花开花散是那樱花樱花大年夜战回忆

整部游戏的剧情按照正常角度来说是在03年的《樱花大战4》当中就结束了，但是官方认为是在 05 年的《樱花大战 V》中结束，之后在 08 年 NDS 上发售过一款叫《樱花大战由于有你》的外传战旗作品（我在B站空间有做过这款游戏的讲授，因难堪度较大我选择了放弃），在此之后除了手游，我们就再也没看到新作的身影，直到2019年新作之后这个系列的故事才连续接上。
但是这个新作其实劣质到让粉丝们意气消沉， 世嘉的举动仿佛便是见告玩家和当年的粉丝自己便是想用这个曾经浪漫又热血的经典来圈钱。
到本日作为一个老玩家，一个虔诚的樱战粉和世嘉粉真的很想用五代的副标题来对这个系列说一声：“再见，吾爱”。
本日就带大家来回顾一下全体《樱花大战》系列这24年来的风雨进程。

——精神的寄托，花组的出身

1996年，对付世嘉来说是分外的一年，这一年是世嘉与任天国和索尼的主机大战风起云涌的时候，也是世嘉土星发售许多经典大作的时候。
在我之前的文章中提到过，当时的世嘉土星在与索尼的PS的斗争中处于一个旗鼓相当的阶段，虽然 PS 上也发售了《生化危急》《寄生前夜》这样的大作，但总的来说还不像后期PS2那样强势。
而世嘉为了应对这个场合排场先后将《VR战警》《去世亡之屋》等经典登录土星来平衡这个场合排场，而于1996年土星发售《樱花大战》便是对抗PS的元勋之一，它的涌现是非常吸引玩家的，填补了 SS 上游戏类型的不敷。

实在世嘉早期的游戏乃至可以说现在的游戏基本都是过于硬派的。
像早期的《VR战士》、《VR战警》、《去世亡之屋》等，到后面的《索尼克》、《梦精灵》、《莎木》这些，再到现在的《如龙》《猎天使魔女》这些大作也好，都多多少少秉承着世嘉一向的硬派风格（我真的很好奇这公司为啥这么喜好这种风格）。
面对这种硬派又硬核的场合排场，世嘉创造土星上短缺一款能继续世嘉精神，又能迎合大众玩家的游戏。
于是这种想法很快就传达到了世嘉高层那里。

1994年冬天，时任世嘉副社长的入交昭一郎向广井王子抛出橄榄枝，约请后者来到了风景宜人的塞班岛。
在那里，入交道出了自己的真正目标。
以入交昭一郎为代表的世嘉高层知道，开拓属于世嘉自己的AVG和RPG游戏，才有机会和任天国、索尼正面对抗，才有机会办理土星游戏单一的问题。
至于为什么找广井王子，实在是当时的环境决定的，按照现在的ACG文化交融程度，基本上是由多方职员协力或者多个公司互助完成。
但是能够真正将策划、监制、商业开拓乃至商业发言人一肩挑、勾引IP横跨ACG各大领域的人，大概也就只有全能的广井王子了。

“世嘉要做一些能够流传到后世的作品，以是我要的是一个特殊的角色。
”入交昭一郎对广井王子提出这样的哀求。

　　广井王子与入交昭一郎的想法不谋而合，长于塑造人物角色的他答应了这个副社长的哀求，并立时就想出了一个不错的点子：

　　“入交师长西席你想象一下这样的画面，在碧海蓝天下，一群女孩在你面出息度地一排站好，然后一起‘啪’的一声敬礼……”（直到本日我都好奇这个老泼皮脑筋里都是什么天马行空的想法）

　　当广井王子从塞班岛返回日本，关于游戏的表现形式一贯在他脑海中如入云山雾障，始终无法成型。
直到他回到公司，看到属下的社员正在聚精会神地研发一款桌面计策游戏，他们在一个画满六边形格子的手绘棋盘上，利用一个小方块在格子中移动……

　　“如果将里面代表战士的方块换成是女孩子的话会不会很有趣？”

　　AVG、计策SLG和恋爱育成等等元素相互激荡碰撞，在广井王子的脑海中迅速成型。
才华横溢的他立时拿起羊毫，让自己的想法跃然于纸上，然后这张泼墨写意的“企划”就这样原封不动地呈现在世嘉高层面前。
《樱花大战》就在这样的背景下出身了，它的涌现完美地补充了土星游戏阵容上类型的不敷，而且也为世嘉带来了一个永恒的经典。

