音乐圈是歌坛，乃至没有什么娱乐圈。非常的纯挚，做音乐的人你就好好做音乐。现在如果在娱乐圈事情，可能十八般身手都要会。但是那个年代歌手便是歌手，不会跑到表面去参加节目，去说个话，经营自己，是一个很纯挚的时期，大家在自己的岗位上做着自己能力范围的事。
《谁是宝藏歌手》中张亚东和金海心对话
顶点之后
在经历了全盛期间的歌坛，过了顶点之后，我也会想往后怎么办，往后该当唱什么。
由于我是一个极度乐不雅观的悲观主义者，如果站在舞台上，听到特殊多欢呼声，或者是拿了好多奖，得到很多肯定，我反而会有危急感，以为我并没有这么精良。
小时候去弹琴参加比赛，永久都想我只要不得末了一名就好，前三我也不肯望。可能每每结果便是你得第一名或者第二名。但是我也没以为有多愉快，我总以为，在我之上还有太多人他们没有来参加比赛。
我不喜好那种有竞争性的、排名的音乐节目。《那么骄傲》之后，实在乐坛便是一个大家要争名次，争出场，争红不红、有没有代表作（的地方），确实像一个丛林，包括选超女，它会改变很多纯粹性的东西。
发《爱似水仙》是2009年的时候，该当便是所谓的彩铃时期吧。我实在是一个不肯望墨守成规的人，别人以为她不会去唱这样的歌，不会去做这样的事情，我以为，我为什么不可以去考试测验一下？
那时候很多歌迷都跟我说，你的歌太难唱了，那个旋律，还有唱腔，有点曲高和寡，艺术性有点强，在KTV根本没有办法唱下来，那个味道太难唱了。他们说能不能出一些大略的，我们在KTV好唱的歌？
恰好那个时候就有了这样一个契机，有人拿着这样的歌来找我了。如果是在以往，在做专辑的时候，一定不是我会选择的风格，这歌太大略了吧，有什么要唱的代价吗？
由于脑筋里正在想着这件事情，拿到这个歌，以为它虽然大略，可是不难听，只是跟我以往风格确实有点差距，试试呗。
这个歌录制对我来说太随意马虎了，我一个小时不到就录完了。录完往后我有点后悔，我说这首歌是不是太大略了？从旋律到节奏，全体技能的呈现吧，没有什么难度。我当时唱第一句，我的天哪，怎么就两个音。
由于我一贯是在音乐上做加法，一贯在那琢磨很多眇小的东西，由于细节才会决定末了听感的一个呈现。歌出了之后，乐评人网上很多评价，说我音乐风格变得太快了。
这些评价，就算我不喜好看，别人也都会发给我，实在这也是每个歌手的命题，你是要做自己喜好的，还是大众喜好的？
我是比较迟缓的人，行业其他方面的动向我真的很迟缓，大家说我踩着彩铃时期的风口，我完备都没考虑过。便是很大略的一个契机，试一下，真的没有想那么多。
后来我在想，音乐追求的永恒的东西是什么？我常常会问自己这个问题。夜深人静的时候，会一贯给我一个方向。只有我自己知道，我不会见告你的（笑）。
不是小气，太大略了，便是喜好音乐，便是做我自己喜好的音乐，曲稿身想唱的东西，不为了任何目的去唱歌。
我们别聊《爱似水仙》了。
很长的裙子
我喜好宅，还是跟性情有关。有些人舞台履历可能比我要少很多，可是他便是不怕上台。这种能力我天生就不具备。
我连微博也没有，连朋友圈也不发，是
很多人会说，为什么你在台上喜好穿很长的裙子，或者用裤子把自己都遮住，由于我一上台从头到脚都会抖，手心冒汗。我已经出道超过20年了，上过无数次的舞台，到本日我都是非常紧张。
我说过，不要太去费自己的嗓子，保持一种细水长流的状态。比如说你特殊喜好吃某一样东西，想吃的时候它永久都会涌现，有一天你就吃腻了，创造它毫无代价。我不太喜好这种觉得。
