2017年6月尾，《松绑》（UNTIED）终于推出。而早在2008年，它已完成前期和第一次混音。
中间隔的这些年，这张专辑由最初的瑞典混音版本变成如今的新版本，改动的是整体的音乐构造。这是丁薇和她的制作人、Salt林朝阳对音乐的老实。
在露天餐厅采访丁薇，黑长发的丁薇短袖黑T、肤白、愉悦，比所有的硬照都要俏丽。
对付音乐，她相信“种瓜得瓜，种豆得豆”，长期专注于一件事的纯粹心思亦反响到了她的外表。
2015年丁薇演唱会彩排。 黄京 图
1
从1995年第一张爵士风格的专辑《断翅的蝴蝶》、1999年风格前卫的《开始》到2004年回归主流市场的《亲爱的丁薇》，丁薇的每张专辑都有明确的音乐措辞。上音附小、附中一起念到上海音乐学院，生来便与音乐打交道的丁薇是那种虽然低产，但专辑出一张是一张，对自己想要的声音不倦追求，有强烈自觉的音乐人。
“上海的空气很软，梧桐树，针一样绵密的小雨，在街上骑车去办事会不自觉地拐进一间咖啡馆或小店。这是一座会消磨斗志的城市。”
大学毕业后丁薇去了北京。“去了一看，哎呦天空和云朵那么高（当然现在没有了）。北京的风硬、沙大，一下子暴热一下子巨冷，物质艰巨。但是周围相似的人特殊多，见了面就说谁谁谁又出新作品了，最近听了谁谁谁的音乐特殊牛逼，催人奋进。”
新专辑《松绑》有强烈的个人特质。吹泡乐（Trip-hop）、古典弦乐、工业音乐、像女巫一样迷醉且非常有韧性的干燥女声，这不是一张随意马虎让人亲近的专辑。
据2015年听过丁薇北京音乐会的人说，现场来了大量业内人士。大家都比较自持，现场偏闷。职业身份的关系，也可能是丁薇的音乐属性使然。这样的音乐不会让人想扭动身子舞蹈，它只会让人一动不动，波澜都在心里。
不是所有人都会喜好丁薇现在的音乐，她也从未想过要让所有人喜好。
但丁薇一贯是华语乐坛主要的音乐人，纵然她做了很永劫光的影视剧配乐且非常高产（2008-2014年即达三四十部），长久地淡出幕前。做配乐的时候如果情节糟糕，差错Salt会有生理障碍；丁薇不会，事情便是事情。
《松绑》很难被大略归类为吹泡乐（只管这是最靠近的分类）。它兼具摇滚、民谣、电子，氛围独特，感情强烈；空间层叠如迷宫，景象寒冷像西伯利亚的冬天。
“音乐是个性、审美、能力的表示，歌词的不雅观点来自音乐人的真实内心。”对丁薇来说，音乐是她内心的全部表示。与她待人接物时的温和与礼貌不同，《松绑》代表了“音乐好听”的多种可能性中比较冷门的一种。
“我一贯有个不雅观点，很多人的音乐审美太单一了。阳光下有美，阴郁里也有，哪怕这种美是诡异的。”她喜好的Trip-hop“就有人以为胆怯”，但音乐里“夜晚、女人、高跟鞋、石板路”的画面一贯令丁薇以为很美。
仅仅写一首“忧伤，或者愉快的歌”，对她来说已无趣。“音乐里有非常大的想象空间。韶光一秒一秒地流逝，画面在变革，充满戏剧性的惊喜，这些都是音乐不应被放弃的功能。”
丁薇。 Salt林朝阳 图
2
丁薇早已过了由于一段感情、一次经历、一阵风或一场雨而创作的阶段。“现在可能配乐的时候我被冲动了，就写一首歌。或者仅仅是哼了一段旋律录在备忘录里，过段韶光翻出来听以为某条特殊好，也就成了。”
对她来说，音乐的开端是感性，后期则是理性居多。
动机是感性，完玉成篇是理性；词意是感性，表达办法则是理性思考的结果。