在人物角色设定方面，广井王子找到了人气漫画家藤岛康介，凭借着《逮捕令》和《我的女神》两部超人气作品一跃成为讲谈社的王牌漫画家藤岛起初是谢绝广井的，但是实在是架不住广井的激情亲切和执着末了答应了广井的哀求，开始了这长达多年的互助。

作为一个天才一样的广井在制作游戏方面也一样有这天才一样的想法：一般游戏都是开拓到一定程度之后再由作曲家根据基本确定的内容进行谱曲，而广井却是从音乐开始进行动手开拓。
全才的广井王子率先为游戏敲定主题曲和插曲，再将剩下的任务交给了殿堂级音乐制作人田中公正。
广井作的富有气势的歌词加上田中公正中西合璧的谱曲手腕，使得主题曲《檄！
帝国华击团》在游戏发售后很快就被传唱乃至成为了ACG界的经典。

在剧本编辑赤堀悟的建议下，广井王子将游戏做成动画式的章回体，在每一话结束的时候，都会加入动画化的次回预报。
在游戏中合营剧情也会涌现动画，根据广井王子自己所表示，一话的内容相称于是一集三十分钟的电视动画，所有的设计都是为了让玩家以为自己就在欣赏动画一样平常，这在当时动画式表现刚起步的年代可说是一大创举，这种并非靠纯挚的笔墨阐述的做法很好地诠释了广井和赤堀精心打造的天下不雅观。
“蒸汽×魔幻”结合、架空的大正时期、一系列的神秘事宜，化身歌舞剧团的分外组织“帝国华击团”与以妖僧天海为首的邪恶组织“黑之巢会”的正邪之争。
在这一系列战斗中，由邃古时期的“魔神器”引申而来的“二剑二刀”（灵剑荒鹰、神刀灭却、光刀无形、神剑白羽鸟）设定充满日式传说色彩，环绕其发生的故事也被玩家们津津乐道；灵子甲胄的形象虽然不算出彩，但是由于游戏的超强人气，令《樱花大战》长期被玩家要求参战《超级机器人大战》。
但是广井王子对《机战》始终不感冒，坊间乃至有传广井放出“除非我去世了，否则《樱花大战》不会进入机器人大战”这样的断交言辞。
广井之以是抗拒《机战》，很大程度上是由于“《机战》系列”每每会对原作剧情进行大幅度的修正，在广井看来这是对原作者极大的不尊重。
这也解释了广井对付自己作品的器重。

由于藤岛康介的角色设定迟迟还没有发来，以是广井又开始不按套路出牌了于是干脆提前开始了的声优海选。
对付声优，广井也有特殊的哀求，他希望用歌声一样的声音来读出对白，毕竟整部游戏是有“舞台剧”和“音乐”这两个主要元素的。
于是来口试的声优挤满了现场，尽情地展示着自己的才艺。
个中一个声优那可爱而甜美的声线深深地打动了广井王子，这名声优便是横山智佐。

1994年的末了一天，RET公司的传真机忽然响起了鼓噪的运行之声，一张又一张的原稿被吐出、叠加，组成了一份沉甸甸的档案。
久久不见回响的藤岛康介终于发来了人设稿件，广井王子看过之后惊为天人。
这种先定下音乐、再定下声优、末了定下角色的分外开拓过程彷佛注定了这是一部不平凡的游戏，也注定了游戏开拓并不能一帆风顺，但是不平凡的过程能造诣一个不平凡的作品，或许一系列的不平凡暗示着《樱花大战》将会是一部不平凡的作品。

——从经典到谢幕

然而，当游戏进入真正开拓的半年后，问题真的涌现了。
开拓情形与现实相去甚远令制作团队产生了不合，开拓进程一片混乱，发售日期一推再推，使全体项目陷入随时要被腰斩的危急。
面对这种混乱的情形，世嘉亲自接手了末了决定性的开拓操作，部门研高管的大场规胜率领其团队加入了制作，使得混乱的场合排场一下子旋转乾坤。
广井王子对付大场的手段倍感讴歌，乃至称之为开拓事情的“救世主”。
同时，被藤岛康介指名的松原秀典加入团队，为动画制作团队注入了“灵魂”统统都开始往好的方向发展了。