我自己认为，很多人也会这样认为，我的声音太有辨识度了，过于频繁涌现，也会让人有一种听觉的疲倦。
从唱歌到现在，我已经涌现过无数次不想唱了，以为没有觉得，没有灵感。那个征兆是，又是唱这首，又要去录音，像你频繁在吃一种菜，溘然间你以为吃腻了。我都会当时就放假，就停下。任何事情烦了腻了，我都可以理解。但是我从很小就喜好唱歌，没有想过我会有和音乐分离的一天，我从来没想过。
2014年后我成立了专门的事情室来做音乐，做一些自己想做的音乐。便是现在正在制作的这一张专辑，进展了很长很永劫光，很多很多年，现在一半都没有完成。大家在一起做音乐的时候，状态会严重地相互影响，很多次都是喊停，你等我，我等他，他们等他，循环了良久。但是你必须等待，由于音乐不是机器人一样，按几个按钮，就给做出来，实在是很残酷的一个事情，很折磨人的。
重新叫醒
有一段韶光，我以为彷佛写不出歌来，没有什么觉得，听到的很多歌也打动不了自己。溘然间就坐上了飞机，去了一个地方，你看到云层，表面入夜了，看到一些什么东西划过去，不知道是流星还是什么，一下子你的思维就开阔了，很多旋律跑进你的脑海里面了。就会用录音机，把它一边唱一边录下来，我以为那个便是天意。我好多歌都是在飞机上写的。
我暂时被伶仃在这样一个空间，什么杂念都没有了，很多灵感会浮现出来。那个独处和你在家的独处不一样，飞机上你不可能去整理收纳，你只能系着安全带，坐在座位上。我问过很多作家，还有一些编剧，很多好莱坞的编剧的创作都是在飞机上，他们会给自己设计一段很长的旅行，不是真的要去到哪里，便是一贯在飞，为了整理他脑海里的这些灵感。那些经典的细节，都是在飞机上想出来的。
在飞机上我写过一首，《飞走了》。前两天我在飞机上遇见一个人，他跟我说，他说他曾经为了听一首彩铃，一直地给一个人打电话，打了一百多遍，对方说你为什么老给我打电话，他说便是想听一下这首歌，这首歌是什么，对方说我也不知道。再后来，他知道这首歌就叫《飞走了》。他那天跟我讲了这个故事，我以为好有趣。
现在是一个很快、讲效率的时期。我以为挺残酷的。人跟人之间又是网络连接，人情之间的那种互换吧，基本上已经很淡很淡了。时期便是这样变革的，以是我们要接管。
我一贯会回忆千禧年那个能量，给人的一种安定。你的青春期是那样的一种根本和开始，它会影响你生平。到现在我依然是这样的，我的人生不雅观，包括社会不雅观，都没有改变，便是坚守音乐实质的东西。很多事情找过来，是我不太喜好、也不太善于的事情，我会谢绝的，不会为了现在是一个潮流（而要去追赶）。
像这一次录《谁是宝藏歌手》，我也是全情沉浸的。我直觉上认为这会是一个很故意思的节目，要隐去自己的姓名，化身符号歌手，只用音乐跟不雅观众互换。不雅观众在离你大概一两百米的位置，如果他们喜好，那个门会打开，他们会朝你的方向走过来。我就想象这个画面，他们说会有很多特殊年轻的不雅观众，00后啊，我就在想我跟他们年事相距这么大，听到我的声音他们会有什么反应呢？他们会走过来吗？会喜好吗？就以为挺好奇的。
闸门打开的时候，看到他们的一张张面孔，仿佛就闪回到我刚出道的时候，当时的那些歌迷，他们都是这么年轻，都是这样的面孔。几个世代过去了，看看，是不是还可以再一次把大家叫醒。
金海心参加《谁是宝藏歌手》
