《雨中曲》这部影在从无声电影到有声电影的过渡期间横空出世。在这部影片中，导演将歌舞元素完美地编排在影片之中，虽然没有在奥斯卡竞赛中脱颖而出，却丝毫不影响它在不雅观者心中崇高的地位，如梦如幻的歌舞风格，加之空间造型的塑造，使影片自成一派，成为歌舞片的开山鼻祖。
《雨中曲》作为好莱坞歌舞片的模范也带有非常浓郁的写实性特色，加之其完美无缺的剧情设计和歌舞编排，不雅观者在不雅观看影片时仿佛是在享受一场跌宕起伏的交响曲，亦或是沉静在视觉盛宴上无法自拔。影片还呈现出非常便准的电影工业化体系，流畅的场面调度，套层式的剧作构造和诙谐风趣的影片风格在增强意见意义性的同时也使影片充满无限艺术性。
整部出身在无声影片到有声影片的过渡期间的影片，虽然剧情大略但却充满欢快与浪漫成分，特殊是影片中的音乐歌曲更是在那个期间广为流传。《雨中曲》就像是当时社会的一壁反光镜，导演将故事背景就安排在这一分外的过渡期间，并以玄色诙谐的影像风格对美国好莱坞的制度诟病进行讽刺批评与无声的抗议。
这部具有歌舞片、音乐片和笑剧片的特点的影片, 让不雅观众在轻松的氛围之下却能理解到好莱坞电影从无声到有声的过渡的时期背景，清楚地看到电影史上第一次革命下的电影群体，充分地理解到有声电影出身前后的状况。
因此，本日我将从纪实性元素的添加，音乐对剧作空间的构建，音乐在影片中独占的浸染，音乐在套层式的构造利用四个角度层层深入，来解读这部歌舞片风趣故事下的艺术代价。
01、影片具有强烈的纪实元素，呈现出无声电影与有声电影的独特点无声电影与有声电影在摄制上的差异在《雨中曲》中展现的尤其淋漓尽致。导演的摄影机就像是电影史上的标尺，将视点对准当时那个正在发生改变的时期，以及其强烈的纪实性元素将片场的统统真实还原在荧幕之上。让不雅观者在仅仅120分钟，便能准确客不雅观地理解到有声电影技能的改造对电影发展有着极强大的冲击力，个中最大的差异性便呈现在现场摄制方面。
影片中，不雅观者跟随镜头进入了一家名为辛普森制片公司的拍摄现场，导演利用一个长达50s的长镜头，真是地像不雅观者展现了一部无声电影的摄制作流程，在同一个拍照棚里乃至被许可多部影片或多个剧组同时进行拍摄。
在我看来，导演利用长镜头的纪实性特点，真实的向不雅观者呈现了无声电影期间和有声电影期间的现场摄制过程。使不雅观者直不雅观地感知到无声电影与有声电影在摄制上存在的强烈的差异性。在无声电影期间，现场摄制受到的限定险些没有，只要确保画面的独立性完全性，现场有多大的噪音都无所谓，因此在无声电影期间，片场的拍摄效率远远高于有声电影期间且远低于有声电影的摄制本钱。
而当有声电影时期的到来，画面一开始便给不雅观者呈现了显眼的标语正是这一元素的加入，使电影摄制流程发生了翻天覆地的改变:剧组再也不能同在一个拍照棚里拍摄，现场再也不能发出响亮的噪音，乃至开始为了录制声音可以在一定程度上捐躯画面的完全性。
除此之外，在《雨中曲》中导演还把不雅观者放置在影像空间之中。让不雅观影者身临其境，感知有声电影初期的录音技能在拍摄现场的利用，对电影史的研究有至关主要的参考代价。
在《雨中曲》中，导演将镜头对准了一段歌舞戏的拍摄现场，在这个镜头中我们可以清楚地看到：有声电影期间的传声器、木制的发话器车围在演员周围，热水瓶大小的发话器粗粗的电线与拍照小屋内的摄影机相连。在我看来，这一个镜头便真实地复刻出有声电影初期的电影录音手段，展现出当时录音技能强烈的笨重感。为了拥有空想录音，导演捐躯画面，变动道具与演员调度。
摄影机也会发出巨大的轰鸣声导致所有摄制职员都聚拢在封闭式的拍照小屋内。也让我们明显的感知到有声电影初期的最大劣势：声画不同步。这样征象的涌现造成了对有声电影最严重的毁坏。这也是《雨中曲》最大的亮点，导演用诙谐风趣的镜头措辞使不雅观者无形之中却全面地理解了有声电影期间的录音技能，使得这部影片极具参考研究的意义。
