一边是父母期望的传统道路：读大学，找稳定事情；另一边则是二心坎渴望的音乐梦想。终极，怀揣着对音乐的热爱，赵雷做出了一个大胆的决定——放弃连续升学，成为一名街头歌手。
这个决定并不随意马虎。赵雷的父母曾苦口婆心地奉劝："你是学生，该当好好学习，将来考个好大学，才能有稳定事情。"然而，天性不羁的赵雷却有着自己的想法。
早在初中时，为了得到一把吉他，他就曾对父母又是耍赖又是打滚。这份对音乐的执着，终极让父母妥协，买下了他人生中的第一把吉他。
就这样，年轻的赵雷开始了他的街头演唱生涯。他站在熙熙攘攘的街头，手中的木吉他成为他虔诚的伙伴。然而，空想与现实之间的差距很快就显现出来。
四年的街头生涯，虽然磨练了他的演唱功力，却也让他意识到仅靠演唱是远远不足的。2007年，站在北京的街头，24岁的赵雷开始重新核阅自己的音乐之路。
他意识到："要想在音乐这条道路上走得长远，就必须创作出具有个人独特魅力的音乐作品。"这个认知成为了他音乐生涯的迁移转变点。
带着这份新的觉悟，赵雷决定离开北京，踏上探求"音乐之魂"的旅程。他的内心充满了对未知的期待，也不可避免地带着一丝迷茫。
但他坚信，只有走出去，才能找到真正属于自己的音乐风格。这一步的迈出，标志着赵雷从一个纯挚的街头歌手，开始向真正的音乐创作人转变。
他的音乐之路，就此翻开了崭新的一页。
二、漫游与发展：探求音乐灵魂的艰辛之路2007年，赵雷踏上了探求音乐灵感的旅程。
这段旅程的出发点，是一首歌曲《回到拉萨》带来的灵感。这首歌在贰心中激起了对拉萨的好奇与神往，于是他决定前往这个充满神秘色彩的高原城市。
在拉萨，赵雷碰着了改变他音乐生涯的主要人物——歌手大冰。两人志趣相投，常常围坐在一起，畅聊对民族音乐的见地。
通过这些互换，赵雷逐渐领悟到民谣音乐的灵魂在于"民族韵味"。这个认知让他明白，只有深入那些具有特色韵味的地区，才能找到创作灵感，创作出被天下认可的音乐作品。
带着这份新的认知，赵雷连续他的音乐之旅，足迹遍布四川、云南等地。在这些地方，他沉浸在浓厚的民族特色文化中，为后来的民谣作品创作积累了丰富的文化秘闻。
这段经历成为了赵雷音乐创作的主要养分。回到北京后，赵雷开始了自己的创作之路。他先后创作出了《开往北京的火车》《咬春》等作品。
现实的创作之路并非一帆风顺。在丽江时，只管他创作了许多精良的作品，逐渐有了一定名气，却也遭遇了质疑。
有人开始责怪他的歌曲是抄袭的。面对这些质疑和误会，赵雷选择了淡然处之。他坚信："还是有人知道这些歌曲是我创作的。
"这种武断的信念，源于他对自己创作能力的自傲。他相信，只有创作出更多精良的原创歌曲，才能打消外界的质疑，证明自己的音乐实力。
2009年，赵雷迈出了主要的一步——他成立了个人事情室。在这里，他开始潜心研究音乐，并创作出了《画》《南方姑娘》等精良作品。
这些作品不仅为他后来的音乐之路注入了"特色"，也逐渐打开了他的有名度。2010年，赵雷参加了湖南台举办的歌手演唱比赛。
在比赛中，他自傲满满地宣告："我要掀起民族歌曲的新浪潮。"这句话在现场引起了轩然大波，也展现了赵雷对自己音乐的信心。
凭借自己创作的歌曲，他成功晋级前20强，进一步提高了有名度。2011年，赵雷发布了自己的首张专辑。这张专辑诉说着二心坎的忧伤、快乐和梦想，标志着他的音乐奇迹进入了一个新的阶段。
从街头歌手到原创音乐人，赵雷用自己的努力和才华，一步步在音乐道路上前行，逐渐找到了属于自己的音乐风格和创作灵魂。
三、低谷与重生：失落去嫡亲后的音乐救赎2011年，正当赵雷的音乐奇迹如日方升之际，一个突如其来的噩耗如晴天霹雳般击中了他。
他深爱的母亲因病离世，这个打击让赵雷一度陷入了深深的悲哀之中。赵雷和母亲的关系一贯很亲密。母亲的离世，对他来说无异于心脏被生生剜去一块。
他在日记中写道："妈妈走了，就像给我的心脏捅了两刀，特殊疼。"这句话字字血泪，道尽了他失落去嫡亲的痛楚。在母亲的葬礼上，赵雷做了一个令民气碎的举动：他将自己的专辑埋在了母亲的墓地。
这个行为不仅是对母亲的纪念，更像是将自己的一部分与母亲永久地埋在了一起。失落去母亲的打击太大，以至于赵雷一度对统统都失落去了兴趣。
