▲村落庄非主流,被视为“造型失落败的非主流

▲非主流的前世————日本“视觉系”,日语:ヴィジュアル系(源自英语Visual),简称V系、VK、VR。

为什么总有人挤破头也要成为曾经人人喊打的泰迪男孩 休闲娱乐

▲日本视觉系的前世————70年代的华美摇滚(Glam Rock),80年代的新浪漫主义

这些亮瞎眼的风格根本溯源到底从何而来?本日氧叔想说说英国六十年代的东区亚文化

大家看街拍的时候有没有觉得,最先锋锐利的街拍每每出自伦敦街拍,选全天下最潮青年,我投英伦青年一票。
如果巴黎街拍是,绝不费力的优雅,那么伦敦街拍最弥贵的气息便是,精细的叛逆。
或者说是无所事事,绝不费力的自由的气息。

▲伦敦街拍

为什么守旧骄矜,恪守传统著称的英国人却有着地表最活气勃勃的潮流文化呢?我们对英国设计师的普遍印象是鬼才遍出。
从Alexander Mcqueen 到 Gareth Pugh, Helmut Lang ,都不爱天真无辜的姑娘,喜好被践踏的刀锋美人。
英国时尚中精细的叛逆,放飞的气息,从何而来?

六十年代的伦敦东区,是许多英籍设计师的灵感源泉。
任何一个让你遐想到背叛、自我、颠覆、革命这类词汇的英国设计师无不受到东区青年亚文化的影响和冲击。

▲维维安·韦斯特伍德(Vivienne Westwood)出身于北英格兰的工人家庭。
Vivienne Westwood的设计生命与Malcolm Mclaren一同开始,但他们分离后,她的道路远非朋克风格所能涵盖。

▲Raf Simons2016春夏系列,犹如穿越的Look Book,衣服的得体实在是一种对富余生活气定神闲的仿照,但是这里拷贝了呢种最大程度在紧绷生活里的气定神闲,又有多了一层故事意味。

基督教堂、伦敦塔...这些传统古老建筑和名流淑女们可不是伦敦的全部,那些金光闪闪的皇权,政权,精英阶层只是属于西边的伦敦。
至于东边的伦敦,它天生不羁、童言无忌、带着神经质。
它与生俱来的气质便是混不吝,它和伦敦西区历来是截然不同的两个天下。

与天下金融中央伦敦城和权力中央伦敦西区比较,伦敦东区是是被遗忘在繁华之外的,它靠近港口,所以是伦敦早期工业发展的窗口。
战后这里集中了炼油、煤气、造纸、水泥等人口密集的污染工业,常住人口紧张是来自不列颠群岛和天下各地的移民。

这里聚拢着多元的肤色,也产生了多元的亚文化。
只管有近代工业支撑,但人口流动率高且教诲程度不高,终使伦敦东区沦为伦敦最穷苦的地区之一。

有人说它是伦敦历史上犯罪率最高的区域,也有人讲它是伦敦最有生命力的地方。
这里也催生了迷人的亚文化。

什么是“亚文化”?

文化 culture ,因此故意味的的形式去实现群体生活的一种实践,英国长久以来理论的研究位于天下前茅,慎思慎行,可谓理论太多延误了实践,使得天下已经太同质化,太多范式,太多的东西都是雷同的,亚文化嘛!
就非常具有探求新天下的探索精神,一群“扞格难入”主流的年轻人积极地探求一种小众文化。

青少年们分开了成人群体,自发形成一种意气相投的“世代风格”,从对身份认同感的诉求出发,然后以意识抵抗为姿态,无数个荷尔蒙胶囊想要穿过“光明”探求“阴郁”,人谓,阳光下没有新鲜事,但是新鲜事可能在暗处骚动,激进又让人感到不安, 这种不稳定感正是亚文化危险迷人之处。