《樱花大战》的恋爱AVG和SLG身分相得益彰，LIPS系统令游戏显得更具多变性，除了官方故意无意间塑造的大神和樱这对CP，玩家还可以根据喜好令大神向花组各位美女进行打仗。
傲娇的大小姐神崎堇、粗枝大叶却又不失落少女味道的桐岛神奈、任性萝莉爱丽丝、旗袍眼镜娘李红兰、倔强而薄弱的玛利亚，总有一种适宜玩家的口味。
也足见广井王子对付恋爱元素的驾轻就熟。
比起当时由《心跳回顾》所带起的恋爱育成游戏大潮，加入良好天下不雅观和更丰富元素的《樱花大战》无疑是百尺竿头更进一步。
这里给大家延伸一下“LIPS”系统，全名为 “Live & Interactive Picture System”，是一种分外的选择系统，玩家们得要在韶光内作出决议，韶光将根据事宜的情形而有所增减，除了选择选项外，玩家可以不选择任何选项，即是也以不说话作为一种回应，角色也会对玩家的不回应做出不同的反应，在日后的系列作品中也涌现了选项中途消逝，拿捏强弱的类比 LIPS 等使游戏变得更加多元化的设计。
这种没有太多考虑的韶光，就要给出你的答案的系统让当时的玩家可以说是面前一亮。
毕竟现实中的生活不也正是如此吗？哪有那么多闲工夫功夫容你考虑，说错了话当然要承担被讨厌的后果啦，你以为追妹子那么随意马虎啊！
当然，你也会由于选到了精确答案而更有幸福感，这就跟你现实追妹子一样，说错了你工具可能就成前工具，说对了没准就成了你老婆。

而游戏的玩法是现今游戏常见的战棋式 SLG 为根本，并加入了堪称无所不能的 “庇护”、队长指令、合体技等游戏独占的要素。
当时热门的战棋游戏，多为 2D 的画面表现形式，但是《樱花大战》将 3D 的机体建模直接摆在舆图上，移动与战斗的无缝衔接，对当时的玩家来说是非常有吸引力的。
合营着之前在日常对话中的羁绊，在沙场上你的指挥将更加融入情绪，时时时会触发对话和紧急事宜，以是难免不才达命令的时候又多了一份谨慎、生得一份怜悯。
其余除了原有的系统外，还为主角大神量身打造了“队长类型＂，随著在冒险模式与战斗模式下的选择，将使大神的能力与必杀技产生变革，使战斗变得更有乐趣。
而且变革的必杀技和感情羁绊的合体技这也大大提高了玩家对游戏的探索和对游戏的耐玩性。

在96年的“CESA大奖”中，《樱花大战》以绝对的优势力压还没正式面世的《终极抱负Ⅶ》，成为当年度的大奖得主。
但除了收成奖项，游戏喝采又叫座才是这个预算已经是原来两倍的作品最须要的结果，然而现实又是如何呢？在1996年9月27日的秋叶原，《樱花大战》发售当天就已经卖疯了，而市场上的存货也很快被抢购一空，那些排在长龙靠后的人不得不随处奔驰，只为得到一份以真宫寺樱飒爽挥刀情景做封面的碟片。
末了《樱花大战》以喜人的销量为世嘉带来的惊人的收益，同时带来的还有便是土星的销量增加。
于是世嘉开始紧锣密鼓的进行续作的开拓。

《樱花大战》封面

站在成功的根本上，《樱花大战2 望君珍惜》对系统和动画进行了更好的优化，互助模式的加入使得战斗中的变数更加丰富；新加入的动画制作方带来更好的CG和动画效果，令游戏的表现力更加提升。
新加入游戏的两名女性角色 —— 来自欧洲“星组”的织姬和雷尼，以及去世去副司令菖蒲的妹妹藤枝枫成为新的副司令（这里说一下，副司令一贯是我特殊喜好的一个NPC），让游戏的剧情更加的丰富，光盘CD乃至达到了8CD的地步。
新的花组要对抗来自以陆军大臣、古代阴阳师后人京极庆吾、鬼王为首的“黑鬼会”，由金刚、木食、水狐、火车、土蜘蛛组成的“五行众”令花组吃了不少苦头，使得环绕魔神器的争夺战再次上升到一个新高度。
终极《樱花大战2 望君珍惜》取得了50万份的销量，总体销量也比一代有所提升，而这也算是对帝国华击团花组系列一个最好的阶段性总结。

