歌曲我听得很负责很仔细，我把把稳力放在了和声旋律与唱词两方面，而孙燕姿的演唱办法相较之前并没有很大的改变，毕竟《radio》和《简爱》对孙燕姿来说是存在客不雅观商榷的身分，放眼望去，孙燕姿出道至今的经典金曲大多是海尔兄弟的抒怀作品，独立的燕姿虽然想找寻自己的打破点，可事实上除了去世忠粉的迎合消化以外并无顶峰时那般扫奖受肯，以是改变是有代价的。
《在，也不见》从编曲风格来判断是非常贴近孙燕姿钢琴慢抒的类型，编曲走的是简约极致风，第二遍铺了更多器乐音色是为了增加歌曲的“冲突变革”，表现内心的纠结挣扎。
梁思桦的作曲我认为蛮不及格的，这首歌的旋律平的地方非常平（不仅平还无趣），突兀的地方非常突兀（跨区），短缺较强的影象点（除了“2253~225323”你还能记住什么？），旋律写得并不精细（不好听呗），整首歌曲更像是孙燕姿在独白，说着说着就来真假吼了（刻意撕裂不足端庄），使歌曲比较明显的违和画面，旋律处理显得很不合理，始终在平庸和极度中游移。
林夕毕竟是林夕，填词部分没什么可说的，画面和逻辑很强，主歌部分逐步在勾引听者的感情，副歌不断地倾吐会引起听者泪点，填词者的意图在这首歌里表露无遗。
能错的都已错过
若还能重演
是否会痛的更闇练
该在的都已不在
若不辞而别
是否遗憾就能拖延
都是背影 何必回见
熟习的泪 陌生的脸
不断再见 还能说多少遍
已经尘封的 能不能视而不见
不敢再见 不想再面对面
只为了吊唁 往事写下的遗言
不管你在或不在
我爱或不爱
不想就不酸也不甜
熟习的人 远在天边
陌生的情 永在面前
不断再见 还能说多少遍
已经尘封的 能不能视而不见
不敢再见 不想再面对面
只为了吊唁 往事写下的遗言
见多少次才会杜绝思念
看多少眼就能平息泪点
再用多少年去摆脱从前
原来再见 便是在也不见
没必要创造 我们可爱或可怜
不断再见 还能说多少遍
已经尘封的 能不能视而不见
不敢再见 不想再面对面
只为了吊唁 往事写下的遗言
照目前形势来看，独立后的孙燕姿该当回不到曾经海尔兄弟的顶峰了，也不会再有《遇见》、《我不难过》、《开始懂了》、《入夜黑》、《我的爱》等非常精良的华语盛行金曲。
我知道写这篇笔墨只需写写故事陪衬姿迷共鸣就能拿高赞，但我们客不雅观地比拟《遇见》和《在，也不见》就能得出答案：十年前的《遇见》同样是简约的编配，只用了吉他和钢琴的分解，连提琴陪衬手腕都没用。第二遍副歌乃至没用有过重的处理，而因此平淡的第三视角进行察看犹豫阐述。
那么同样是影视歌曲的作品《遇见》胜在什么地方？
首胜是在旋律，别说整首《遇见》，哪怕是它的钢琴前奏都让人为之着迷。而《遇见》最牛的地方在于它与几米的《向左走，向右走》画风非常吻合，对主题理解十分透彻，很少见的佳作。反不雅观《在，也不见》，你可以说是实验性、可以说这才是独立后的孙燕姿、也可以说你们这些老姿迷哀求太高了，只是很抱歉，曾经许多久违的觉得或许“再也不见”了，这个觉得便是「诚意」。
本来还算不错的填词却搭配这么磕碜的曲子，让我说啥好呢，希望姿妈如果要唱钢琴抒怀，最好严格筛选一下作品，别什么歌都唱什么case都接，否则我都开始疑惑姿妈的审美了。