一番关注

青少年亚文化在学术领域也广泛的被重视和研究,首先它有了名字,青年亚文化 Youth Subcultures。
从芝加哥学派到伯明翰学派,广采欧陆的理论资源,对战后的英国青年亚文化不断深入阐发,扩展着话题本身和关注度。

20世纪七十年代中,青年亚文化已成为英国文化研究中的主要议题之一,伯明翰学派的一些学者开始综合利用意识形态主题建构理论以及构造主义符号学,原来小打小闹冲击一元文化的呢些个小确丧的边缘次文化,嬉皮士,秃顶党,飞车党,朋克,摇滚乐,被“文本化”,被母体文化关注。

一本杂志

The Face,亚文化圣经。
今年四月尾一本停刊15年的杂志宣告复刊,2017,英国电子舞曲音乐杂志《Mixmag》以不愿公开的价格,收购了这本已经倒闭 13 年的杂志——《The Face》。

《The Face》出身于 1980 年,在 2004 年倒闭,它被誉为是曾经的潮流文化圣经。

它涵盖了音乐、街头文化和政治等多方内容,捧红了许多风格互异的拍照师、服装造型师和模特。
它曾记录下 16 岁的 Kate Moss 纯洁的笑颜,让Kurt Cobain穿着裙子登上了封面,在 1998 年,Alexander McQueen 化身吸血鬼,涌如今封面上。

▲1990 年 7 月刊,封面人物:16 岁的Kate Moss。

▲1993 年 9 月刊,封面人物:穿花裙子的 Kurt Cobain。

▲1998 年 4 月刊,封面人物:Alexander McQueen。

《The Face》出身之前,从泰迪男孩、摩登族到秃顶党,这些英国 20 世纪 60 年代的亚文化关键词只是被零散地记录在一些画报和时尚刊物上,很少成系列的涌如今大众视野。
直到《The Face》的涌现,杂志瞄准这些青年街头亚文化,将这些生活中的真实场景记录下来并讲述他们的发展变革,不但记录了一个个亚文化浪潮的经典瞬间,也成了那个时期唯一的亚文化发展写实录。

大部分的生活时尚杂志是优秀品味和格调的代名词,那么《The Face》大概便是卓越的坏品位的代名词。

青少年亚文化(subculture),是一个纷乱繁芜,一直演化的观点,措辞是一个自足的系统,我们须要措辞和图像表述和记录我们的意识,亚文化的研究者和记录者付出的韶光和聪慧给研究工具赋值,亚文化有了一套措辞体系和范式,固定了很多一点就明的符号(一种文化征象一旦有了范式,就有新人来踢馆,企图颠覆它,这些生生不息的狗血故事,是后话),直到本日,还能直指那个时期,以是对亚文化的研究和实录,留给大众的,成了一场风格的盛宴。

亚文化以一己之力,用主不雅观自主的穿搭风格,向众人陈述了一个大略粗暴的真理:衣服选择攸关态度表达。

你穿什么代表了你这个人呀...衣服在替你申明态度。

亚文化的风格menu

Teddy boys泰迪男孩 风味符号:鸭屁股头,爱德华七世法兰绒套装

Mods摩登族 风味符号:小绵羊摩托车,切尔西靴,乐福鞋

Skinheads 秃顶党 风味符号:马丁靴,骷髅头,MA1(翱翔夹克)、单宁牛仔

Punk朋克 风味符号:切口,涂鸦,铆钉

Rock摇滚乐风味符号:叛逆精神,一身反骨

虽然是亚文化,但是它却是战后的英国社会变革中最惊人,最可见的表达。
在50,60年代的伦敦街头,在各个城镇,一代又一代具有自我风格的青年人聚拢在一起,通过衣饰,言谈,音乐乃至群殴来表达和守卫他们认可的代价和意义。

泰迪男孩是英国第一个青少年群体,其后还有魔登族、秃顶党、嬉皮士等。
对付他们的形成,究其根源,认为是美国的电影和音乐引发的,例如泰迪男孩的标志便是猫王般的摇滚风格。

