看电影、穿衣服、搞发型，连换个微信头像，谈天时用的表情包……
都追求一个识别度。
Sir也会。
可昔时夜家越来越追求外在标签时。
彷佛都忽略了一种我们与生俱来，更具有生命力的个性表达。
身体。
别误会。
Sir只是想随着这帮年轻人，嗨！
起！
来！
起舞吧！
齐舞 第二季
一档不太起眼的舞蹈综艺。
还是看起来有点呆板的形式——
齐舞。
齐舞不是齐就好了？哪有个性？
Sir开始也这么想。
被一个个舞者的绝技震荡后，Sir才创造大错特错。
01
导师方面，阵营对战已经形成。
Sir第一眼，锁定黄景行。
中国Popping“四大天王”之一，街舞圈大魔王级的人物。
人家那动作，流畅，满满的冲击感。
还有两位熟习的。
金星，海内当代舞的领路人。
旋转，伸展，优柔度一流。
刘维，你懂的，除了舞蹈，还能唱。
附带技能：给节目加点梗。
△ 刘维惨遭学员“打脸”，愿赌服输喝两罐饮料，增加不少笑料
看阵容，跟第一季没啥差异？
不骗你，用大屏感想熏染一下，画面更清晰，更流畅。
毕竟节目组已经把4K摄制安排上了。
赛制比拼，也很刺激。
导师选手互选，为抢名额，溘然battle更是家常便饭。
今年，恰好是深圳经济特区成立40周年。
多元的城市原谅着舞者们常年磨砺出的“个性”。
当然了。
Sir猜你们一定会问：
作为舞蹈门外汉，这纯比作品的节目会好看吗？
Sir教你怎么看。
首先，看“团”的个性。
参赛舞团，绝对群英荟萃。
民族风情的，盛行款的，还有萌系偶像……
来了舞台，好看，震荡到评委，只拿基本分。
能让Sir这样的路人转粉，才算加分。
不到3分钟的演出，怎么惊艳？
身体的张扬。
175舞团 对决 SPEED KJS，街舞团之间的对决。
双方四肢张弛有度，有人说是专业的，够气概。
Sir看到的，是自傲。
洒脱利落的动作，牢牢控住全场。
表情洋溢出的激情亲切，为舞蹈加上一层穿透力。
舞蹈演员不仅在笑，还顽皮地咧嘴一吼。
一套动作下来，他们没有流露疲态，反而点燃全场。
五官、四肢、每一个动作，都迸裂出舞者的精气神。
但舞蹈，肯定不是气场而已。
Sir还瞧出了一点，律动。
DaDisco对决SEE THROUGH，两个都是街舞里的强手。
他们这回，没有易燃易爆炸的路线。
玩起另一套——干净、利落。
四肢没有多余的动作，十多具身躯，紧贴一个节奏。
机器舞，一样平常不雅观众大概捕捉不到哪里精妙。
但从动作的细微中，确实能感到技巧的闇练。
什么叫整洁，慢动作之下，连手指震撼频率都出奇地同等。
合营旋律，让身体每个关键卡在节奏点上，给到的便是动作与音乐的奥妙结合。
既流畅，又经得住考虑。
再次回归舞台的石榴籽舞团，则带来舞蹈另一种极致：
柔柔。
慢待悠扬的音乐环抱中，舞者的动作轻轻伸展，举手投足，肉眼可见的细致。
傣族舞最看重的肩、腰、背、指等细节。
灵动的波折下，书写身体美感。
身体的柔韧让人喝采，是一绝。
另一绝，是个中浓浓的傣族风情。
傣族与水天然的联系，贯通在婉转的音乐与轻盈的舞步间。
迎面而来的画面感。
这便是以团为名的“个性”。
它并非个体的斗艳场，而是集体的共振圈。
十人如一人，十人亦如千人。
通过舞蹈捆绑成一股绳的信念，迸发出千钧力道。
傣族少女的激情亲切、街头男孩的飒爽、甜美偶像的活力……
全是性情。
02
看完团，就看“人”的个性。
舞团比赛，除了比技巧，也比团魂。
怎么比？
气势的话，谁怕谁啊。
但团魂只是喊口号，比拼激情而已吗？
不，“团魂”更像是信念的代表。
有成为光源的舞者，吸引无数的星点，再化成满天星火。
说白了，便是那个最能代表团队的“人”。
光源之一，DaDisco的胤儿和茶叔。
他们早就在Popping，Waacking界闯出了名堂，舞团教室也遍布北京上海。
自己也拿过各种国际赛事大奖，坐过评委席。
其造诣，黄景行都想点赞。
他们来舞团的缘故原由——感想熏染沉浸。
茶叔便是一个乐于沉醉舞蹈氛围里的人。
他的体型，在讲究线条感的舞者里，算不上完美。
