这是在舞台上蔡依林的真情独白。收敛起纵横全场的天后锋芒，蔡依林在台下万双眼睛的凝注下，力持沉着地细腻叙说着有血有汗的真实故事。当灯光暗了又明，她再唱起关于爱情的刻骨铭心，浑圆澄澈的嗓音，不但引领着不雅观众学习好好爱自己，也让所有人的寂寞足以安身立命。
意外的歌手路
进入乐坛第十七年的蔡依林未曾在光阴里逗留，她不断凝练自己的情绪，挥洒大艺术家的缪思，如甫出道时一样努力，不见丝毫懈怠。看蔡依林的现场演出，很难不被她那极富舞台爆发力的舞蹈与精准到位的演唱所撼动。舞台上的她，倾城女神般，冰冻全场焦点。「实在我从小是个含羞的小孩，不大外向。」舞台上的自傲并非与生俱来的功夫，「完备是边学边练的。」虽然生性内向，潜藏的演出魂彷佛早在蔡依林的身体里蠢蠢欲动。「小时候，只假如生日会，我妈就会拱我跟我姐在亲戚面前演出『城市少女』的歌。说真的，当时很讨厌被拱上台。」蔡依林分享道，「但只要歌一放，也不知道为什么，每次都还是跳得非常尽兴。」
之以是称自己「边学边练」，与她当时以学生身份出道息息相关。那时，大部分的歌手会先以练习生的身份见习，经由唱片公司一系列的演习后，才会正式出道。但蔡依林不一样，她在1999年就以「学生歌手」的姿态发行个人首支单曲《和天下做邻居（我可以）》。「我当时真的没有想过会踏上这条路，而且还走了那么久。」回忆起出道过程，可说完备是场意外，「读景美女中的时候，由于身高够，一开始被学校拉去乐仪队。但我不想当乐仪队，以是加入排球校队。那届刚好没有体保生，不须要对外打比赛，没有太大的压力。练到后来，我又换到当时的热门音乐社，接着跟同学合组了一个叫做『Twister』的乐团。」纯挚为了增加大学推甄的课外活动经历，她报名了「MTV电视台」的歌唱比赛《新生卡位战》。没想到，一起以拿手的经典英文歌曲过关斩将，终极拿下冠军，从此踏上歌手之路。
求知欲是最主要的驱动力
天后地位的抵达来自于无止境的长途跋涉。她未曾埋怨自己尚未做足准备就得走上舞台，反倒感到光彩，光彩自己因此更加努力，光彩能让大家一起陪伴她的发展。「那时很盛行在中正纪念堂办免费演唱会，大约每半年发一次唱片，就会开一场。」面对这样的寻衅，这名不到二十岁的歌坛新人未曾折返转头，她步上舞台，拼尽全心全力，不但迅速积累现场演出履历，人气也就此丝毫成河。2000年，第二张专辑同名歌曲《Don't Stop》流漫大街小巷，这首长处新世代对梦想憧憬的歌曲，无疑在世纪初给了人们一阵鼓舞。《Don't Stop》这张个人专辑不但创下蔡依林出道至今台湾唱片的最高销量，也确立了她以快歌为主打的方向。
「我是一个猖獗的人，总想着不断寻衅自己的极限。常日，我不会先思考这个舞有多困难，或者自己程度会不会不足；我只想学习怎么跳、怎么更有效地利用肢体及展现爆发力。或许求知欲便是最主要的驱动力吧。」凭借着极高的自我哀求，蔡依林下足苦功，彻底磨炼，逐渐找到属于自己的舞感。她内心的执着与韧性，经由实践淬炼，酝酿熟成为舞台上博识的舞艺，闪耀如璨阳。2003年发行第五张专辑《看我72变》，时时刻刻诱引听觉的多样化音乐元素，以及贴合语词的多元唱腔，俨然证明无论要透过声音还是肢体全是生命里的各种感情，蔡依林都已然游刃有余。
探索自我是一个缓慢的过程
只管始终擎着一把努力的伞，面对外头漫天飞舞的各式评论，蔡依林已然几近难以抵挡。「除了求知欲之外，实在我之前的心态很大一部分就只是想证明自己办得到，」她背负着众人的眼力，试图将每次设定的目标做得完美无瑕，「但有时候真的便是靠意志力撑着。」于是，难过愈发立体，压得她无法躲避。
