在这个全民拍照全民修图的时期，大家可能都节制一点修图技能。但职业修图师与职业修图师之间也存在着很大的差异。
婚纱写真修图师实在和时尚商业修图师算是2个职业，并不能混为一谈。作为一个修图师，以下10个常见的修图缺点你中招了吗?不妨仔细对号入座一下。
1. 皮肤瑕疵处理粗糙
2. 皮肤构造修的僵硬无质感
3. 肤色脏乱分歧一/肤色晦暗轻浮不好看
4. 重点只放在脸上，身体其他皮肤修图不对等
5. 服装不做润色
6. 人物液化做的无逻辑无形体/衣服道具发型也不做液化调度
7. 一味追求清晰度和锐华导致照片粗糙廉价
8. 胡乱模拟参考风格和色调
9. 合成素材细节不考虑透视和整体颜色、关系
10. 重视修图技法却忽略修图审美思维
1、皮肤瑕疵处理粗糙
(缺点案例 修瑕不合格)
很多修图师在刚开始学修图的时候，由于对工具的不闇练，乃至是缺点的办法方法，导致修瑕的时候毁坏了皮肤肌理和皮肤光影构造，在第一步就破坏了照片质地。(在普通的2000多万像素照片中可能并不明显，但是高像素照片急速会显露。)
高像素的照片就对修图师根本工具基本功有很大的哀求。如果我们手腕手感都精确，对基本功的运用也精确的话，是不会让皮肤质感想熏染损的。
2、皮肤构造修的僵硬无质感
(缺点案例 修瑕过猛，假腻)
我见过大量的职业修图师根本不会修皮肤。对!没错。便是职业修图师也未必能把皮肤真正的修睦。就像厨师中也未必有人真的能炒好一盘蛋炒饭。
修皮肤是商业修图中的基本功之一，也是最难练的基本功之一，难练易破。修皮肤构造的时候最难节制的实在是一个“度”。如果基本功不到位，修图审美履历不到位，很随意马虎修的少了或者修的过了，这个中间的度是很难节制。
古时候宋玉写的《登徒子好色赋》，形容雇主那位小姐：多一份则胖，少一分则瘦。
实在修皮肤光影构造也是一样的道理，你多修一笔，少修一笔都整会对个人的构造气质产生影响。找对中间那个“刚刚好”，则须要多年的磨练和履历的手感，以及找对修图的审美和润色方向。
皮肤的质地是有松有紧的，蓬蓬的优柔的，只有自然真实的皮肤状态才是高等有美感的。润色皮肤构造，并不一定要修掉所有的缺陷，只须要在合理根本上进行修饰即可，太完美了，反而会失落去那一份美，也会不像本人，不真实。
很多学修图的朋友，对修图还有很多不健全的认识，认为修图只是修痘痘，修瑕疵，修中性灰，实在这只是修图流程中的冰山一角。修图不仅仅是润色这些瑕疵，更多的是润色照片里面每个细节的过度，关系，提升照片的气质和蔼氛，为照片加分。
很多修图的朋友都把皮肤修的又脏又平，小图看起来很腻修过了，放大之后又很脏，该润色的都还没有动过，也便是不该修的都修掉了，该修的还留在那里打酱油。
这便是对工具利用的不健全，对皮肤构造认知不足，修构造是一个很奇妙的事情，动错了一点，就会完备改变全体构造不雅观念。
3、肤色脏乱分歧一/肤色晦暗轻浮不好看
(缺点案例 暗部发青缺色、嘴周发黄等)
也有很多的专业修图师，卯足了劲修皮肤构造，可是皮肤并不干净。由于颜色缭乱的缘故，肤色分歧一的缘故。纵然你的皮肤修的再好，肤色分歧一，皮肤还是看上去很脏很乱。
如果说润色皮肤构造是须要灵动自然的审美和技巧，不要为了修皮肤构造而修皮肤构造去填加深减淡的坑的话。那么统一肤色一样须要自然灵动透气的办法方法。不要为了统一肤色而把皮肤蒙上一层呆板去世气沉沉的颜色。
(缺点案例 整体不精神、背景主体拉不开、肤色病黄不高等)
网上很多教程，都是教你如何机器化地把肤色统一，这就很随意马虎把皮肤的肤色弄得很去世板，但是肤色实在是须要透气灵动的。是须要有色彩范围变革的，有颜色呼应的。
以是在统一肤色之前，你都要知道，哪里有问题，哪里须要统一肤色，得先看到问题在哪里，然后再利用精确的手段去办理。而不是末了弄成一张颜色虽然统一，可是肤色很闷的一张照片。
再者便是很多人调的肤色并不对，也不得当。非常丢脸，比拟很高，或者肤色晦暗，这便是没有大关系的意识，内心也并不真正明白什么肤色匹配正在润色的这张照片。
想要调出高等的肤色，只单一只看肤色怎么调是绝不可能办到的，由于肤色是要联合整体照片大关系来决定的，比如你穿什么衣服，配什么口红，背景、饰品这些小成分和大成分整体风格来决定的。
想要办理这个问题，并不是一个免费的教程，以及看一个123事无年夜小的见告你步骤的教程流程就能办理的，而须要学习全体科学的修图流程。每个流程之间的关系、呼应都是须要系统学习的。4、重点只放在脸上，身体其他皮肤修图不对等
(缺点案例 修脸不修手、脸部男偏红女偏黄)
这个缺点，我相信大家很随意马虎就会犯，更多的是刚学修图的朋友们。我相信大家在刚学修图的时候，都喜好找一张人物的脸部特写来练习。
但是事实上，修图并不但是修睦脸这一块就万事大吉了，难道人体的四肢，躯干，衣衫鞋履，画面道具，背景树木就不须要润色了吗?
