昨天线上看了林俊杰的“2021圣所FINALE”线上演唱会，到现在还在回味。由于无法线上回放，以是就换一种办法回放，拿出一张JJ的老唱片《第二天国》，再度重温、再度感想熏染。
和大多数内地歌迷一样，爱老师听到的第一首林俊杰的歌曲，是《江南》。爱老师，毕竟也是一个普通人（此句不知所云的话，大家可以忽略）。
记得特殊清楚的是，作为一贯以来的实体磁带和CD消费者，在2004年，也终于买了人生第一个MP3播放器，朝华牌的，也是由于被“龙宽九段”的代言给“忽悠”才买的。
当时的MP3播放器我记得只有64M的容量，虽然那时候的MP3普遍都是128K的，但一首下来也得有3M旁边，以是也装不下多少歌。而最早这个MP3里，我听的最多的两首歌，都是“中国风”的歌曲，一首是胡彦斌的《红颜》，另一首便是林俊杰的《江南》。
接下来的一句，希望JJ的歌迷能够理性对待。个人以为周杰伦在2003年推出的《东风破》，在音乐风格上，确实对全体华语乐坛，都有某种指引的意义，也确实影响了很多年轻音乐人，乃至算是同时期音乐人的创作。
个人以为像《江南》、《红颜》这些歌，多少还是受到了《东风破》的思路启示。当然，音乐创作很多时候也确实须要彼此学习，像当年紧随周杰伦其后玩“中国风”的王力宏、林俊杰、吴克群、胡彦斌，以及内地的许嵩、徐良、汪苏泷和后弦等，终极同样也都形成一套各自的音乐审美体系。
而收录《江南》这首歌的，便是《第二天国》这张专辑。在这里我要特殊申明一下，我特殊讨厌一种说法，便是把《第二天国》这张专辑，仅仅只是称为那张收录了《江南》的专辑。由于在我看来，《江南》是一首好歌，但《第二天国》也是一张好专辑，尤其主要的是，这还是一张观点完全的专辑。
专辑在音乐设计上，就特殊安排了《开始》、《起床了》、《森林浴》和《未完成》四条音轨，让专辑形成四个各自成章又彼此相连的段落。
个中，《开始》这一Part，音效的制作真的是大片的3D即视感，也非常适宜表现昨天林俊杰“圣所”终点站那些废土美学的影像。在我看来，这些意象很像是是一种梦境的想象。以是，《起床了》反而这之后的第二Part，是不是代表林俊杰也是一个“夜晚比白天多”的人？哈哈哈哈哈。
《江南》这首歌曲就不多说了，不过这首歌曲我有一段韶光，一贯以为是林秋离老师填的词，后来买到台湾原版专辑后，才知道是李瑞洵填的词。再之后，又知道李瑞洵原来便是林秋离老师本人。
2018年，在一次聚会上，第一次见面林秋离老师本人，得知他现在也一贯住在江南，并且特殊喜好杭州。而吃完饭在酒店门口谈天时，一头银色长发的林秋离老师，真的就像是从金庸、古龙小说里走出来的侠士，引得很多路人走过都对之瞩目。
而对付《江南》这首歌，作为一个江南土著，我必须负任务的讲，“风到这里便是黏”这一句歌词，绝对是神句。它既诗意又现实，这种蔫搭搭的觉得，真的是江南人的噩梦，但也是离乡之后的一种惦记。
不知道林秋离老师，喜不喜好江南的黏……
再说一遍，昨天“2021圣所FINALE”演唱会上的改编版本，我也是喜好极了，加入了摇滚乐却不腻味。同样的还有《小酒窝》，一首原来温馨的歌曲，在不失落原味的情形下又增长了大气，竟然搞成了大合唱，这样的改编，可以的。
实在，这张专辑里的《美人鱼》，倒是在音乐风格上，和《江南》算是差异的呼应。《江南》是东方的，《美人鱼》则是南亚的，这是一首我认为JJ被忽略的冷门歌，希望大家都能重温起来。
这张专辑的制作人，包括了吴剑泓、许环良、毕晓世、梁定江、林子钦和林俊杰本杰。个中，林子钦制作的，是除《开始》之外的其它三条过渡音轨，而林子钦便是Dirty Doctor，当年“L.A.四贱客”的成员。这个组合，你还记得吗？
说到这张专辑的编曲，个中吴庆隆、Kenn C和蔡政勋（陈建玮），也是后来林俊杰多年的音乐差错。吴庆隆在专辑里编了《害怕》、《精灵》和《间隔》，Kenn C编了《子弹列车》、《相信无限》和《天使心》，而蔡政勋编了《豆浆油条》和《江南》。
吴庆隆的编曲，既细腻又大气。Kenn C显然是个摇滚卦，《相信无限》里的前奏就加入了Nirvana经典作品《Smells Like Teen Spirit》的经典Riff，而他对节奏、和声的把握也是相称到位的。至于蔡政勋，切实其实是金曲编曲机，后来的《一千年往后》、《可惜没如果》、《她说》等等，都是他编曲的。当然，还包括后来的后来溘然翻红的“确认过眼神”的《醉赤壁》。
这么听音乐，不雅观察音乐，还是挺故意思的。
当年收到原版唱片，里面还送了《天国II》的游戏光碟，不知道这张专辑的观点初衷，和游戏是不是有直接的关系，就算有，这样的植入也是比较高等了，反正没有游戏，专辑依然还是独立的观点。
至于唱片的出版单位“华宇唱片”，也是早期“海蝶音乐”在台湾地区的发行商，不知道是纯挚的代理商，还是和“海蝶音乐”有一定的股份互助关系，反正后来“海蝶音乐”在台湾地区拥有独立发行权之后，这个唱片公司彷佛也消逝了……