然而，多年来的踏实蹲踞，究竟让蔡依林一躍而起。第八张专辑《舞娘》非但席卷全台，更让她得到金曲奖最佳女歌手奖殊荣，「感激曾经很不看好我的人，感激你们给我很大的打击，让我一贯很努力。」这是她当时的得奖感言，它绝非睥睨群雄的傲然，而是实现自我后的果敢与温顺。放佛阳光穿透云层，迟来切实其实定将蔡依林的努力映照得光鲜残酷，也暖和了她激浪暗涌的心。「现在回忆起来，还是以为那届的评委非常的前卫，从入围到得奖，他们的选择出乎我的猜想。毕竟我的作品不属于全创作专辑。」
如果讲座的到来对付人生隐含某种象征，那么这座金曲奖所代表的必定不但是梦想成真，更是一次让蔡依林重构自我心灵的契机。「每个阶段的礼物都来得很特殊。在我还没准备好的时候，给了我一个最佳女歌手奖；在这种大家都以为很风光的时候，给了我自我的疑惑。那个时候，我知道自己必须再往上走，却同时觉知道自己已经身心俱疲，须要安歇了。这种心态的高低起伏就像玉轮的阴晴圆缺，是一定会发生的，端看我们如何面对与改变当下的状态。」旋转、跳跃，当华美的头衔突如其来落在身上，她的蜕变的疼痛之际闭着眼，将折叠而畸零的心放开，重新检视一起上承受的晦暗创痕，并面对自我的仿徨时分。「我放了三个月的假，开始打仗一些自我开拓的书跟心灵课程。」回顾起当时，她对人生由了更深层的体悟，「探索自我是一个缓慢的过程。实在，心灵的发展就像是一颗洋葱一样，一层剥完，还有一层、一层一我们得一贯不断地精华。当心灵越来越成熟的时候，自然会知道怎么去面对当下的问题，怎么战胜所谓麻烦的事情。或许这便是人生进程好玩的地方吧。」挥别曾经失守的坡坎，蔡依林不再用别人的爱定义自己的存在，也不在虚掷心神于路人甲们引人讨厌的发言，而选择回归精进演出的初衷，堆叠起真是的舞台自傲。
舞台不但是这样
「后来，实在音乐的主导权也逐步转移到自己手上，我开始可以表达自己想唱什么，不用总是跟从别人的期望。」对音乐原来就几句想法的蔡依林，节制更多发声权利后，更能无畏地形塑自己的风格。欲节制音乐的走向，其平时的累计自然具备不可或缺的主要性。「保持聆听很主要，我尽可能去打仗各种不同的类型，感想熏染自己喜好什么、对什么有兴趣，然后去把稳细节，然后再讯问如何做出相应的东西。譬如说，如果我想做『Trap』，在听demo时，我就会跟他们说，希望编曲可以往哪个方向走。言语有点难形容，我也不知道这样的敏锐度从哪边来，但是当听到同一首歌的不同编曲，常日会很直觉地感想熏染到哪个是我要的、哪个不是。」谈起音乐，蔡依林的语气带着一股一掩不住的激情亲切，「我对自己喜好的东西还满坚持的，而且依然喜好不断寻衅极限。到末了便是让身边的人发疯吧，」她笑谈自己的偏执，「我基本上还是非常尊重专业真的以为某个idea很无聊的时候，才会推翻。」
而在浩瀚音乐型态中，舞曲不但是蔡依林的拿手绝活，也是她最钟爱的音乐类型。正因如此，她对付舞曲的制作过程也有着超乎凡人的坚持。「一贯以来，我对舞曲非常有想法，也特殊有兴趣，听的时候就以为自己充满活力。可惜华人自己写、编或制作舞曲的不多，彷佛有时非专职歌手出专辑时，也喜好用舞曲来粉饰缺陷。这会让大家以为舞曲只能到那样子的阶段。但我以为绝对不但是这样。」有别于常见的翻唱或改词，她找来国际上的舞曲大师一同互助，将西方的盛行元素注入华语舞曲当中。「我们从良久以前就开始找国外的团队参与制作。有时候在台湾，尤其是金曲奖，人们总会坚持要找华语创作人才行，但我便是没办法得过且过，还是希望以能做出好旋律为主。现在资源很多，网络很发达，很多时候都是大家共同写歌，有人卖力和声、有人卖力混音……这样来运作。每次跟不同的音乐人互助，除了由于自己喜好对方的作品风格，当然也希望不雅观众有类别致感。」虽然此刻对付华语舞曲的未来尚未拥有明确的想象，她仍以一名先驱者自许，向前展望，「希望这个世代的年轻人能够打仗到更大量、更多元的舞曲，也期待未来能有更多年的舞曲的创作人涌现。」透过广泛的音乐认知和与时俱进的盛行敏锐度，蔡依林持续激荡新颖且多变的元素，创造属于华语舞曲不落俗套的样貌，在舞台上独领风骚。
我们可以一起重视这些事