为什么你修的照片不精细，很粗糙，
便是由于你的修图不整体，不系统，不和谐。
实在美是很大略的一件事，便是整洁和谐。
比方说，给你一张穿着清凉的女生，她只穿了连衣裙。那你花费大量韶光润色她的脸，可是头发，饰品、身体脖子，胸部，四肢，膝盖，脚，还有衣服鞋子你不做润色吗?这是最基本的润色根本。
五官、肢体以及身体枢纽关头构造，是非常难节制的。这须要永劫光不断的精确练习、精益求精中磨炼出技巧和履历。就像画画一样，你想画妙手，脚，鼻子，或者鞋子都须要仔细的不雅观察和反复一直的上手练习。
但是我们随便翻开朋友圈，大家都会大量创造这种修图不对等的情形，便是脸修的很过，很腻，但是身体四肢躯干和衣服基本没有做润色。
脸已经修的像芭比娃娃了，构造毁坏的油腻腻。可是手上，膝盖上的青筋和脏块构造根本没有润色，还有衣服上邋遢繁琐的褶皱也纹丝不动。这样的图，不可能精细，也不可能高等。
5、服装不做润色
(缺点案例 服装邋遢、形不足有型、褶皱未处理、光影不聚神)
刚才说了，身体上的修图不对等，肤色不对等。我相信大部分的职业修图师(非商业)对付照片的衣衫鞋履也一样不会做太多润色，乃至不做润色。
那么纵然皮肤都处理的还不错，并不能为照片加分。由于处理皮肤只占修图的百分之20，冰山一角，全体画面的整洁度并不会由于皮肤干净了而显得干净整洁。
举个例子说，你去参加画画考试。老师出题让你为在一个小时内 为他画个 全身画像。你花了一个小时都在雕琢他的头部，但身体一笔未动，那么纵然你的头部画的再好也是不及格的。
由于是须要你为他画全身像，须要整体须要连贯。纵然一个人精细的妆容，精细的肤质，但衣服缭乱这个人的状态依然是缭乱的。照片依然如此。
6、人物液化做的无逻辑无形体
衣服道具发型也不做液化调度
(缺点案例 手臂胳膊和腿比例严重失落调)
这个缺点，犯错的人就更多了。由于液化是全体修图里，最难的步骤之一。这须要修图师理解全体人体大概构造和形体造型。
大家一定见过很多的筷子胳膊和筷子腿，以及可笑的胸部和吓人的腰围。这便是修图师根本不理解什么是合理美感。
(缺点案例 液化失落真、太妖、缺失落男子气)
液化，一定是你要找对形体构造，找到人物的优点放大，创造人物的缺陷，进行合理润色，有时候不一定须要完备隐蔽，只要在缺陷的根本上进行合理的润色改进即可，否则就会很不像他本人。
想要把液化做好，并不是一件大略的事情。但首先，你得知道什么是对的。否则纵然专一练习千百次，依然是朝缺点的路上越走越深。找到对的方向，勤奋练习，你会创造，新大门会逐步朝你开启。
除了液化形体和皮肉，很多朋友险些想不起来，也没有这个意识，去液化全体画面的其他物件，例如发型、服装、饰品、环境里的任何元素都须要去调度。
就像修光影构造一样，并不但是修皮肤，画面上所有涌现的元素，头发、四肢、衣服，背景，道具的光影构造你都须要去润色。就像和统一颜色一样的道理。
7、一味追求清晰度和锐化导致照片粗糙廉价
(缺点案例 油腻粗糙缺水、砂纸感)
我看到太多的修图师用着2000多万像素的135相机拍摄出来的照片，前期后期冒死的做锐化去比拟数码后背8000万像素，一亿像素的质感。那么做的后果只有一个：照片被你毁了。
高反差的硬邦邦的锐化，都是十几年前国外淘汰的审美意识流落到下线城市，如果你还在追求，请放弃吧。
(缺点案例 皮肤肤质刻意均匀)
真正的高等，是追求本真的自然感。大家去看一下任何一本时装广告杂志，画面感，肤质，是不是都是优柔的，蓬松的，不刻意的。
