盛行的尽头,要么是烂到无声,要么是经典不老。
韶光是公道的,在它这条河流里传唱过的声音不下千万,然而大部分都已经随风飘逝,留下的,是值得我们细细品味。

一首传唱至今的盛行音乐,不单单包括一些主不雅观的认知,更多还在于其制作的存心。
本日,

1.深陷迷雾,往事如烟:《Famous Blue Raincoat》(蓝雨衣)发行:RCA编号:258418-222韶光:1987年演唱:Jennifer Warnes评鉴:TAS最佳录音

十张留在时光里的盛行音乐发烧碟 休闲娱乐

《蓝雨衣》作为一张经典脱销发热碟,其不但内容独到,录音也是迷人而又特殊。
以一封信的形式,娓娓道来一段往事。
纽约十仲春的繁盛热闹繁荣大街,远走他乡的朋友,生命中放不下的女人等,都在珍尼弗的歌声犹如迷雾弥漫,光阴在暗中悄然移换,雨中的蓝色背影,终将会随着末了一班巴士拜别。
典雅轻灵而又具有流动感的嗓音令人深陷,如果在深夜轻轻响起,流逝的统统就又回到面前。

在发热友中,这张《蓝雨衣》享有崇高的地位,被誉为女声中的碟皇,达到了人手一张的遍及程度。
由于碟中曲目旋律并非琅琅上口,在盛行界中的有名度不高。
但是,发热天书中的最佳录音怎能没有诱惑力?一套音乐味道浓郁的Hi-Fi音响会让你更随意马虎体会到它的好处,珍尼弗那磁性、充足、靓绝的歌喉,会像迷雾一样平常,让你深陷个中、找不到出路。
想知道音乐中毒是什么觉得就来体验《蓝雨衣》吧。

Jennifer.Warnes - 蓝雨衣

2.仿照录音顶峰:《Belafonte at Carnegie Hall》(比拉芳提在卡内基大厅)发行:RCA编号:60062R韶光:1959年演唱:Harry Belafonte评鉴:TAS榜单唱片,CD圣经上榜天碟

作为音响发热友们争相传颂的测试人声定位的经典之作、音响认知的主要一环,《比拉芳提在卡内基大厅》是现场演唱专辑的最佳范本。
1959年,齐名猫王的即兴之王比拉芳提在47人体例的大乐团伴奏之下,于卡内基音乐厅展现其南方民歌、天下民谣及加勒比海风情的毕生名曲,以博识的演出征服了纽约。
现场实况录音专辑在公告牌上勾留了三年多,被公认为是精良现场演唱的范本之一。
同时,此录音是标志着仿照录音时期最高造诣的发热经典,没有它的音响、音乐发热友,生平的音响认知究竟将欠缺主要的一环。

比拉芳提嗓音中气十足,洪亮憨实。
《塞尔维》会让你知道什么叫荡气回肠,悲而不颓,《咕咕叫的鸽子》里长达17秒的高音延长滴水不漏,全场不雅观众至终保持飞腾的参与度。
RCA两大发热录音师之一的鲍勃.辛普森当日直如神灵附体,找到摆放麦克风的最佳位置,尽收舞台上演员们的艺术“精髓”和动静细节。
卡耐基大厅最好的现场录音不但是古典音乐,还有永久的比拉芳提。

Harry Belafonte - Jamaica Farewell

3.人手一张,温暖你心:《Warm Your Heart》(温暖你的心)发行:A&M编号:49 08352(XRCD版)韶光:1991年演唱:Aaron Neville评鉴:CD圣经上榜天碟

被称为“大粒墨” 的美国黑人歌手奈维尔天赋一把圆润细滑的阴柔嗓子,与他粗犷豪壮的外表形成强烈的反差。
正如这张专辑名称《温暖你的心》那样,他为所有心中已没有歌声与快乐的人、所有感到孤独无助的人歌唱,努力用歌声安抚他们,减轻他们的痛楚,给予他们勇气,温暖他们伤痛失落望的心。

本专辑富有特色的人声与伴奏音效都有无可匹敌的质感和保真度。
高低频均处理得洽到好处,大部分曲目有极其丰富,不乏弹性的低频,而且决不混浊,作为测试它紧张磨练音箱的音色和音准。
《CD圣经》对它录音的评价:人声与乐用具有无敌的质感和象真度,而高低频也处理得恰到好处,此碟大部分乐曲皆有丰满低频衬底,有时敲击乐器更具震荡性。
基于Hi-Fi的缘故,所有发热友都该当拥有它。