泰迪男孩穿着袖口宽大、用天鹅绒或绸缎面料的改造爱德华套装,脚蹬一双Eton高帮绒面皮鞋招摇过市,这些青年大多来自工人阶级家庭,这种着装风格是泰迪男孩对父辈传统代价不雅观的不屑与背叛,也是投契主义,花小钱“购买洒脱”努力在城市里狡猾得体面着探求机会,把钱花在行头上才是正事(想起《阿飞正传》,梁朝伟结尾的两分三十秒)。
泰迪男孩发展到后期,常常与摇滚乐连接。

60年代早期开始盛行的是摩登族(Mods)。
摩登族大多是那些从蓝领成功上位到银行或广告公司的工人家庭小孩。
他们衣着时尚,沉迷于美国骚灵音乐,开通宵Party。

但是,亚文化群体本身就充满了抵牾。
这种抵牾既有工人阶级原生家庭与其混入的上流社会的抵牾,也有亚文化本身的颠覆主流和进入主流的诱惑之间的抵牾。

这些抵牾扩大的结果,便使得摩登族涌现分解,一部分摩登族回归平民性,穿上牛仔和大头靴,听着躁动的摇滚乐,以虚饰的重金属欢迎第一批Hard Mods也便是后来俗称的秃顶党的到来;另一部分摩登族被商业化、白领化,发展出其后的嬉皮(hippie)风格,风靡伦敦乃至环球。
嬉皮士用鲜花对抗强权,“ live in love and peace ”的梦碎之后,朋克不再一味地用空想主义浇筑自己,而是选择用愤怒对抗无聊和权力,用最无所谓的态度去做了最无所畏惧的事情。

▲别人眼中的嬉皮士和朋克,嬉皮士就像捡褴褛的 ,朋克就像疯人院的

▲嬉皮士和朋克自己眼中的自己,用鲜花对抗强权,用愤怒对抗无聊。

其次,战后英国青年亚文化表现为青年人对付音乐无比的狂热。
50年代时,英国还没有什么像样的盛行音乐或摇滚乐可言,但到了60年代,英国就以音乐革命出名,并成为全天下最大的盛行音乐和摇滚乐输出地。
天下有名的披头士乐队(The Beatles)、滚石乐队(Rolling Stones)都来自这个时期。
人们赞许披头士温和的“爱与和平”的代价不雅观,也欣赏滚石乐队对时期尖锐的嘲讽,他们被青年们奉为英雄。

Teddy boys泰迪男孩 (也称Teds boy)

英国《逐日邮报》用爱德华的昵称 Teddy 来替代“爱德华式”的穿衣风格,Teddy boy 这个有些可爱的名字就出身了。
可是在媒体眼中,他们的形象可并不可爱,“泰迪帮”偷鸡摸狗、街头混战,样样不缺。
反正,在大众的认知里,他们便是和“惹是生非”联系在一起。

乃至他们精细的行头和混混行为,西装革履,斗殴生事,好比衣冠.禽兽的反差,被称为,最月朔代“具有背叛精神的民间恶魔”。

▲鸭屁股头

▲泰迪老男孩,便是要不羁到老

Mods摩登族

摩登族Mods是一种范例的下层级的花花公子,着迷于眇小的衣饰细节。
他们骑小绵羊(Scooters)小摩托机车,造型来自于法国和意大利的艺术电影和杂志的启示,他们模拟法国新浪潮电影里男演员的发型,穿着军用风衣骑小绵羊机车。