《樱花大战2》封面

到了1998年，世嘉推出了末了一代主机DC。
而为了挽回DC的销量，世嘉同样将《樱花大战》搬上了DC平台，于是在2001年3月22日（这个日子对我来说非常的分外，既是我父亲的生日也是我一个喜好良久的女孩的生日）系列的第三部《樱花大战3巴黎在燃烧吗》发售了。

这次制作团队将游戏的舞台从太正的帝都搬到了欧洲的“浪漫之都”巴黎，巴黎华击团的登场带来了新的变革，全新的成员带着浓浓的欧美风情令人线人一新，唯一不变的就只有担当玩家化身的大神一郎。

　　在《樱花大战》引以为傲的动画制作方面，之前为2代制作动画的Production I.G连续担纲制作，但是不同的是技能得到了再次的提升。
采取了传统的赛璐璐风格作品和日渐成熟的3D技能相结合的“NEO CG”来呈现 2D 领悟 3D 的动画在故事的主要场面时常插入精美的动画来带动气氛，这一要素从3代则一贯被至今。
而再加上DC强大的性能使得游戏的内容也变得更加丰富，游戏将之前的战斗系统及画面全面性的进行更新，打造出称之为 “Active & Realtime Machine System”，简称 ARMS 的系统，除了机体 3D 化之外，玩家们能够自由在沙场上操作机体，在进行各种动作时将会耗费相对应的行动值。
是不是看到这裡是不是以为有点熟习呢？没错，日后的《沙场女武神》系列便是在这个别系上进行加工出来的作品。
同时自由活动时可探索的场景也进行大范围的扩大，之前在1、2代只能在帝剧探索，而到了3代玩家能在巴黎街头约着妹子喝咖啡，抓猫，看马戏。
而画质上的提升更是让新老玩家面前一亮。
末了加上明贵美加接手机器设计事情，使《樱花大战3 巴黎在燃烧吗》成为了全体系列画面最佳的一作，撇除真宫寺樱等经典角色带来的人气成分，光是从游戏内容来说，《樱花大战3 巴黎在燃烧吗》可算是全体系列的顶峰（这里再插一句，全体系列里我最喜好的也便是3代）。

《樱花大战3》封面

在此之后，《樱花大战》的情状也和当时的世嘉一样每况愈下，日薄西山。
由于DC主机的骤然停产和世嘉的财政危急，迫使《樱花大战4 恋爱吧少女》加快了开拓进度以规避丢失.将原操持的开拓韶光硬生生地减半的结果，便是游戏篇幅缩减。
只管有真宫寺樱的回归，但是已经无力粉饰游戏下滑的趋势。
但是广井王子依旧用自己独特的想法为玩家，为这里系列的剧情画上了一个圆满的句号。
毕竟4代是给所有玩家，所有粉丝一个明确的答复，由于答案是什么···只有你自己选择了。
毕竟广井说过，第四部是真正结束的一部也是给献给粉丝的一部。

《樱花大战4》封面

当世嘉退出家用游戏机硬件家当领域后，《樱花大战》也就彻底的和自家的主机告别了，“《樱花大战》系列”的前三部分别移植到索尼的掌机和主机，同时也积极地进行了中文化，希望打开新的市场，只可惜没有了好的正统续作作为根本，游戏IP无以为继。
个中《樱花大战 炙热之血》便是在PS2平台上官方汉化的游戏。
而后世嘉进入中国市场，与天人互动公司互助，将自家的产品大量移植PC并进行汉化，这也是这个系列在中国收成粉丝的一个开始。

到了2005年《樱花大战5 再见，吾爱》虽然直接上岸了PS2，不过这时大场规胜已经离开了世嘉，并且正式出任游戏公司GungHo的社长，告别的并不止戏外，新作将故事地点放在另一个国际大都会 —— 纽约，以往的花组成员险些全部谢幕，游戏的男主角也变成了大神一郎的外甥——新次郎。
虽然游戏的性能有了提升，但是游戏的风格大幅度改变以及熟习的人物角色令去世忠们无法接管 ，而末了的反响却只能用平淡来形容，游戏的销量末了跌入了低谷，而也令《樱花大战》全体IP陷入了沉寂。
这统统冥冥中彷佛为《樱花大战》开辟了一条新航道。