"统统都没故意义了，怎么样都行。"他喃喃自语道。这种深深的失落落感，让他选择暂时退出"大众视野，消逝在了大众的目光之外。
音乐始终是赵雷内心的一道光。在这段困难的日子里，他用音乐来抒发自己的情绪，创作了《妈妈》这首歌曲。每一个音符都承载着他对母亲的思念，每一句歌词都诉说着二心坎的痛楚。
这首歌不仅是对母亲的纪念，更成为了赵雷重新找回自我的一种办法。或许是由于对母亲的难以忘怀，在赵雷后来的音乐作品中，人们总能隐约看到母亲的影子。
母亲的离世，成为了赵雷音乐创作中一个挥之不去的主题，为他的作品增长了更多深奥深厚而动人的情绪。经由永劫光的沉淀，赵雷终于重新找到了对音乐的激情亲切。
2014年，他带着新专辑《画》重新回到了舞台。在《中国好声音》的舞台上，他用自己独特的音乐风格再次打动了不雅观众和评委。
导师刘欢激动地惊叹道："这是我看到的最好的歌词。"这份肯定不仅给了赵雷莫大的鼓舞，也让他重新找到了对音乐的信心和热爱。
从失落去嫡亲的痛楚中走出来，赵雷用音乐治愈了自己，也在这个过程中让自己的音乐更加深刻和动人。这段经历，成为了赵雷音乐生涯中一个主要的迁移转变点，让他的音乐创作更加成熟和富有情绪。
四、顶峰与决议：《成都》爆红后的反思与隐退2017年，赵雷的音乐生涯迎来了一个主要的迁移转变点。湖南台《歌手》节目组向他发出了约请。
面对这个可能改变自己奇迹轨迹的机会，赵雷却陷入了犹豫。正当赵雷迟疑不决时，他的父亲给了他莫大的鼓励："我想看到你在舞台上唱歌。
"这句话仿佛给了赵雷一剂强心针，终极他决定接管约请，再次踏上舞台。然而，赵雷怎么也没想到，这次亮相会彻底改变他的人生轨迹。
他在节目中演唱的原创歌曲《成都》，以其朴拙的情绪和独特的韵味，瞬间俘获了无数不雅观众的心。这首描述成都邑井生活的歌曲，不仅让赵雷一炮而红，更是凭借一己之力，带火了成都全体城市的大街小巷。
《成都》的爆红让赵雷站上了奇迹的顶峰，但随之而来的却是始料未及的压力。各种活动和演唱会的邀约纷至沓来，人们总是期待他演唱《成都》。
起初，赵雷还能保持微笑，耐心地知足不雅观众的哀求。但随着韶光的推移，他的眼神中开始流露出怠倦。每次登台，都要再唱一遍《成都》，这让赵雷感到心力交瘁。
他开始质疑自己：难道我只能靠这一首歌吗？我的其他作品呢？我还能创作出新的好作品吗？这种内心的挣扎让他倍感压力。
赵雷意识到，如果连续这样下去，不仅会失落去创作的激情，乃至可能影响到他的全体音乐生涯。经由一番寻思熟虑，赵雷做出了一个令人意外的决定：在奇迹最顶峰的时候，选择暂时在华语乐坛"消逝"。
这个决定无疑是须要莫大勇气的，但对赵雷来说，这是他为了音乐奇迹长远发展所做出的必要选择。就这样，赵雷回到了北京，在一个安静的小院里，重新探求对音乐的初心。
他选择让自己"静"下来，追寻内心的沉着，重新找回对音乐的热爱。在这个小院里，他各类花草，和朋友相聚交谈，享受生活的宁静。
而当灵感呈现时，他就会拿起吉他，开始新的创作。赵雷的这个决定，展现了他对音乐的执着和对自我的坚持。在功成名就之际，他选择了退隐，为的是能够创作出更多精良的作品。
这种对音乐的纯粹追求，正是赵雷作为一个真正音乐人的写照。
五、坚守与影响：回归初心，诠释真我民谣只管选择暂时"消逝"，赵雷却从未停滞对音乐的追求。
在北京的小院里，他过着大略而充足的生活，重新找回了创作的激情。每当灵感呈现，他就会拿起吉他，创作新的歌曲。
2022年8月，时隔六年，赵雷推出了新的原创歌曲。一如既往地低调，没有大肆宣扬，没有买热搜，就这样悄然与粉丝见面。
这种坚持初心的态度，赢得了包括岳云鹏、高圆圆在内的浩瀚明星粉丝的支持。岳云鹏曾在社交媒体上为赵雷的新专辑宣扬，直呼"偶像太低调"。
赵雷始终坚持自己的音乐理念："创作民谣歌曲，须要坚守本心，唱出真实的自己。"他对待音乐宣扬很佛系，从不买热搜，这种态度与当下暴躁的音乐圈形成光鲜比拟。
如今的赵雷，依然是那个随心的少年。他常说："我不在乎能挣多少钱，由于我喜好创作音乐，以是我乐意为我的人生积累唱片。
"这种纯粹的音乐追求，让他在华语乐坛独树一帜。除了音乐创作，赵雷也积极参与公益活动，为受灾地区捐助物资，关心弱势群体，传播正能量。
他用自己的办法诠释着真正音乐人的态度，为华语乐坛注入了一股清流。
