说这个论题之前我们先来读两首词：
其一：
清晨帘幕卷轻霜。呵手试梅妆。
都缘自有离恨，故画作远山长。
思往事，惜流芳。易成伤。
拟歌先敛，欲笑还颦，最断人肠。
—宋 欧阳修《诉衷情》其二：
春日宴，绿酒一杯歌一遍。
再拜陈三愿：
一愿郎君千岁，二愿妾身常健，三愿犹如梁上燕，
岁岁长相见。
——五代 冯延巳《长命女》其三：
庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩薄暮，无计留春住。
泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
——宋 欧阳修《蝶恋花》清代有位词论家田同之在《西圃词说 · 诗词之辨》中说：“若词则男子而作闺音，其写景也，忽发离去之悲。咏物也，全喻捐弃之恨。无其事，有其情，令读者魂绝色飞，所谓情生与文也。”
这里实在指出了一个宋词的普遍征象：词人明明是男性，读来其词，主人公却是女性，或是深闺怨妇，或是红楼歌女，或是深院碧玉。这个情形再晚唐、五代与北宋尤为常见。比如文章前面的三首词作。
第一首词《诉衷情》是北宋大家欧阳修之名作。其口吻是一名歌女，清晨起来卷起帘幕，景象微寒而呵手，画面感充足可不雅观。远山离去之苦，往事青春一幕幕只是虚度。奈何还要强颜欢笑，孤独痛楚，堪断肠。
第二首词是冯延巳的《长命女》。这首词写春日开宴，夫妇双方祝酒陈愿。词以妇人口吻，用语明白如话，带有民歌情调。末两句以梁燕双栖喻夫妻团圆，矢志不移。
第三首词是欧阳修的《蝶恋花》。这首词得口气俨然是一个女子的闺怨。上面三首词作者都是男性，且都是入阁拜相之人。以女性态度写词，像这样的“男子作闺音”的征象离不开当时的宴会文化。
词，是配乐而生的歌词。就犹如目前盛行音乐，方文山的歌词就十分古韵悠然。宋词一开始盛行于民间。后来才逐步盛行于文人之间，作为歌宴酒席的娱乐形式，歌词每每由文人填词，交由歌姬演唱。例如五代的《花间集》其媒介就记载了当时宴会状况：“则有绮筵公子，绣幌佳人，递叶叶之花笺，文抽丽锦，举纤纤之手指，拍案喷鼻香檀。不无清绝之辞，用助娇娆之态。”其意思便是：巨室子弟或读书人的宴会上，他们把歌词写在一页页的花笺上，交给俏丽的歌女演唱，歌唱时搭配着檀板敲出的节拍，加上歌姬俏丽的歌喉和妖娆的姿态，我们可以想象那是如何的风光。
歌既然是给歌女唱的，词的内容当然要适宜她们，以是词人须要站在她们的态度，模拟她们的口吻作词。即便没有，也会描写女子的边幅，才华，并常与恋情干系，总之题材都是环绕在女性身上。毕竟若是一个娇滴滴的女子唱出《满江红》如此的雄壮憨实之歌曲，也难免别扭。
有趣的是“古人善歌得名，不择男女”意思是古代只要长于唱歌，男歌手女歌手都是很好的表现形式。战国时期的秦青、薛谈，汉朝的李延年，唐代的李龟年等都是著名男歌手。可是晚唐五代往后，却是女歌手的天下。那时候词人所作之词当然就要以女性为主。
但男子作闺音也有更深含义。尤其是涌如今诗歌中，多数是表达自己在政治上的怀才不遇。为了蕴藉表达，便借歌女自喻。如：
蓬荜未识绮罗喷鼻香，拟托良媒益自伤。
谁爱风骚高格调，共怜时世俭装扮。
敢将十指夸针巧，不把双眉斗画长。
苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳。
——唐 秦韬玉《贫女》