《樱花大战5》封面

——四散飘落的樱花

《樱花大战》可以说是一个作品种类繁多的IP。
乃至可以说是堪称泛娱乐化的典范。
作为一名全才的ACG制作人，广井王子自然不会将《樱花大战》这样的优质IP局限在某一个领域，这也是作品能够深入民心的主要缘故原由。

益智方块游戏《樱花大战 花组对战》是率先被开拓出的衍生作品，其后以广播节目形式涌现的超短篇剧情合营一些迷你游戏的《樱花大战 蒸汽广播秀》和《樱花大战 帝击画报》也有不错反响。
其后推出的《樱花大战物语 神秘的巴黎》和《樱花大战V EPISODE 0 荒野的少女武士》《樱花大战GB 檄-花组入队入门》、《樱花大战GB2 雷霆大作战》以及《戏剧性迷宫 樱花大战 由于有你》等外传作品游戏，但是反响多多少少都很一样平常。

按照日本ACG的套路，动漫自然也是必不可少的元素，再加上热门游戏改编动漫更是习认为常。
由于游戏本身便是以动画的形式呈现，个中的许多元素乃至不须要经由太多加工便能形成随处颂扬的动画作品。
《樱花大战》最早以OVA的形式连载，随着作品的人气水涨船高，《樱花大战TV版》和动画电影《樱花大战 活动写真》也相继上马，与游戏相得益彰。
这里附带一提的是《樱花大战TV版》走的虽然是1代的剧情但是其剧情却比游戏本身要丰富的多，乃至可以说是对游戏的天下不雅观和设定进行了一个很好的补充，现在B站可以不雅观看，有兴趣的不妨去看看。

在游戏的兴起之初，作为主题曲的《檄！
帝国华击团》以单曲形式发售CD，销量达15万张，无疑为后来者开了个好头，之后收录了包括6名女主角的主题曲在内共计12首歌曲的《帝击歌谣全集》更进一步得到超过20万张的销量。
这样的成绩在当时少有游戏音乐专辑能与之比肩。
在两年之后，《樱花大战2 望君珍惜》的音乐以险些同样的出版办法再次得到15万和超过20万的销量。
而更具有首创意义的是，齐心专心要复兴歌舞剧艺术的广井王子让游戏走出二次元，照进现实生活中。
声优们为演活游戏中角色而苦练的歌舞技艺得到了更大的展示空间。
她们常常以“帝国歌剧团·花组”的身份参与广播节目、广播剧和公开演出。

每年夏天暑假之际，世嘉都会推出有声优们出演的音乐剧“帝国歌剧团·花组特殊公演”系列，这一传统坚持了超过十年；除了定期公演外，还有针对圣诞、新世纪倒计时、新春等节日所举办的演唱会和歌谣秀，这些作品都被灌录成CD，进一步丰富了作品库。
原来长居幕后的声优们走到了台前，通过歌舞的形式展现她们除了声音以外更多的魅力。
这是声优偶像化的时期开始，每个声优都有自己的去世忠粉丝，乃至担当神崎堇声优的富泽美智惠由于相夫教子的缘故不再担当声优之职，制作组还特意为富泽举办了隐退纪念活动并制作了“神崎堇 隐退纪念”的OVA。
然而隐退的神崎堇在新作中又再度复出，却因灵力不敷而无法再战让人其实心伤，我这里就寻思你世嘉都请来了横山智佐和富泽美智惠了，让两人游戏剧情里对对话互动互动能去世啊，多点互动也不至于新作被骂的这么惨。