直到本日这种风格仍旧在环球多个国家较小规模的人群中蔓延。
摩登族会选择入口的意大利伟士牌(Vespa)或兰美达牌(Lambertta)机车。

不同于Rockers摇滚客的重型机车,Mods让小绵羊机车也成了机车文化避不开的一环。

▲Mods经典的着装标志是头顶法度模范的覆耳发型,搭配一板一眼的衬衣和领带,意式和法度模范裁剪的窄身洋装、尖头皮鞋

▲或是穿着Fred Perry的Polo衫或是格子衬衫,搭配levis的501仔裤

Skinheads 秃顶党

秃顶党最初起源于20世纪70年代中期的英国,紧张目的是抵抗当时中产阶级的嬉皮士文化,就社会阶层来看,秃顶党多为工业城市中的工人阶级,英国秃顶党们执着于短发或者秃顶更多是出于实际,大长头发并不利于日常事情;也是对留着长发的嬉皮文化的挑衅和背叛。

开始的他们与政治无关,只是一群爱听斯卡(ska)和早期雷鬼、穿马丁靴翱翔夹克以及要过火歧生活的年轻人而已,上世纪80年代末一些受极度政治右翼势力利用的秃顶党彻底玩儿脱了,他们不再知足于饮酒泡妞,他们开始熏染政治、开始跟种族主义挂钩。
直到本日,提起秃顶党,我们先想起来的是俄罗斯秃顶党,使得这个名词带有更多的政治色彩。

▲秃顶党原初并不与政治和种族主义

Punk朋克

Vivienne与她那热衷朋克摇滚的男朋友Malcolm Mclaren居然达到了一种默契,他们关闭了在伦敦国王路售卖Teddy Boy风格的时装店Let It Rock并开设了赫赫有名的SEX Boutique,开始设计和出售带有S&M色彩的Bondage(捆绑)和fetish(恋物)风格的时装。

那时还在教书的Vivienne在Malcolm决定开店往后彻底放飞,也使当代时装史自此多了一个极其主要的名字。
Punk美学。

▲别针是80年代朋克风格必不可少的主要元素,西太后Vivienne就在印有“上帝拯救女王”的T恤上给女王的鼻子也别上了别针。

Rock摇滚乐

摇滚乐大行其道时,也是我们打开国门之时,他是最先被我们接管的青年亚文化,80年代第一批摇滚青年,都是又读诗又嗦摇滚乐的文雅之人,我们对付英国青年亚文化的接管是一个倒序的过程,放飞自我是须要练习的。
传播也是自上而下的,最有机会打仗到外来文化的是中国受教诲程度最高的年轻人。

说到英国摇滚,还是绕不开Teddy Boy,也正是这群人,成为了英国摇滚早期最主要的传播者和支持者,骨子里的背叛,是所有摇滚青年共通的特点。

▲确切说,摇滚乐在60年代已然不是什么小众文化,而成为一项短暂热烈的波及全体青年的全民运动,像我们每年玄月的军训

▲披头士The Beatles。
1960年,The Quarrymen改名为The Beatles,4个年轻人从利物浦出发,把英国摇滚乐带给全天下,从此英国摇滚乐开始了英国当代文化三十年的强势输出

▲滚石乐队The Rolling Stones,四个硬核老头,非常龟龄的乐队,大概爆裂使人长活长新。

一些冷僻的私藏菜单有,Teddy Girls.泰迪女孩

如果说泰迪男孩是英国青少年暴力文化的一环,那么泰迪女孩便是英国青少年休闲娱乐社群文化的奠基人这…些“女阿飞”们,大多在 14 和 15 岁的时候离开学校,在伦敦做着一份文秘事情,或者在郊区的工厂上班。
她们也斗殴生事,去酒吧,参加各种娱乐活动,推崇享乐主义。

今年的Dior迪奥2019秋冬大秀是巴黎时装周开场的第一个大秀,在罗丹美术馆(Musée Rodin)开秀。
Maria Grazia Chiuri 带我们重温时尚史的“遗珠”── Teddy Girls。

▲这次大秀的灵感来自上世纪五十年代、英国街头的那群桀骜不驯的Teddy Girls,重返五十年代使坏。

早在 1955 年,自由拍照师 Ken Russell 在伦敦东区拍摄了一组描述泰迪女孩的纪实作品——《末了的泰迪女孩》,并刊登在 6 月刊的《图片画报》上,这是战后关于青年文化最早的拍照宣布系列之一。