这张专辑里丁薇改变了普通话的发音办法，很多时候听不清她究竟唱了什么。录小样的时候她用的是英语，“由于中文是一个字一个字的，我希望割断措辞形成的模块”。填词的时候她探求与英文发音靠近的中文词，因此词意更像零星的想象。措辞变得不主要，必须要通过人声通报的东西才主要。“当然，有几首歌的词还是相称不错的。”
丁薇说自己“是个奇葩”，“工程师性情，对机器、程序特殊研讨”。“盛行音乐的很多音色是大自然里面没有的，它便是电波。”她痴迷这些电波，电脑里攒了很多音色，常常一捣鼓就到凌晨。一个音色，一个loop，她就能写一首歌。和她一样，有莫斯科国立柴科夫斯基音乐学院留学背景的Salt亦抱持“艺术便是材料制作”的不雅观念。
2008年丁薇和Salt去瑞典混音，出来的效果“很失落落，还不如demo呢”。后来她才知道，不是国外的大牌混音师弗成，而是她俩的火候未到。
做了大量影视剧配乐后，二人历经无数混音。再次跑到伦敦，Salt已经可以准确清晰地向混音师表达自己想要的效果，乃至提出可行的办法。“这些须要的是学问和技能，一点都不能靠蒙的。”
这段韶光里，两人每年会把这些未完成的歌拿出来听一下。“时候未到”，便又放回去。不变的是丁薇对这张专辑的面孔一贯有清晰的认知，“是暗色调便是暗色调，不会想把它变成通亮的”。
而林朝阳是个“强势”的制作人。都知道乐手的阵容强大，有Sting的御用吉他手多米尼克·米勒（Dominic Miller），艾瑞克·克莱普顿（Eric Clapton）的互助鼓手伊恩·汤马斯（Ian Thomas）等加盟。“他不会规定乐手要怎么弹，但会鼓励乐手们一遍各处供应不同的可能性。他始终知道自己想要的觉得是什么。”
他们会录很多种可能，混音前剪辑，“纵然有一句乐句特殊好，如果不符合整体，也一样会拿掉。”
2015年泰国排练。 黄京 图
3
做音乐到现在，丁薇对音乐依然没有厌倦。她清楚自己现在的功力，“还是半瓶子醋，音乐的天下太宽广，我一贯都有好奇心。”
闭上眼睛，音乐天下是立体的。不是旋律，不是声音的大小；统统都是频率，频率决定了声音的位置，远近旁边，“技能可以让人听清楚须要听到的东西”。
她仍旧在磨练技能的阶段，亦神往繁芜之后得到的大略。“就像玉置浩二出一张翻曲稿身作品的专辑。他自己弹钢琴、吉他、贝斯、打鼓，怎么可以这么大略又这么好听。这种大略是可遇而不可求的。”这样的可遇不可求丁薇碰到过几次，“得到的时候就知道是对的”。
为这张专辑和两年前那两场兴之所至的音乐会，丁薇和Salt投入险些所有积蓄。他们自然而然地默认这便是财富最好的流利办法，不会像某些明星作秀般一遍遍夸耀自己赢利为音乐的伟大和艰辛。
这也是丁薇备受圈内人推崇的缘故原由。在暴躁的华语乐坛（如果还有的话），这样自傲自主做音乐的办法已经非常稀缺。
她不在意年轻人不知道她的过去，乃至希望他们把她当成一个“有点老的新人”。主要的是“能够供应不同的东西供大家选择”，希望这张耐听，且确实须要听很多遍才能进入的专辑能被志同道合的人听到。“没有特殊有效的办法，但总有机缘让它找到自己到达的路子。”
（注：那英有一首Loveradio FM103.7《最爱金曲榜》入围歌曲《爱要有你才完美》，至今署名仍是词丁薇、曲金武林，但实在词曲都是丁薇。 ）
