坚韧、抗争与宽恕之歌——《紫色》
本日聊聊美国电影《紫色》。
片名The Color Purple (2023)，别名紫色姐妹花(台)。
《紫色》最初是由爱丽丝·沃克（Alice Walker）写成的方言书信体小说，小说荣获普利策奖。1985年，史蒂文·斯皮尔伯格层将其改编成电影；2005年，这部作品被改编成百老汇音乐剧。本片则是第二部改编成音乐剧的电影。
相较于原著小说和先前的电影版本，这部音乐剧改编的电影在保留原作精髓的同时，更注入了一些传统元素。它领悟了古人所熟知和喜好的素材，希望能吸引那些熟习并热爱这个故事的不雅观众们。
故事的脉络不变，从1909年的佐治亚州开始，讲述西莉的人生。
她在数十年的光阴里，从男人的桎梏和美国种族主义的泥沼中解脱束缚，终极实现自我救赎。
西莉的旅程并非一帆风顺，但她始终保持不懈，勇往直前。
在她的生命中，有两位女性照亮了她前行的道路。自由如风的沙龙歌手舒格·艾弗里，她的歌声中蕴藏着无尽的力量。继媳妇索菲亚更是一位大胆无畏的女战士，她从不畏惧站出来对抗不公，无论是家庭内部的纷争，还是社会上的种族歧视，她都敢于挺身而出，守卫自己的肃静与权利。
故事表达的是女性在困境中的坚韧。西莉的生平每一步都充满了困难与磨练，她必须学会谛听内心的声音，学会了器重自我，找到力量。
西莉不断地与生活的重压抗争，努力保护自己免受那些试图侵害她的人的侵害。她的生平，大部分韶光都在为探求自由与肃静而斗争。
舒格与西莉形成光鲜比拟，她如同一只不受拘束的鸟儿，在天空中自由翱翔，想做什么便做什么。即便是面对威信与束缚，她也能绝不畏惧地表达自我，这让西莉感到既惊异又倾慕。由于在西莉的天下里，她从未有过在自家屋檐下自由发言的权利。
索菲亚则是西莉心中的另一道光芒。只管她年纪尚轻，但她的坚韧与年夜胆却让西莉敬佩不已。索菲亚从不向命运低头，即便是在环境险些要将她击垮的情形下，她依然谢绝被推着走，始终保持着那份不屈的斗志。
《紫色》终极回到宽恕和和解，让人们不要沉迷于过往的伤痛。
当遭遇不公与压迫时，我们应该年夜胆地站出来反抗，否则，一旦在压迫中消磨殆尽，我们便会失落去反抗的力量，任由命运摆布。
影片细腻描述了女脾气感，聚焦于黑人女性面临的固有困境，那些看似无法摆脱、令人扼腕嗟叹的不幸让人深感震荡。
在这无尽的阴郁中，却有一抹“紫色”的亮光闪耀而出，那便是黑人姐妹之间的深厚情意。
无论是在家庭还是在社会的各个角落，她们都牢牢相依，共同抵抗着命运的摧残。
西莉初登场时，胆怯险些让她变得沉默寡言。
不雅观众可以清楚看到缺恋爱况如何笼罩住她，让她蜷缩在生活的角落。随着剧情的推进，西莉开始在内心深处燃起希望的火花，她逐渐对自己建立起信心，抱负曲的舞台也随之变得愈发宽广。
不雅观众可以见证她那全方位的音乐天赋，以及她作为演员的显著技能。
西莉所背负的是一个沉重的包袱，里面包含她所承受的痛楚与挣扎。当她开始年夜胆地为自己发声，用武断的态度去反击那些不公与压迫时，那份沉重便转化为了鼓舞民气的力量。她开始理解什么是真正的爱，那是对自我的器重，对他人的尊重，对生命的敬畏。于是，她绝不犹豫地站了出来，年夜胆地对抗那些曾经侵害她的人，为她所爱的人挺身而出。
在晚餐场景中，西莉的情绪达到了高潮。她心中对阿尔伯特师长西席的痛恨犹如烈火般燃烧，她希望他的生命以恐怖的办法结束。与此同时，舒格的回归、孟菲斯的亡命以及索菲亚从监狱中归来的情节交织在一起，让全体故事充满了紧张与混乱。
这部音乐剧以音乐为灵魂，旋律幽美地勾勒出角色内心的情绪天下。同时歌词也很深刻有力，《Hell No！
》与《I'm Here》两曲显然是个中的佼佼者。
片中音乐风格丰富多样，有节奏明快的励志歌曲，也有深情款款的蓝调；重新奥尔良的爵士乐风情，到庄严的福音，都充满魅力。影片配乐充满活力，歌手们或在倾诉生活的艰辛，或在表达自己的自傲，或在庆祝取得的造诣。音乐与故事的完美结合，让原来严厉的情节变得更为动人。
女性坚韧与解放之路，
音乐颂扬抗争与宽恕。