▲Detail from Ken Russell's photograph of Jean Rayner from the series The Last of the Teddy Girls. Photograph: TopFoto/Ken Russell

这便是把拍照师引进teddy girls群体的女孩 Jean Rayner,范例的泰迪女孩装扮,与Teds一样穿着西装、卷边裤、脖子上一定要系点什么,丝巾或者领结。

▲在拍照师Ken的眼中,Teddy Girl无人能敌:

▲一个有趣的传言是,Teddy girls出门一定会带着伞,可是下雨天却从来不打伞。

八十年代的新浪漫主义New Romatics

新浪漫主义(New Romanticism)是一种和时尚联姻的新古典华美摇滚 ,80年初,朋克的大发展之后,其余一群青年人对付朋克的反弹。
对付朋克的脏乱差,他们则因此精细的妆容和精细的盛行化的音乐取胜,它深受华美摇滚(Glam Rock)巨星 大卫·鲍伊 (David Bowie) 影响,让他们出圈的是华美妖娆,冶艳夸年夜的衣着和妆容,还有新浪潮音乐。

它出身于伦敦的夜店,位于伦敦SOHO区的blitz club 内点燃了这场关于新浪漫主义,以是他们被叫做“blitz kids”,他们用天鹅绒,丝绸,织锦,蕾丝边的褶皱上衣,阔腿长裤,统统浮夸华美的布料装扮自己,渲染了雌雄莫辨的氛围,化最浓的妆,穿最靓的衣,重新拥抱物质的十丈软红。

▲The Blitz Kids

▲大卫·鲍伊 (David Bowie),华美摇滚的旷世男神/女神?六十年代末,当人们从战役中走出20多个年头,颠覆嬉皮士文化的以性别模糊为内涵的华美摇滚涌如今了地球上

▲影射David Bowie故事的电影《天鹅绒金矿》Velvet Goldmine

以上,所有这些亚文化谱系虽然盘根错节,但现在都已衰落,曾经一代一代青年人自我表达的抵牾稠浊体,说是光阴中的宝藏也可,说是如今商业文化家当水清草肥的牧场也可。
故纸堆里读来,一番唏嘘,我开始关注这个话题便是从一张Teddy Girls的旧照片开始的,黑白照片有着光阴滤镜,吸引人去探一探究竟,以是开始搜集研究青年亚文化的资料,但是纸上得来终觉浅,而且纸头也旧的一时不好消化,那毕竟不是我的时期。

在中国,摇滚乐的黄金年代我还不懂事儿,但是隐约还记得小时候,以为国外的摇滚乐队演出真是猖獗,海内的乐队演出,便是装疯,作为叛逆群体连怎么叛逆都要和别人学,确实是很尬...看海内摇滚乐队演出,还是很随意马虎犯尴尬症的。

我自己亲历的青少年“亚文化”,最声势浩大的便是九零年代的“非主流”,主流就如空气一样平常存在我们的生活里,除了研究社会学的“风气检测站”的专家,或者空气全面污染时,人们才会商论 “空气”,不然人们谈乱的总是“征象”,征象七十二变,征象一贯有都,但“征象级”的征象还要说从八十年代兴起的非主流,非主流是一群中国少年探求“自我”措辞的过程,最开始的“措辞“也是借用的,从韩国的街头文化,到日本的“视觉系”。

刻意的扞格难入,谢绝入场成人社会,是为了消解耳闻目染,密欠亨风的大人们的庸常,这种消解真的直到措辞,曾经盛行的火星文,形如化了的汉字。
如果你的QQ署名全是键盘和输入法上就能找到的字符,例如 舞の厷主 那便是不入流。