你看到的地铁、书本上的质感非常好的照片，它表示出来的画面感也是优柔蓬松舒畅的。但是它的质地会很充足，是由于拍摄的时候用了非常好的布朗灯光设备，顶级扮装师的妆容也是自然恰到好处，拍摄用的相机也是宽容度像素非常高的一亿像素数码后背，后期修图的时候修图师转图修图也是审美、细节高标准。
以是，这种厚重充足的质感并不是靠加大清晰度，狠狠的锐化得来的。如果你的像素很低非要后期逼迫性作假的话，照片只能毁了，变得粗糙廉价又恶俗，答应我别在那么干了。
保持优柔和舒畅就好了呀，很多杂志拍照师用135相机拍摄一样很高等。真实舒畅和谐好看便是高等。别再冒死搞锐化了。纵然要锐化，也是须要精确的办法方法的。
我一贯跟我的学生说，修图就像数学。每一环都是环环相扣。如果你在第一步转图就做错了，之后的每一个步骤都没有任何意义!
没错。修图的第一步，如果做错了，方向不对，之后你做任何步骤都是错的，没任何意义，错上加错而已。纵然你前几步做的都还不错，但是到了锐化这个步骤做错了，依然是一步错了，毁了之前所有环节，这就有点像下围棋的意识。8、胡乱模拟参考风格和色调
(缺点案例 粗糙不精细 没有工笔画的觉得)
你们一定看过网上泛滥的孙郡工笔画风，陈漫暗部发红发紫风。可是险些没有一个是模拟的像的，而且粗制滥造东施效颦。潮流易逝，风格永存。
实在看得多了，做的多了，有自己的见地和意识了，你自然而然会有自己的风格了。当你一贯追随别人，模拟别人，还模拟的不到位。终于有一天，模拟的有三四分像了，本尊或者这类风格早就过期了。
(缺点案例 油腻粗糙)
我以前问过我的粉丝们一个问题，为什么你模拟某位拍照师的修图风格调色风格总是不像。有没有想过这是为什么?
实在道理非常大略，在商业圈修图转图都有一套自己的非常科学严谨的修图流程，并且是在大格局下做的东西。如果你的步骤和流程不对，当然是不可能做到类似效果的，以是，基本功和时尚修图系统流程的学习非常主要。
(缺点案例 “灰尘太重”)
当你节制了系统精确科学的流程步骤，
再勤奋的练习，你会恍然大悟，
原来这么大略，原来没有那么难。
(缺点案例 3D人物二维背景)
最近看了李安、宗白华和汉宝德以及村落上的书。他们无一例外都表示，坚持的演习基本功是一件很主要的事情，这决定着你能否把事情做好。在日复一日勤奋苦练基本功的同时，很多问题都会迎刃而解。
9、合成素材细节不考虑透视和整体颜色、关系
我不知道大家有没有看过那种，婚纱照加云加的很假的照片。看到这类照片总是忍俊不禁。
要知道婚纱照加云，真的不算合成。但我们在网络上，朋友圈里会看到很多加云加的透视、色彩、整体关系都是缺点的例子。一看便是假。
(缺点案例 云的透视不对、水面反射和蓝天不搭)
电影海报、大长卷故事合成、汽车合成、殊效合成之类的才会真正涉及到合成，婚纱照加云充其量算是修修补补。但日常修图的时候，移花接木，换头换身体，拼接衣服袖子裤腿是非，天空加云换云，换背景。都不能算是合成，都是修图中的修补素材罢了。
但纵然是这样，修图师也是须要理解专业绘画的知识的，透视、视角、整体的颜色、关系、比拟等等。还是那句话，大格局下做的东西自然是差不了。杀鸡你用牛刀自然也差不了。
(缺点案例 云的透视不对)
就像现在很多的婚纱写真做的好的佼佼者，前身都是拍广告和杂志的，现在很多婚纱写真无论是拍照，还是扮装，后期都是在模拟时尚圈的风格。用大格局的思维去做当下的事情，总错不了。
10、重视修图技法却忽略修图审美思维
这一条在我看来，是真正的很主要的一条了。很多修图师改不过来的思维。都太重视技法，而忽略了艺术美学。
