《妖怪之舞》
约翰·威廉姆斯为1987年电影《东镇女巫》的配乐，为这位电影音乐之王赢得了奥斯卡最佳原创音乐提名奖，而美妙的《妖怪之舞》无疑是个中的一大亮点。以威廉姆斯令人难以置信的管弦乐色彩惯用技巧为特色，其轻松欢畅的主题有着一种不和谐的边缘：描述妖怪杰克·尼科尔森躁狂形象的音乐非常完美。
《魔王》
《魔王》是一首戏剧性、艺术性很强的叙事歌曲。演唱者要长于用不同的音色变革和感情处理来表现四个不同人物。这首歌曲创作于1815年，全曲以德国墨客歌德的同名叙事诗为词，通过不同的旋律腔调，配上不同的唱腔，以及钢琴模拟持续不断的急驰马蹄声和呼啸的风声的三连音，表现了叙事诗里儿子、父亲、魔王以及叙事者四个性情互异的人物和特定的环境。
阐述了一个在阴暗的大风之夜，父亲怀抱生病的儿子在烟雾笼罩的森林里策马奔跑，阴郁中传来晕厥的孩子紧张、惊骇的呼叫，凶暴、狡猾的魔王幻影正领导、威逼孩子随他而去的故事。这首歌曲虽然是自由发展，但保持构造的统一和形式的完美。
《去世神与少女》
《去世神与少女》是舒伯特艺术歌曲中的另一个胆怯场景，歌词来自德国墨客马修斯·克劳狄乌斯。借鉴浪漫主义对凡人事务的关注，这首阴沉的歌曲描述了一个绝望的女人，乞求无动于衷的去世神宽恕自己的生命。然而去世神见告女人，他实在是朋友并约请她在自己的臂膀中温顺入睡。诡异的是音乐转为在大调上结束，意味着在开释去世亡过程中的一种变态好奇心。
《女妖之歌》
这首生动、带有强烈节奏感的《女妖之歌》，犹如一阵旋风，是女巫们为庆祝异教徒春天而吟唱的歌曲。旋转钢琴伴奏的难度极高的怒气冲冲节奏，描述了一幅女巫们呼啸着讲述她们恶魔仪式的生动画面。
《妖怪的颤音》
传说塔蒂尼常常梦想学到世上最神奇的小提琴技巧，有一次在梦中向妖怪出卖了灵魂，用来交流琴技，于是妖怪给他演奏了一段幽美的曲子。梦醒之后，塔蒂尼凭影象把这首曲子记了下来，便是我们现在所知的这首曲子，由于曲中有很多幽美而又极具难度的颤音，以是叫做《妖怪的颤音》。当然，这些都是后人为这首曲子增长传奇色彩而故意编撰的，不过也阐明了曲子名字的来由。
《附鬼》
伯恩斯坦的意第绪语作品大概不如他的许多其他作品那么出名，但这部有关一个毒辣灵魂的舞台作品《附鬼》绝对是他更具开拓性的创作时候之一。伯恩斯坦利用了来自犹太信奉招魂说的喀巴拉宗派数值系统，授予设计出的音乐作品有一个奇怪的、不可预测的和声轨迹，作品1974年首演时竟然令评论家们感到困惑不解。