可一点就炸。
动作达到超乎凡人的流畅。
一炸就燃。
把队员、对手和不雅观众一下带嗨。
Sir查了才知道，茶叔最初由于喜好，跟胤儿一起学习Soul和Waccking。
用胤儿的话说，这两种舞，看着不繁芜，可对身体都够呛。
懂一种，要3年；摸索风格，最少5年。
茶叔一跳便是13年。
担当导师后，就算已经实力出众，他也会这么跟学员说：
不要把舞蹈当做一个门槛或限定，这个世上的任何事情没有适不适宜，只要你自己想不想，只要你乐意去做努力就好。
人格魅力，因对舞蹈的爱而生。
以是，黄景行说，他能牢牢牵住人的目光。
热爱之外，凝聚团魂更须要崇奉。
SEE THROUGH的蜡笔在比拼完后说：
本日负责做机器舞齐舞的人挺少，我们也是认负责真在做这一块的。
拉票？肯定有这意图。
但背后也透露出这群舞者的坚持。
作为盛行大潮的“逆行者”，他们想让自己“被瞥见”。
来这个舞台，更主要的是展示机器舞齐舞的可能性。
热爱之外，也是一如既往，坚持己道的信念感。
终极，他们打动导师。黄景行利用了唯一的挽留劵，将其收入队中。
舞者的惺惺相惜，尽在个中。
看到这，Sir不想把《起舞吧！
齐舞》当成是一个纯演出或纯比拼的舞台。
作为一样平常不雅观众，我们因舞团实力欢呼。
更主要，这些舞者会折射出那个希望接管光芒，却仍蛰伏于暗淡的自己。
对。
节目没有刻意去渲染他们的“难”。
就像拾贰舞团的主舞，险些没有不雅观众会知道，她因伤病差点放弃舞蹈。
为追梦，她毅然重返舞台。
为什么我们总会以为舞蹈的人特殊“酷”？
不是在装。
而是根本没有空去想那些对外界的谄媚。
每一次决议，他们必须对得起曾经对自己的咬牙切齿。
这才是有传染力的“个性”。
03
好舞蹈，好舞者，有了。
末了的点睛之笔，Sir想给导师们。
他们代表着“表达”的个性。
从细节下手。
作品是一个舞团的赌注，台上每一个瑕疵都会造成表达的缺失落。
导师根本不会有一丝放水。
你敢来，我们就敢给出最到位的磨炼。
奔驰舞团，舞步足够豪迈，氛围也带到了欢腾。
结束一瞬，有点不对劲。
金星一边鼓掌，一边皱眉。
哪不对？
真·放大镜挑错。
一个小动作——落空的笔。
是失落误，可放到全体作品仅是个0.01%的失落误。
同组的安徽歌舞剧院，轮到黄景行出招。
全场最夺目的环节中，有人因眼睛进了粉尘，眨眼不断。
黄景行没有放过阴黑暗的这个细节。
挑刺？
是。
而且不得不挑。
现场演出便是这么残酷。没有彩排，也没有重来的机会。
一个角落里的不折衷，会让舞的美感变得黯淡。
那做好了细节功夫呢？
金星见告你，小小的耳环，能成为加分项。
点评，能击中选手痛点；
建媾和称颂，又让不雅观众懂了演出的精妙。
齐舞作品万万万。
能让它脱颖而出的“个性”，就靠这点滴的细节累积出来。
更让Sir佩服，是导师们供应的视野。
他们也没把它当成纯粹的舞蹈节目。
金星有一番发言让Sir印象深刻。
看到男粉应援AKB48 Team SH的小姐姐们后，她说：
在中国的盛行文化里边，尖叫声全来自女粉丝
那帮女孩子，女人为女人尖叫
我挺奇怪，男人都跑哪儿去了
这帮小伙子喊得时候，我特殊愉快，我溘然找到平衡点了
放到本日，有人可能以为她不太懂应援。
什么年代了，没见过男粉打call？
金星正儿八经的舞蹈演习出身，也是“前浪”的代表。
她说的，恰好是对旧不雅观念的纠正。
也正是这些舞台上的人希望用身体，通报的“表达”。
——男生也可以尖叫，也可以举着牌子喊，只管在我们国家还不是常态。
得承认。
《齐舞》并不是市场上最燃、最炸、最出圈的舞蹈综艺。
但Sir能看出它试图靠近某种“标杆”。
对舞者，给所有舞种尽情展演。
对不雅观众，给每个应援表示尊重。
有敢批评，实力过硬的导师保驾护航；
有对舞者和不雅观众的原谅心。
《齐舞》的目标，绝不只是做一档盛行舞综，而因此专业为根本探索更多可能的舞蹈节目。
这才是我们市场须要的“个性”。
本文图片来自网络
编辑助理：爱伦坡的雪糕