Warm Your Heart---Aaron Neville

4.水晶音符,伴我入梦:《The Weaving》 (织梦)发行:Etherean Music编号:EMCD 71022韶光:1993年演唱:Denean评鉴:热门金碟,冥想之最

此碟是一张极其范例、精良的New Age音乐唱片。
它以人类的和平、自由和诚挚为诉求,表达了生活步调变异极快的当代人对原始、自然乃至宇宙的崇高敬意。
整张碟的音乐,绝大多数都以具有天籁般音色的甜美人声来伴随和勾引电子化的旋律行进。
随着缥缈轻盈的旋律袭过耳际,让人在不知不觉中传染到那份神游冥虚的美感。

制作者企图使音乐营造出超脱现实的听觉意见意义和梦幻般的视觉意识,极具巧思,启用了DAAD的办法来制作此碟。
个中的乐器部分全部采取数码办法来录制,以确保六根清净的纯净背景,尤其是电子乐器,更因此光纤接口将数字旗子暗记直入母带,难怪透明如水晶般的音符汨汨而出,只见旋律在空中漫漫飞舞,宛如灵翼彩光一样平常夺目而毫无瑕疵。
为了不毁坏人声的温顺自然的气质,吟唱和和声部分被采取了仿照办法来录制。
当然,末了的母带剪辑工序也以仿照办法来完成。
经由了所有这统统,要想此碟不Hi-Fi、反面婉悦耳都很难。

The Weaving Denean

5.最盛行的Hi-Fi:《Love Over Gold》(情比金坚)发行:Mercury编号:Vertigo 800 088-2韶光:1996年乐队:Dire Straits评鉴:CD圣经盛行音乐榜

不知道是伟大时期铸就伟大乐队,还是伟大的乐队造诣伟大的时期。
逆流于充满商业味道的音乐年夜水之中,我们不禁怀念那个佳构不绝,大师云集的年代:The Beatles、Queen、Nirvana、Guns N'Roses……还有艺术摇滚的传奇乐队——Dire Straits,主唱Mark Knophler深厚的文学成绩以及其精湛的吉他演奏技巧被誉为摇滚抒怀墨客。

这是盛行曲史上最Hi-Fi,同时可听性又最高作品之一,其不朽地位可与《Dark Side of the Moon》相提并论,就算不听盛行曲的朋友,也会被此碟超凡的动态与像真度至高的电吉他和人声所吸引。
像《Telegraph Road》和《Private Investigation》可称伟大的Hi-Fi精品,此碟证明,拥有高等音响体系而不听盛行曲者,去世而有憾。
冷得清淡而不凄楚,冷得高远而不砭骨,这便是胆怯海峡的抒怀。

Dire Straits-Love Over Gold

6.阳光海岸,迷醉之声:《酒赤色的心》发行:Fun House编号:FHCF-2447韶光:1999年演唱:玉置浩二评鉴:CD圣经上榜天碟,天价名碟

“安全地带”的灵魂主音玉置浩二,拥有一把细腻情深的声线,他发自灵魂深处的歌声时时流露出朴拙的感情。
碟片封面的他一个人倚在候车厅的长凳上,一把装有吉他的琴盒斜靠在他身旁,这可谓是经典。
这张碟的歌曲是玉置浩二以Unplugged形式重新演译“安全地带”期间最浪漫的歌曲,包括:《恋爱预感》、《To Me》、《Friend》及《酒赤色的心》比及处颂扬的金曲,令人回味无穷。

最让人喜好此碟在音乐氛围上的把握。
这种气氛不是指那种靠突出某件乐器的演奏技巧所制造出的一种意境,由于这种技能化的觉得毕竟我们可以从许多的爵士和环境音乐里找到。
而我所说的气氛是指那种乐器与乐器、乐器与人声、乐器与作品本身的合谐感,而这统统更由于玉置浩二有对吉它、贝司、鼓和打击类各种乐器亲历亲为的能力有关。
录音师强调了玉置的人声,他的呼吸,吞吐,咬字等细节逐一可闻,人声强烈的质感与厚润的喉底却散发出一种魅力,伴奏的乐器亦录得非常Hi-Fi,吉他声通透光鲜,鼓声沉重够力。

酒赤色的心---玉置浩二

7.最悠长的萨克斯风:《Kenny G Live》(肯尼基的现场音乐会)发行:Arista编号:ARCD-8613韶光:1989年演奏:Kenny G

这是一张绝对的示范级录音,不但Saxophone的音色靓到绝,现场效果也属千中无一,是足以跟Carnegie Hall顶级live录音一较高下的超卓Hi-Fi录音制作。
全部录音都充满生气,令人投入,这一次是Kenny G个人最佳的一次,每每表现他的“长气神功”,令人叹服,这也是最佳爵士乐录音之一。