非主流内部还有自己的非主流之不入流,三六九等紧张源于舶来出处和本地落处。
欧美的EMO就常日被高看一眼,落到尘埃里的便是乡非——村落庄非主流,杀马特,洗剪吹。

▲七十年代的华美摇滚,在娘炮这件事情上不遑多让

非主流自恋式演出 在中国还搭上了 网吧时期,这使得这种小众征象给平行化的展示在其他平行宇宙的宿主面前,哇塞,林子原来真的大到什么鸟儿都有。
他们大概也是初代自拍鼻祖,不过不是手机自拍,而是在网吧,用摄像头自拍,背靠着网吧的高背椅,在狭窄的空间,故作洒脱。

以下是知乎上一位曾经非主流的90后的作为历史见证人的讲述。

\公众更令人发指的是,一些少年缺少基本的美学教化,作出了许许多多戳瞎路人钛合金狗眼的造型。
由于紧张集中在广大三四线城市及周边州里,这些人形成了一个独立的群体——村落庄非主流,简称乡非。
乡非伴随着非主流出生,与非主流平行发展,一度呈现星星之火燎原的趋势。

一个范例的偏「视觉系」的乡非:大约在 2008 或者 2009 年,浩瀚非主派别别逐渐稠浊,形成了具有中国特色的,独立创新的一个崭新的流派——杀马特家族。
领悟了各流派之长(奇葩)处,在神州大地上迅猛发展,成为 90 后(紧张指 95 后)的潮流新指标。
非主流逐渐消亡,而乡非则仗着人数浩瀚,与杀马特家族并驾齐驱,成为了我国广大屯子公民的时尚弄潮儿。

目前网上被误称为「非主流」常常遭黑的,实在紧张是乡非和杀马特两个群体。
真正的非主流盛行且被黑的年代实在早就过去了。
正如红酒寿司也分三六九等一样,非主流自然也有等级区分。
\公众

直到千禧年后这发型的威力还余震不断,稳站在少年人的头上,不分男女。

▲05超女三甲

▲06超女三甲

超女三甲基本保持两个非主流发型加一个黑长直的配置。

▲连主持人炅炅都有很囧的发型

本日看来,在中国,八十年代的非主流,没有成功逆袭,把主流文化敲出缝隙,渗透个中,也没有弥合沟壑。

直到本日,非主流从头到脚无不辣眼,如今全面沦为主流社会的调侃工具,已然在时尚鄙视链底端,未来有没有逆袭的可能,借尸还魂,还未可期。
但是青少年亚文化在中国并没有失落去活力。
成年人也惶恐过,少年非主流则中国非主流,但是亚文化的梦,基本都是短的,总是在颠覆更迭中消亡,连续。
中国青年亚文化,在一个儒家文化的环境下,亚文化与母文化还都是协商关系的,客客气气,走不上离经叛道的路。
东亚的儒家文化圈,大都如此。

在中国,有个模糊又弹性范围极大的群体,文艺青年,类似于英文里的hipster。
文艺青年不须要精通“六艺”,混摇滚圈,看过两本书的,穿棉布裙子,爱诗和远方...的年轻人都会被这个观点年夜方的收纳个中,也是大家实在也对亚文化青年这个观点没有什么清晰的识别,以是文艺青年这个称法就把“扞格难入”分歧凡响的一批年轻人兜作一堆。

诚然,主流文化对付亚文化的态度还是傲慢的,网络时期前,亚文化和主流文化还是泾渭分明的平行天下,信息的闭塞,亚文化也不是每个年轻人发展的经历,大多数人的出厂设置便是像父母呢样生活。
网络让天下平面化后,多元文化俨然是网络主导,然而,我们对付亚文化的研究和正名一贯都还是相称

希望这些年轻人的小群体的生活代价有天成为主流社会以为值得一提的生活办法,由于每个年轻人都天然的被亚文化召唤,探索要以什么办法生活,这该当是一个走上成人社会之前的人生洗礼。