02、导演添加音乐元素，使得电影的叙事空间得到完美的构筑音乐元素在影片中的利用对情节空间的构筑
影片《雨中曲》是一部范例的歌舞影片，这部影片的叙事构造也因此歌舞作为叙事的重点。影片中的配乐从一开始就有着与电影不同的风格呈现，这样随机化的音乐节奏作为线索贯穿了整部影片，使剧情虽然大略直白，却又存在着许多浪漫元素。
当影片进行到四分之三时，导演将摄影机对准了雨中欢畅歌唱的男主角，男主人公所唱的音乐也是极具节奏感的大调曲调，这首明朗的音乐跟随着男主的步伐萦绕在雨中，直到保安的涌现，刚才的统统才戛然而止。
在我看来，这段音乐的利用在故事构建方面起到了至关主要的浸染，影片中这样极具节奏感的歌曲作品经由主人公的演唱却产生了独特度韵味，使得歌曲完备融为叙事构建中主要的元素。音乐通过主人公之口，亲切地将不雅观者的个人情绪融入到影片的情节空间之中，使不雅观者在不雅观影同时心情也会随着影片的情节变革而变革。
音乐元素在影片中的利用对空间造型的构筑
在《雨中曲》中，音乐不仅在叙事情感上具有强烈的随机性，同时在空间造型的构建上也存在着许多不愿定性。各种各样的音乐风格，使得不雅观者在不雅观影同时也可以感知到不同的空间构造。比如，在影片刚开始，男主人公回顾与朋友在少年期间进行踢踏舞演出时，此时音乐尤其的青涩和欢畅。
如此的音乐可以很好地将不雅观者的把稳力带到人物的少年期间这一空间，以歌曲的办法将主人公的过往直白的诉说在不雅观者面前。并且瞬间在不雅观者脑海中构建出主人公少年期间所处的空间造型，有效地起到构筑空间造型的浸染。
03、独特的交叉式蒙太奇手腕，呈现导演笔下的玄色诙谐在《雨中曲》中，音乐的利用不仅表示在对叙事构造和空间构造的构筑上，也可以全面地展示人物的性情特点。导演凭借自己对音乐的独到见地，借助主人公之口用音乐成功地渲染了人物的内心天下，歌曲就像旁白般细腻地诉说着人物的心声。
影片《雨中曲》一开始，以一部电影的首映会拉开序幕的。在首映会上主人公回顾着自己的成名史。这时导演采取了碎片化的歌舞片段进行回顾的拼凑。
在时长约七分钟的片段回顾中，导演选择采取叠化的技能手段来处理这场碎片化的歌舞剧，在此过程，导演采取交叉蒙太奇的手腕，在回顾片段中穿插了不雅观众嘲笑的画面。此时此刻导演故意将背景音乐换成“肃静至上”的音乐，使影片展现了极具传染力的玄色诙谐。
而之后当女主与男主第二次见面时，卖力地完成着自己的演出，丝毫不理会男主的搭讪时，涌现的音乐也生动地塑造出她热爱演出的性情特点。影片中的人物性情每每借助极具传染力的音乐完成了诠释，使音乐授予了全新的视听意义。
影片中的音乐也有陪衬气氛把控剧情节奏的浸染。在《雨中曲》中，男主在雨中畅快淋漓地演出，繁芜欢畅的歌舞通报了主人公的喜悦之情。在我看来，此时的男主完备陶醉在自己的爱情里舞蹈歌唱，仿佛外界的雨多大都冲不走男主的喜悦，进而陪衬出一种浪漫的气氛。
《雨中曲》音乐元素对套层式的构造打造了独特的意见意义性，影片结束，许多不雅观影者都不会感到老电影的无聊。
我认为这取决于导演在影片剧作中利用的小技巧——套层式故事构造，即我们看到的不仅仅有《决斗骑士》这部影片出身的过程，还看到了男女主人公相知相爱的爱情故事，多变的影片元素也充分地赞助了套层构造中故事，让不雅观影者以轻快的视角感知到导演玄色诙谐的同时也感想熏染到了男女爱情的浪漫。
总而言之，《雨中曲》和以往的歌舞片比较存在着极强大的差异，这种不同不仅表现在极具传染力的歌舞部分，更表示在影片奥妙的“设计”之中。不仅使不雅观者深深地感知到爱情的浪漫，也在无形之间用玄色诙谐的办法，针对性地将镜头对准电影事情群体，进行无声的抗议中，也成为一部极具电影史研究代价的教科书式影片。