不但乐曲的旋律幽美,而且录音亦极之出色,无论是Alto Saxophone抑或Tenor Saxophone的质感,都录得非常出色。
发热友常以track 1来试器材的弱音再生能力,那支被Kenny G 吹到会拐弯的Alto Saxophone,在2分3秒后的25秒演奏片段,可测试器材的剖析力。
如果你的器材够量,将可感想熏染到个中的奇妙变革。
而track 10的Songbird的质感收录得最为出色,金属质感表露无遗,偶尔的一两下低频亦非常吓人。

Kenny G - Silhoutte - 《Live》

8.水中之花,月中天仙:《Watermark》(水印)

发行:WEA编号:246006-2韶光: 1988年演唱: Enya评鉴:TAS榜单,CD圣经榜单

恩雅1988年的大碟《水印》可谓说是取得了划时期的成功,它打响了恩雅的国际有名度。
此碟的歌曲特色,是气氛与意象的传达,《水印》的笔墨风格具有诗意,却也因而显得有些暗昧暧昧,只能由不断涌现的“水”的意象来构想质感,同名单曲 《watermark》在宁静有致的钢琴声中,一波波人声袭来,彷佛沉着的水面,泛起一波波荡漾,袭袭的微风,吹拂过一望无际的水面。

恩雅的作品可称自成一格,乐曲之中采取了大量的低频乐器,她自己有时独唱,有时合唱(用Synthesuzer将自己的声音重叠)营造出一种如幻如真,如诗如画的气氛。
说到录音,喜好低频的朋友正得其所哉,低音提琴和管风琴都录得质量俱佳,人声则录到不食人间烟火的仙子之味。

Enya.恩雅.-.1988.[Watermark.水印]

9.老情歌的浪漫年代:《Crazy》(痴迷)

发行:Columbia编号:474 738-2韶光:1984年演唱:Julio Iglesias评鉴:吉尼斯上榜

情歌因他才浪漫。
他永恒的情歌,是环球两亿五千万有情人的浪漫措辞,是专属浪漫的代名词,他便是上个世纪叱诧盛行乐坛的情歌王子胡里奥。
在1984年的经典专辑《痴迷》之后,胡里奥再也没有揭橥过一张英文专辑。
一点猖獗,带着盛行,又有点爵士,还有点浪漫。
这是陷入情网,为一个人猖獗时可以细细品味的曲调。

充满磁性的歌声一下子就深深地吸引了耳朵,真切的演唱使人放佛想起了恋人间那深情的眼睛,当然,也像胡里奥在耳边低低诉说痴迷的情绪。
异国风情的浪漫歌曲,不论他因此英文、西班牙文或葡萄牙文演唱,个中的动听魅力皆是无与伦比的,浪漫城市马德里的情歌圣手早已建立了一个超过措辞,范围广阔的音乐国度。

JULIO IGLESIAS CRAZY

10.迷幻之声,哲思凸显:《The Dark Side of the Moon》(月之暗面)发行:Mobile Fidelity编号:UDCD517韶光:1973年演唱:Pink Floyd评鉴:滚石杂志百张史上最具革命性的专辑,Billboard榜勾留735周的空前绝后的历史记录,TAS杂志的超级榜单

《月之暗面》是英国前卫摇滚乐团平克?弗洛伊德的第9张录音室专辑,可以说是该乐团最成功的作品,并常被当作此类音乐的代表作。
但1968年乐队创始人及主创作者巴雷特离开后,乐队标志性的长篇器乐段落也随之逐步消散。
本专辑的主题包括冲突、贪婪、韶光流逝和精神疾病,该当是受巴雷特恶化的精神状况启示,不安、疯乱、恐怖描述和无尽的抱负空间构成了一个恢宏而极富内涵的音乐画面。

唱片的音响效果也十分出色,仅唱片开头的心跳声有多沉才得当就不知考倒了多少音响师。
《Speak To Me》中直透民气的鼓声,《On the Run》中的劈面而来的奔跑声和心跳声所制造出的紧迫感,飞机起飞的轰鸣声,《Time》中的一片钟声齐鸣,以及其后的那一段沁人肺腑的鼓声,《Money》中收银机的硬币声,《The Great Gig In The Sky》中那声嘶力竭的叫嚣等等,这些都是发热友们津津热道的话题,其惊人的音效在这里也不多提了。
纵然你不是摇滚迷,单就该专辑的音响效果,也该当去收藏一张。