说了这么多这游戏的前世今生，不过是作为一名游戏UP所要写的还是对《樱花大战》的喜好之情。
不过很可惜的是，在我的发展的过程中，虽然启蒙游戏是世嘉的，玩的最多的也是世嘉游戏，但是真正陪伴我的是主机却是PC和PS2，我从未拥有过土星和DC。
当我第一次见到《樱花大战》的时候是2005年，那年还是上小学的我在电脑店见到了由天人互动所引进的官方中文版《樱花大战》，那时的我并不认识这个系列也并不理解这个系列，但是我却认识包装盒右下角“SEGA”那四个字母，由于在我的影象中我玩的第一款游戏是《去世亡之屋》当时开头的“SEGA”这四个字母让我印象深刻。
之后打仗的《VR战警》《索尼克》《怒之铁拳》乃至《战斧》都有这四个字母，于是这四个字母就这么被我深深的记在了心里。
天人互动当时引进了《樱花大战》的 1 代和 2 代，除了单体售卖的盒装正版外，还推出了合集形式的“樱花浪漫盒”。
当时售卖 199 元的大盒子，TV 版加 1 和 2 的游戏版一共 30 张盘。
而且附赠各种赠品，但是199元在当时对我来说是天价，而且对付任何一个普通家庭来说也是一笔不小的开支，统统都是那么的遥不可及，但是当自己辛辛劳苦攒下钱买回那一套珍品后却又宛如珍宝，那一刻我仿佛以为自己是天下上最快乐的人。
嫡黄花，天人互动早已人去楼空，而“樱花浪漫盒”也早就找不到了，留下的也只是高昂的收藏价格了。

直到本日我所有的收藏品中除了那些特摄的飞机外，剩下宝贵的便是《樱战》的这些收藏了。
而我作为游戏UP主的初衷也是想将《樱战》这个游戏的作品先容给大家，想让这些动听歌曲让更多的人听到。
不管是让人冲动大方游戏的主题曲《檄！
帝国華撃団》《御旗のもとに》还是动听的结尾曲《未来（ボヤージュ）》《花咲く乙女》，这些歌曲依旧陪伴了我整整15年。
不管是从当年的随身听CD机到MP3到MP4，到现在手机···这些歌曲都是一贯没换过的。
而那首动人的《君よ花よ》更是让我心中堕泪的歌曲，当年跟朋友们合唱的这首歌更是震荡一时。
而这首歌更是真正粉丝中的经典。
由于他们经历了全体系列的完全，昔时夜神一郎与心爱的女生牵手相拥的结局画面涌现时更是将游戏代入了完结。
伴随着缓慢的旋律，抒怀的旁白，与成员们整洁的和声，为每一位打到这的玩家留下了美好的回顾。
一个系列在这里告一段落，玩家在屏幕前泪流满面，又感谢着她一贯以来的陪伴，以及带来的冲动。

UP一贯收藏的系列全套

——结尾

写到这里的时候，已经是凌晨四点半了，电脑里循环播放着那首《君よ花よ》，整篇文章一通写下来，觉得除了列一堆数据和自己的感想外彷佛也没啥东西，但是内心却真的是有一种知足感，是写这篇文章时感想熏染到的幸福，也或许是我把这份心情传出去的幸福。
《樱花大战》是很多 8090 后玩家心中的冲动，也是很多玩家心中的回顾。
它是世嘉为数不多的珍品，也是世嘉真正该当重视珍品。
不管你有没有玩过，但是我相信你肯定多多少少都有关干系的打仗，现在新作发售不久而动画也才上映，趁机补补档也是可以的。
而这部作品本身也是一部爱与和平为主题的游戏系列，反战依然是这个系列始终所表达的内容 ，不管是暗示一战的残酷还是暗示保重生命，还是对历史背景的借鉴，都有很多内容值得先容——游戏在文化层面，同样有着很高的挖掘代价，是一部拥有深度的作品。
想先容的东西真的太多，但是又写不完···而且也不知道该从何下手。
但是我之前就一贯想写一个关于《樱战》的文章，但是不知该从何下手。
恰好动画开播，就趁机写了吧。
但是说这么多，我真的世嘉既然有心复活这个经典就好好做这个系列，而不是随便粗制滥造乱来粉丝，由于粉丝可以为情怀买单但是···粉丝的心会被情怀伤。
如果粉丝的心受伤那么这份情怀还能有谁买单呢？毕竟情怀和回顾可是经不起打击的，而希望那太正的浪漫樱花不会被人遗忘末了消散，而当年的粉丝的心中也永久有一片属于自己的樱花。

“花着花散，是那樱花，樱花大战啊···”

——米田一基