生命的课题，如歌跌宕，如舞纠缠，不同群体对既存社会构造下的进退维谷，近年来在不少蔡依林的歌曲中详细而征。无论是诠释细腻幽微的抒怀歌曲，还是演出冲击感官的舞曲，聚光灯下广受瞩目的她，所关注的不再只是个人情绪天下的探索，更是这个时期下难以躲避的无数议题。个中，女性自觉与自主意识一贯是蔡依林作品中的核心意涵，「从以前到现在，我的很多歌曲都是要女生知道该如何展现自己、肯定自己。现在很多精良的女生也有这样的特质，不再只是男生的附属品。我身边很多姐妹们也有这种意识，乃至有时候还会以『老娘』自称。」她打趣地说。
这般鼓励女性做自己，自己翻转性别权利关系的意念，在她发行的第十三张专辑《呸》表露无遗。开场歌曲《第二性》的发想即来自于女权运动先驱西蒙波娃（Simone de Beauvoir）的同名著作，慧黠地重新构造社会对付性别的既定印象，也揭示了这张专辑颂赞自主意识的主旨。而专辑第一波主打歌《PLAY我呸》则以略带荒谬又一针见血的精准歌词，抵抗父权系统编制下的性别污名，也嘲讽社会所建构的各类虚伪。「这张专辑的主打歌本来不是这首。但我看到 这个词确当下，心想『这个便是主打了！
』」聊起这首既饱满又锐利的歌曲，蔡依林分享了歌曲制作当下的心情，「我没办法忍受歌词很空洞。有时也想要统统大略一点，可是便是过不了那一关，受不了一些『泡泡糖』的歌词。对我来说，收歌词像是『韶光倒回』，它能够讲述过去一段韶光的征象，或个中一个故事，而每一个故事都值得发挥成一个主题。刚好那时候是陈正道导演脑海里有这样一个故事，后来我们就请林夕把这样的故事写在歌词里面。」
「我以为，盛行音乐便是要反应自己不雅观察到、生活周遭的东西，它是跟歌手所处的年代非常干系的，而且该当要代表时下年轻人的一些想法。」蔡依林始终没有忘却作为一名流行歌手所担负的任务，不仅是歌词，她透过音乐录影带，乃至记录片的多元形式，让歌曲所蕴含的讯息传达得更加透彻。「我想让大家平常不会把稳到的群体的心声，也能被听见。当然不但是同道，还有很多、很多....我当然没办法都去阅读，有时也可能由于事情打仗到，才知道这些事情正在发生。而我希望，能够透过自己的力量见告大家：『我们可以一起重视这些事。』」她说，听见形形色色的故事，考试测验切身体会不同生命在世界上所面临的困顿后，才意识到自己真的很幸福、拥有很多。因此，也做得更多。
透过学习累积自傲心
「实在学习不同的事情，便是一种累积自傲心的过程。以是，我一贯很鼓励我的歌迷去学东西。」翻糖蛋糕是蔡依林最近的心之所向，她投注无数光阴研讨制作技能，还得到国际翻糖蛋糕比赛（Cake International）的金奖肯定。「并不是一定要得奖，有名，或者有钱，才会有自傲。很多人拥有这些，却还是没有自傲。我认为，最关键的还是要学会肯定自己。」她的学习动机始终很纯挚，便是出于好奇，「我一贯想知道造型蛋糕到底怎么做的，以是就去看网络上的传授教化影片。一开始，我照着网络上的传授教化，做了一个给我姐小朋友的生日蛋糕，那时候工具非常少，以是做得歪七扭八。但是，当我踏出这一步的时候，我就知道自己满有兴趣的，以是就开始研究到现在。」
无论是音乐，还是翻糖蛋糕，这些生命力丰沛的作品背后，都有着蔡依林反复的殷切凝望。而所有寄存于创作上的注目，皆不断汇聚着蔡依林的内心能量。「我十二岁的时候，实在不大知道自己在做什么。知道我对自己开始比较有自傲的时候，人生彷佛才真的开始。」倒带过往的空缺，蔡依林释然地说，「但无论如何，这些都是满宝贵的过程。反正，不管是人生的课题，还是藏在心里良久的兴趣，就尽情地去学习吧！
」走过曾经迂回曲折，对付未来，蔡依林没有为自己预设任何路径，但在她往前张望的眼神里，可以瞥见她一直歇的好奇心，以及通透灵魂的炙热光芒。
「想做什么就去做吧，反正走到哪算到哪。」管它小清新，是重口味，蔡依林要连续走自己的路。