想要把照片修睦，并不是闇练利用PS这个软件就可以了。不能只关注修图本身。这须要修图师理解全体拍摄的环节。很多修图师都不懂拍照，不懂打光，也不懂妆发和搭配，乃至对色彩的认知也不足，那就会在修图的事情中带来很多瓶颈。
由于修图师所承载的事情，是在拍照师、造型师、搭配师等等所有事情职员的末了一个环节，你要为每一个环节增加光环，这就须要修图师对每一个环节都有一定的认知。
很多人对付时尚拍照、修图的理解便是拍明星，拍模特，穿名牌，修明星，修模特，修名牌。但事实上，并非如此，时尚不仅仅是好看的衣服和品牌，是每一个设计职员对美的认知和表达，并用艺术的手腕表现出来。
修图是同样的道理，它在原有的根本上，提升照片的质感和气质，让照片升华，并不是改变，修图该当尊重拍照的真正意图。审美，意识、思维，日常对美的不雅观察和理解是决定你能否把图修睦的深层关键。
修图是同样的道理，它在原有的根本上，提升照片的质感和气质，让照片升华，并不是改变，修图该当尊重拍照的真正意图。审美，意识、思维，日常对美的不雅观察和理解是决定你能否把图修睦的深层关键。
当你修睦一张精良的作品，
它给你带来不仅是感官上的愉悦，
还是任务感和造诣感的提升。
是你，把拍照师的照片又进行了修饰和提拉。
以是，修图师不但大略修图，还是屏幕上的扮装师和styling，虽说不用博览群书，但也要经由各种文化和审美的过滤才会成为一个精良并且有自己腔调风格的修图匠人。
以是，一个精良的修图师绝不仅仅只是一个修图工人。
如果你太在意修图技法，你很可能会变成一个修图工人。而不是一个修图灵魂。
打个比方说，(没有任何褒贬之意)，一个在小县城修婚纱13年的修图师，你敢说他对修图软件不闇练吗?你敢说他不会修图吗?
但是一个在纽约为马里奥特斯蒂诺修图三年的一号修图师，肯定是要比在小县城修婚纱13年的修图见识得更多，也更知道什么是真正的修图。
以上列举了10个修图师常见的修图硬伤缺点，如果你想成为一个职业精良的顶尖时尚修图师，先改掉这10个缺点，再出发!
实在刚学习修图的新手以及处不才游的修图师在修图事情中犯错并不可怕，恐怖的是自己修的图手腕缺点，思维缺点，质量缺点还不自知，就有点麻烦了。
很多修图师也不太重视基本功，以为自己对PS都已经够闇练了，修了三四年图难道还不会闇练节制PS那几个修图小工具。
事实证明，我带了几期线上VS线下的小班课往后，我创造很多职业拍照师、职业修图师在利用修图工具上就犯了很大的技法和意识缺点。这个是长年累月的习气和环境养成的，很难改掉。这也很大程度上影响了他们对修图的理解。
事实上，做任何事，学任何学科，打好基本功是非常主要的。由于这些根本决定你能否把事情做好。
对付一个拍照师和修图师来说，对工具的理解操作是能够直接影响到修图的质量的，同时精确的修图办法和修图事情流程，也决定一张照片的末了呈现效果。
打个比方说，现在我们拿出一张图，交给5个修图师，修出来的觉得，气质、风格和质量都是完备不同的。
决定修图气质的实在便是多年的修图习气，在潜移默化中逐步地决定了自己的修图风格，而决定这些小细节的实在便是修图师在日常修图中对工具的利用习气和手腕。这个绝不是一天两天你就能超越一个修图师的。
这就像我们小时候学习英语一样，如果从一开始我们就在书本上标注缺点的中文注释，往后我们也很难改掉中国式英语的发音，乃至跟随我们一辈子。
我们一贯相信，当下，现在，此刻，便是去实现梦想的最好机遇。改写修图旅程，希望鼓励所有浮游在漫长呆板的流水线修图大军开启属于自己的蜕变之旅。
用初心，改写新的修图命运。当下，你准备实现梦想了吗?
